Franco Cisternino (1969) - Silhouette





1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140652 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Franco Cisternino, născut la Foggia (Italia) la 21 iulie 1969
0pera semnată manual pe față și pe verso
tehnică; cerneală pigmentată, giclée, pe hârtie din bumbac 100% de 360 g/m², cu Certificat de Autenticitate
notă; opera disponibilă ar putea varia în numerotare de la nr. 1 la 30
Expediere într-un colet rigid robust
VIZITAȚI de asemenea platforma noastră de LICITAȚII online la oferte libere pe “delauretisart”
- Operele ciclului pictural “Donna” sunt o reprezentare scenică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Prin aceste picturi se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromia ei, ușor cenușiu, are scopul de a transmite sensul misterului, trăirii și/sau amintirii.
Voalul care învăluie femeia are o semnificație multiplă: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape de a se contopi cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă a acestuia dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipat, frumoasă și slabă.
Titlul operei vizează să ajute înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția sa de a-i da umanitate și de a surprinde esența sa.
Operele ciclului pictural “Donna” sunt o reprezentare scenică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Prin aceste picturi se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromia ei, ușor cenușie, are scopul de a transmite sensul misterului, trăirii și/sau amintirii.
Voalul care învăluie femeia are o semnificație multiplă: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape de a se contopi cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă a acestuia dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipat, frumoasă și slabă.
Titlul operei vrea să ajute înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția sa de a o umaniza și de a surprinde esența ei.
Povestea Vânzătorului
Franco Cisternino, născut la Foggia (Italia) la 21 iulie 1969
0pera semnată manual pe față și pe verso
tehnică; cerneală pigmentată, giclée, pe hârtie din bumbac 100% de 360 g/m², cu Certificat de Autenticitate
notă; opera disponibilă ar putea varia în numerotare de la nr. 1 la 30
Expediere într-un colet rigid robust
VIZITAȚI de asemenea platforma noastră de LICITAȚII online la oferte libere pe “delauretisart”
- Operele ciclului pictural “Donna” sunt o reprezentare scenică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Prin aceste picturi se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromia ei, ușor cenușiu, are scopul de a transmite sensul misterului, trăirii și/sau amintirii.
Voalul care învăluie femeia are o semnificație multiplă: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape de a se contopi cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă a acestuia dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipat, frumoasă și slabă.
Titlul operei vizează să ajute înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția sa de a-i da umanitate și de a surprinde esența sa.
Operele ciclului pictural “Donna” sunt o reprezentare scenică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Prin aceste picturi se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromia ei, ușor cenușie, are scopul de a transmite sensul misterului, trăirii și/sau amintirii.
Voalul care învăluie femeia are o semnificație multiplă: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape de a se contopi cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă a acestuia dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipat, frumoasă și slabă.
Titlul operei vrea să ajute înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția sa de a o umaniza și de a surprinde esența ei.

