Chiera - Compass.NO RESERVE.XXL





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Deține o diplomă de licență în istoria artei și a condus arta modernă și contemporană postbelică la Bonhams.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140652 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Firuri invizibile
Munca mea pornește din observația ființei umane și a tot ceea ce o înconjoară: relațiile cu ceilalți oameni, cu natura, cu pământul și cu ceea ce nu poate fi văzut, dar este profund simțit. Din cele mai vechi timpuri, umanitatea a căutat să-și înțeleagă locul în lume, creând simboluri, credințe și ritualuri ca forme de conectare, protecție și sens.
Spiritualitatea apare în lucrarea mea nu ca o religie definită, ci ca o experiență comună — un impuls interior care transcende culturile și timpul. Este nevoia de apartenență, de echilibru, de dialog între corp, mediu și invizibil.
Prin abstracție geometrică, construiesc peisaje interioare în care formele acționează ca semne și structuri simbolice. Aceste geometrizări se referă simultan la om și la natură, la ceea ce este construit și la cel organic, generând tensiuni și armonii în spațiul pictural. Culoarea funcționează ca energie vitală, marcând ritmuri, întâlniri și distanțe.
VIDEOUL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE WEBSITE-UL MEU SAU pe INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Operă de artă: lucrări noi, originale și unice semnate de Miriam Chiera.
An: 2025
Tehnică: creioane pastel, acrilic, spray, ștanțe, creion topit, grafit pe pânză de bumbac imprimată de 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, însoțește Certificatul de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale de înaintat pentru vamă.
Imagini înrămate sunt doar ilustrative.
Lucrarea este livrată neînramată rulată cu hârtie de trasat pentru a preveni eventualele daune (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton întărit).
Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe ecrane diferite.
Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau drepturilor de vamă, ceea ce va reveni cumpărătorului."
Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere de artă frumoase și durabile. Un batic din bumbac de calitate care previne rupturile sau întinderile, materiale de top de la mărci de top, mijloace pentru obținerea texturi flexibile ce previn crăparea, densitatea țesăturii ce se transmite prin greutatea sa, întinderea și grunduirea adecvate asigură faptul că investiți într-o lucrare de calitate și că aceasta rămâne integră în timp.
Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italo-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design Interior la Facultatea de Arhitectură a Universidad Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
s-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de întinderi vaste de ținut, într-o familie de agricultori italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului în care a crescut. Semne mici și simboluri sunt împrăștiate pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența operei sale: limba culorii.
Înconjurată de imensitatea naturii, cu orizonturi infiníte și un simț profund al libertății, și-a găsit inspirația în creațiile la scară largă. Deși a studiat Design Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul său spre pictură a început în primii ani ai vieții, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura era chemarea ei adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist în cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, a 56-a Aniversare a Fundației 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist la XXIII Spring Hall, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist la Expoziția Regională Anuală a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist la XXIV Spring Hall, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalist la XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalist "Women Artist On The Rise 2025" SUA
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin numeroase orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta asupra operei sale, modelând viziunea și expresia ce curg prin lucrările sale.
Declarația Artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să-ți spui o poveste — arta interacționând cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să stârnească dorința de a o deține, să te scufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață când te afli în fața ei."
Firuri invizibile
Munca mea pornește din observația ființei umane și a tot ceea ce o înconjoară: relațiile cu ceilalți oameni, cu natura, cu pământul și cu ceea ce nu poate fi văzut, dar este profund simțit. Din cele mai vechi timpuri, umanitatea a căutat să-și înțeleagă locul în lume, creând simboluri, credințe și ritualuri ca forme de conectare, protecție și sens.
Spiritualitatea apare în lucrarea mea nu ca o religie definită, ci ca o experiență comună — un impuls interior care transcende culturile și timpul. Este nevoia de apartenență, de echilibru, de dialog între corp, mediu și invizibil.
Prin abstracție geometrică, construiesc peisaje interioare în care formele acționează ca semne și structuri simbolice. Aceste geometrizări se referă simultan la om și la natură, la ceea ce este construit și la cel organic, generând tensiuni și armonii în spațiul pictural. Culoarea funcționează ca energie vitală, marcând ritmuri, întâlniri și distanțe.
VIDEOUL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE WEBSITE-UL MEU SAU pe INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Operă de artă: lucrări noi, originale și unice semnate de Miriam Chiera.
An: 2025
Tehnică: creioane pastel, acrilic, spray, ștanțe, creion topit, grafit pe pânză de bumbac imprimată de 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, însoțește Certificatul de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale de înaintat pentru vamă.
Imagini înrămate sunt doar ilustrative.
Lucrarea este livrată neînramată rulată cu hârtie de trasat pentru a preveni eventualele daune (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton întărit).
Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe ecrane diferite.
Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau drepturilor de vamă, ceea ce va reveni cumpărătorului."
Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere de artă frumoase și durabile. Un batic din bumbac de calitate care previne rupturile sau întinderile, materiale de top de la mărci de top, mijloace pentru obținerea texturi flexibile ce previn crăparea, densitatea țesăturii ce se transmite prin greutatea sa, întinderea și grunduirea adecvate asigură faptul că investiți într-o lucrare de calitate și că aceasta rămâne integră în timp.
Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italo-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design Interior la Facultatea de Arhitectură a Universidad Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
s-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de întinderi vaste de ținut, într-o familie de agricultori italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului în care a crescut. Semne mici și simboluri sunt împrăștiate pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența operei sale: limba culorii.
Înconjurată de imensitatea naturii, cu orizonturi infiníte și un simț profund al libertății, și-a găsit inspirația în creațiile la scară largă. Deși a studiat Design Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul său spre pictură a început în primii ani ai vieții, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura era chemarea ei adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist în cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, a 56-a Aniversare a Fundației 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist la XXIII Spring Hall, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist la Expoziția Regională Anuală a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist la XXIV Spring Hall, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalist la XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalist "Women Artist On The Rise 2025" SUA
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin numeroase orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta asupra operei sale, modelând viziunea și expresia ce curg prin lucrările sale.
Declarația Artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să-ți spui o poveste — arta interacționând cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să stârnească dorința de a o deține, să te scufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață când te afli în fața ei."
