Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) - Roses en fleurs






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140943 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Roses en fleurs, pictură în ulei pe pânză de Antonio Martínez Llobregad (Spania, 1940–1950) în stil postimpresionist, vândută cu ramă.
Descriere de la vânzător
O operă în ulei pe pânză a pictorului din Alicante, Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), în care este reprezentat un buchet elegant de trandafiri așezat într-un vas de ceramică. Lucrarea se integrează pe deplin în tradiția spaniolă a naturii statice florale, interpretată printr-o pictură delicată, luminoasă și cu o construcție atentă.
Compoziția se organizează în jurul vasului, situat în centru și așezat pe o stofă albastră cu pliuri ample. Din acest recipient se desfășoară un abundent ansamblu de trandafiri în diferite stadii de deschidere, formând o structură ascendentă și echilibrată. Distribuția neregulată a florilor evită rigiditatea și conferă naturalețe, ritm și mișcare ansamblului.
Artistul acordă un rol special trandafirilor, rezolvați printr-o gamă variată de nuanțe roz, coral, piersică și roșcat. Picturile, vizibile și modulate, descriu petalele cu spontaneitate, alternând zone cu definiție mai mare cu altele mai sintetice. Acest procedeu conferă volum și prospețime florilor fără a recurge la o descriere excesiv de minuțioasă.
Opera prezintă un limbaj în mare parte realist, îmbogățit printr-o tușă liberă și o sensibilitate apropiată de postimpresionismul decorativ. Culoarea și materia picturală joacă un rol fundamental, în special în corole, unde atingerile suprapuse generează o suprafață vibrantă și luminoasă.
Vasul este tratat cu o atenție deosebită la calitățile sale materiale. Suprafețele sale combină tonuri roșu-închise, griuri, pardoși și reflexe clare care sugerează o ceramică lustruită, cu un aspect sobru. Iluminarea frontală creează un punct de lumină asupra recipientului și îi întărește volumul, în timp ce umbra proiectată pe stofă contribuie la ancorarea lui în spațiu.
Stofa albastră introduce un contrast cromatic intens cu nuanțele calde ale florilor și vasului. Pliurile sale, rezolvate prin gradări de albastru, gri și turcoaz, adaugă adâncime în prim-plan și delimitează vizual compoziția. Fundalul clar și neutru, la rândul său, permite buchetului să se evidențieze cu o claritate sporită.
Pictura este semnată „A. Martínez Llobregad” în marginea inferioară stângă. Datorită armoniei cromatice, execuției sale îngrijite și atractivului atemporal al tematicii sale, reprezintă o operă reprezentativă pentru pictura florală spaniolă din secolul XX, cu un interes artistic și decorativ remarcabil.
Opera este înramată. Rama va fi trimisă gratuit ca amabilitate, fără valoare comercială, iar starea ei nu va fi motiv de reclamație.
Se recomandă să se observe cu atenție toate fotografiile înainte de a oferi o ofertă, deoarece acestea fac parte din descriere și arată fidel starea de conservare a operei și a ramei.
DEPLASĂRILE ÎN ȚĂRILE CARE REQUILUIVESC VAMEȘI POT AVEA COSTURI SUPLIMENTARE.
Povestea Vânzătorului
O operă în ulei pe pânză a pictorului din Alicante, Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), în care este reprezentat un buchet elegant de trandafiri așezat într-un vas de ceramică. Lucrarea se integrează pe deplin în tradiția spaniolă a naturii statice florale, interpretată printr-o pictură delicată, luminoasă și cu o construcție atentă.
Compoziția se organizează în jurul vasului, situat în centru și așezat pe o stofă albastră cu pliuri ample. Din acest recipient se desfășoară un abundent ansamblu de trandafiri în diferite stadii de deschidere, formând o structură ascendentă și echilibrată. Distribuția neregulată a florilor evită rigiditatea și conferă naturalețe, ritm și mișcare ansamblului.
Artistul acordă un rol special trandafirilor, rezolvați printr-o gamă variată de nuanțe roz, coral, piersică și roșcat. Picturile, vizibile și modulate, descriu petalele cu spontaneitate, alternând zone cu definiție mai mare cu altele mai sintetice. Acest procedeu conferă volum și prospețime florilor fără a recurge la o descriere excesiv de minuțioasă.
Opera prezintă un limbaj în mare parte realist, îmbogățit printr-o tușă liberă și o sensibilitate apropiată de postimpresionismul decorativ. Culoarea și materia picturală joacă un rol fundamental, în special în corole, unde atingerile suprapuse generează o suprafață vibrantă și luminoasă.
Vasul este tratat cu o atenție deosebită la calitățile sale materiale. Suprafețele sale combină tonuri roșu-închise, griuri, pardoși și reflexe clare care sugerează o ceramică lustruită, cu un aspect sobru. Iluminarea frontală creează un punct de lumină asupra recipientului și îi întărește volumul, în timp ce umbra proiectată pe stofă contribuie la ancorarea lui în spațiu.
Stofa albastră introduce un contrast cromatic intens cu nuanțele calde ale florilor și vasului. Pliurile sale, rezolvate prin gradări de albastru, gri și turcoaz, adaugă adâncime în prim-plan și delimitează vizual compoziția. Fundalul clar și neutru, la rândul său, permite buchetului să se evidențieze cu o claritate sporită.
Pictura este semnată „A. Martínez Llobregad” în marginea inferioară stângă. Datorită armoniei cromatice, execuției sale îngrijite și atractivului atemporal al tematicii sale, reprezintă o operă reprezentativă pentru pictura florală spaniolă din secolul XX, cu un interes artistic și decorativ remarcabil.
Opera este înramată. Rama va fi trimisă gratuit ca amabilitate, fără valoare comercială, iar starea ei nu va fi motiv de reclamație.
Se recomandă să se observe cu atenție toate fotografiile înainte de a oferi o ofertă, deoarece acestea fac parte din descriere și arată fidel starea de conservare a operei și a ramei.
DEPLASĂRILE ÎN ȚĂRILE CARE REQUILUIVESC VAMEȘI POT AVEA COSTURI SUPLIMENTARE.
