Mario Ros (XX) - La aguadora





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141255 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
La aguadora, pictură în ulei pe șevalet din 2012 de Mario Ros (XX) din Spania, 30 cm înălțime și 20 cm lățime, semnată manual, ediție originală, reprezintă cultura populară, anii 2010–2020, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Această încântătoare pictură executată în ulei pe pânză, de mică dimensiune, reprezintă o tânără țăran/țărană într-un interior rural modest, ocupată cu o sarcină cotidiană în timp ce ține un recipient. Simplitatea scenei se transformă într-o imagine de o mare căldură și umanitate datorită privirii expresive a protagonista, a cărei atitudine transmite seninătate, naturalețe și o oarecare intimitate.
Compoziția se organizează în jurul figura feminine, care iese în evidență pe un fond de nuanțe închise. Scufița roșie care îi acoperă capul și bluza de un roz intens aduc luminozitate și stabilesc un contrapunct atractiv față de maronii adânci, verzi și pământuri ale împrejurimilor. Recipientul situat în prim-plan și piesele de ceramică sugerate pe raft contribuie la consolidarea caracterului de tip bătut în scenă.
Din punct de vedere tehnic, lucrarea relevă un măiestru impresionant în ulei, deosebit de evident în tratamentul materiei picturale. Artistul folosește o pensulească vizibilă, energică și de o bogată textură, recurgând la tușări mici și suprapuneri de culoare pentru a construi volumele. În față, în schimb, tușarea devine mai precisă și delicată, permițând modelarea trăsăturilor și a nuanțelor pielii prin tranziții subtile de lumini și umbre.
Se evidențiază în mod special tratamentul țesăturilor. Scufița roșie este construită prin diferite nuanțe de carmin, purpuriu-portoale, pământuri și lumini portocalii, în timp ce fusta combină ocruri, verzi și marouri prin tușări suprapuse care sugerează eficient textura și volumul său. Contrastul dintre aceste zone materiale și zonele mai întunecate ale fundalului generează o senzație interesantă de adâncime.
Iluminarea, inspirată din clar-obscurul tradițional, concentrează atenția asupra feței, mâinilor și vestimentației, creând o atmosferă intimă și învăluitoare.
O operă cu un caracter pronunțat de tip costumbrist, cu o forță expresivă puternică în ciuda formatului său redus și cu o excelentă valorificare a materiei și a culorii, în mod deosebit atractivă pentru colecționari care apreciază pictura figurativă de ambient rural și expresivitatea pensulei.
Această încântătoare pictură executată în ulei pe pânză, de mică dimensiune, reprezintă o tânără țăran/țărană într-un interior rural modest, ocupată cu o sarcină cotidiană în timp ce ține un recipient. Simplitatea scenei se transformă într-o imagine de o mare căldură și umanitate datorită privirii expresive a protagonista, a cărei atitudine transmite seninătate, naturalețe și o oarecare intimitate.
Compoziția se organizează în jurul figura feminine, care iese în evidență pe un fond de nuanțe închise. Scufița roșie care îi acoperă capul și bluza de un roz intens aduc luminozitate și stabilesc un contrapunct atractiv față de maronii adânci, verzi și pământuri ale împrejurimilor. Recipientul situat în prim-plan și piesele de ceramică sugerate pe raft contribuie la consolidarea caracterului de tip bătut în scenă.
Din punct de vedere tehnic, lucrarea relevă un măiestru impresionant în ulei, deosebit de evident în tratamentul materiei picturale. Artistul folosește o pensulească vizibilă, energică și de o bogată textură, recurgând la tușări mici și suprapuneri de culoare pentru a construi volumele. În față, în schimb, tușarea devine mai precisă și delicată, permițând modelarea trăsăturilor și a nuanțelor pielii prin tranziții subtile de lumini și umbre.
Se evidențiază în mod special tratamentul țesăturilor. Scufița roșie este construită prin diferite nuanțe de carmin, purpuriu-portoale, pământuri și lumini portocalii, în timp ce fusta combină ocruri, verzi și marouri prin tușări suprapuse care sugerează eficient textura și volumul său. Contrastul dintre aceste zone materiale și zonele mai întunecate ale fundalului generează o senzație interesantă de adâncime.
Iluminarea, inspirată din clar-obscurul tradițional, concentrează atenția asupra feței, mâinilor și vestimentației, creând o atmosferă intimă și învăluitoare.
O operă cu un caracter pronunțat de tip costumbrist, cu o forță expresivă puternică în ciuda formatului său redus și cu o excelentă valorificare a materiei și a culorii, în mod deosebit atractivă pentru colecționari care apreciază pictura figurativă de ambient rural și expresivitatea pensulei.

