Aleix Albareda - ALL IS DARKNESS BUT CLARIANA





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140908 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
ALL IS DARKNESS BUT CLARIANA este o pictură acril pe pânză originală de 112 × 112 cm din 2023, realizată în Spania, semnată manual, în stare excelentă, cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Piesă unică, cu certificat de autenticitate.
REDARKNES·S - Acrilice pe pânză, 112 × 112 cm
Aceste picturi construiesc un teritoriu între ceea ce poate fi recunoscut și ceea ce este imaginat. Pornind de la o paletă esențială de negre, griuri și albe, materia picturală se transformă în peisaj, memorie și amprentă. Suprafațele apar fragmentate, erose și reconstrucate prin pete, gesturi, transparențe și urme geometrice care coabitează cu o gestualitate mai liberă și organică.
Imaginea pare a apărea dintr-o acumulare de materie. Centrul întunecat concentrează privirea și funcționează ca un fel de nucleu în expansiune, în timp ce pensulatele care îl înconjoară sugerează mișcare, vegetație, stâncă sau o natură supusă unei transformări continue. Lumina nu provine dintr-un singur punct: apare între straturi, în goluri mici și fragmente albe care fac să vibreze compoziția.
Se introduce o structură oarecum mai arhitecturală. Rețelele, modulele și câmpurile de textură organizează haosul aparent și stabilesc o tensiune între ordine și dezlănțuire. Peisajul încetează să mai fie o reprezentare literală pentru a se transforma într-o experiență: ceva prin care se trece, care se amintește și, în final, se reconstruieste prin fragmente.
În aceste lucrări, teritoriul nu este descris; este experimentat. Pictura funcționează ca un harta emoțională în care coabitează natura, memoria și intervenția umană. Formele geometrice par resturi ale unei structuri raționale pe care materia picturală însăși se străduie să o descompună. Din acest confruntare rezultă o imagine puternică, aproape arheologică, unde fiecare strat pare să conțină urma altuia anterior.
Formatul pătrat de 112 × 112 cm întărește această experiență frontală și cuprinzătoare: privirea nu găsește ușor un punct de intrare sau de ieșire, ci rămâne prinsă într-o suprafață care se extinde în toate direcțiile.
Sunt opere care, în ultimă instanță, vorbesc despre locuri concrete fără a se limita la ele. Pictura devine astfel un spațiu de sedimentare: un loc în care trăitul, ceea ce a fost observat și ceea ce a fost imaginat ajung să formeze împreună aceeași materie.
aleixalbareda.com
Piesă unică, cu certificat de autenticitate.
REDARKNES·S - Acrilice pe pânză, 112 × 112 cm
Aceste picturi construiesc un teritoriu între ceea ce poate fi recunoscut și ceea ce este imaginat. Pornind de la o paletă esențială de negre, griuri și albe, materia picturală se transformă în peisaj, memorie și amprentă. Suprafațele apar fragmentate, erose și reconstrucate prin pete, gesturi, transparențe și urme geometrice care coabitează cu o gestualitate mai liberă și organică.
Imaginea pare a apărea dintr-o acumulare de materie. Centrul întunecat concentrează privirea și funcționează ca un fel de nucleu în expansiune, în timp ce pensulatele care îl înconjoară sugerează mișcare, vegetație, stâncă sau o natură supusă unei transformări continue. Lumina nu provine dintr-un singur punct: apare între straturi, în goluri mici și fragmente albe care fac să vibreze compoziția.
Se introduce o structură oarecum mai arhitecturală. Rețelele, modulele și câmpurile de textură organizează haosul aparent și stabilesc o tensiune între ordine și dezlănțuire. Peisajul încetează să mai fie o reprezentare literală pentru a se transforma într-o experiență: ceva prin care se trece, care se amintește și, în final, se reconstruieste prin fragmente.
În aceste lucrări, teritoriul nu este descris; este experimentat. Pictura funcționează ca un harta emoțională în care coabitează natura, memoria și intervenția umană. Formele geometrice par resturi ale unei structuri raționale pe care materia picturală însăși se străduie să o descompună. Din acest confruntare rezultă o imagine puternică, aproape arheologică, unde fiecare strat pare să conțină urma altuia anterior.
Formatul pătrat de 112 × 112 cm întărește această experiență frontală și cuprinzătoare: privirea nu găsește ușor un punct de intrare sau de ieșire, ci rămâne prinsă într-o suprafață care se extinde în toate direcțiile.
Sunt opere care, în ultimă instanță, vorbesc despre locuri concrete fără a se limita la ele. Pictura devine astfel un spațiu de sedimentare: un loc în care trăitul, ceea ce a fost observat și ceea ce a fost imaginat ajung să formeze împreună aceeași materie.
aleixalbareda.com

