Vanessa Bonino - Totem Bull





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140908 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Totem Bull de Vanessa Bonino este o sculptură unică din lemn, cu acvile color, 25×35×4 cm, semnată manual, anul 2026, stil contemporan cu design sustenabil, nuanțe albastre, galbene și roșii, vândută direct de artistă.
Descriere de la vânzător
Această operă a Vanessei Bonino reinterpretează figura taurului printr-o descompunere geometrică care evocă forța, hotărârea și echilibrul primordial. Îl reduce la măreția animalului la linii drepte, unghiuri clare și zone de culoare primară, spoliindu-l de ceea ce este superflu, pentru a-i evidenția esența vitală. Utilizarea nuanțelor reci de albastru și azur, contrapunându-le încărcătura energetică a roșului și a galbenului, simbolizează armonia dintre liniștea interioară și furia instinctivă tipică faunei sălbatice. Structura tridimensională transformă astfel sculptura într-un adevărat totem contemporan, capabil să comunice un profund sentiment de protecție, fermitate și reziliență.
Va fi expediată într-un ambalaj solid cu certificat de autenticitate.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) este o artistă contemporană a cărei cercetare actuală se concentrează pe forța plastică a sculpturii materiale. Formându-se în fervorul cultural torinez, Bonino și-a evoluat stilul eclectic către o sinteză originală între tradiția ceramicii și limbajele digitale.
Le nu statements? Le sale ultime producții mărturisesc o profundă experimentare cu teracotă și ceramica emailată, unde formele ancestrale — precum figura taurului sau a crapului — sunt reinterpretate prin geometrie low-poly sau modele expresioniste încărcate de dinamism. Cifra stilistică a sa se distinge prin folosirea iscusită a patinăturilor la rece care variază și a glazurilor vitrificate, capabile să transforme pământul în suprafețe vibrante de lumină și culoare.
Abordând teme legate de natură și de metamorfizarea materiei, Bonino creează opere care sunt în același timp solide și fluide, invitând spectatorul să reflecteze asupra frontierei dintre arhaic și viitor. Ascensiunea sa constantă în panorama artei contemporane italiene este confirmată de prezența tot mai solidă în colecții private și contexte expoziționale dinamice.
Povestea Vânzătorului
Această operă a Vanessei Bonino reinterpretează figura taurului printr-o descompunere geometrică care evocă forța, hotărârea și echilibrul primordial. Îl reduce la măreția animalului la linii drepte, unghiuri clare și zone de culoare primară, spoliindu-l de ceea ce este superflu, pentru a-i evidenția esența vitală. Utilizarea nuanțelor reci de albastru și azur, contrapunându-le încărcătura energetică a roșului și a galbenului, simbolizează armonia dintre liniștea interioară și furia instinctivă tipică faunei sălbatice. Structura tridimensională transformă astfel sculptura într-un adevărat totem contemporan, capabil să comunice un profund sentiment de protecție, fermitate și reziliență.
Va fi expediată într-un ambalaj solid cu certificat de autenticitate.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) este o artistă contemporană a cărei cercetare actuală se concentrează pe forța plastică a sculpturii materiale. Formându-se în fervorul cultural torinez, Bonino și-a evoluat stilul eclectic către o sinteză originală între tradiția ceramicii și limbajele digitale.
Le nu statements? Le sale ultime producții mărturisesc o profundă experimentare cu teracotă și ceramica emailată, unde formele ancestrale — precum figura taurului sau a crapului — sunt reinterpretate prin geometrie low-poly sau modele expresioniste încărcate de dinamism. Cifra stilistică a sa se distinge prin folosirea iscusită a patinăturilor la rece care variază și a glazurilor vitrificate, capabile să transforme pământul în suprafețe vibrante de lumină și culoare.
Abordând teme legate de natură și de metamorfizarea materiei, Bonino creează opere care sunt în același timp solide și fluide, invitând spectatorul să reflecteze asupra frontierei dintre arhaic și viitor. Ascensiunea sa constantă în panorama artei contemporane italiene este confirmată de prezența tot mai solidă în colecții private și contexte expoziționale dinamice.

