Yuni R. P. (XXI) - Solsticio en Carmesí

Pictura lui YUNI R. P. se construiește dintr-o relație directă și fizică cu materia. Lucrând în principal cu ulei pe pânză și renunțând la pensulă în favoarea spatulei, artistul dezvoltă o suprafață picturală în care culoarea nu se limitează să descrie imaginea: capătă volum, direcție și mișcare.

Spatula îi permite să depună, să traseze și să suprapună uleiul prin gesturi ample și hotărâte. Din acest procedeu rezultă suprafețe de o bogăție material-cromatică considerabilă, unde culorile se află parțial pe pânză fără a-și pierde pe deplin individualitatea. Această caracteristică constituie unul dintre cele mai recognoscibile elemente ale limbajului său: nuanțe de albastru intens, turcoazuri, galbenuri solare, portocalii, roșii și albe apar înfruntate și împletite într-o paletă de mare luminozitate.

Deși creația sa cuprinde peisaje, grădini, figuri și scene urbane, în ultimii ani marea a devenit unul dintre marile axe ale picturii sale. Veliere, porturi, țărmuri, reflexii și orizonturi apar repetat, transformate printr-o privire care privilegiază experiența senzorială în fața descrierii minutioase. Reședința lui la Havana și apropierea cotidiană de peisajul costier găsesc astfel un reflex natural în imaginarul său.

Formal, opera sa dialoghează cu anumiți termeni ai impresionismului și postimpresionismului: captarea luminii în schimbare, fragmentarea cromatică și voința de a transmite o impresie mai degrabă decât o reproducere fotografică a subiectului. În unele dintre marinile sale se poate percepe chiar o afinitate cu tradiția luministă a lui Joaquín Sorolla, în special în interesul pentru strălucirea apei și în modul în care albul, albastrul și galbenul transformă suprafața mării într-un spațiu de luminozitate. Nu este o imitare, ci o afinitate într-o lungă tradiție de artiști fascinați de relația dintre mare, culoare și luminozitate.

Cu toate acestea, YUNI R. P. duce acea tradiție către o pictură mai material-emphatică. Amprenta spatulei rămâne vizibilă și face ca fiecare plan de culoare să devină o mică structură. Privit de aproape, tabloul poate ajunge să atingă abstractizarea; din depărtare, acele pete și direcții se reocupă și se organizează din nou în lumină—vele, reflexii, vegetație, figuri sau orizonturi. Această tensiune dintre abstracție și reprezentare este unul dintre cele mai atractive aspecte ale lucrării sale.

Fotografiile nu pot reproduce pe deplin acest caracter. În fața pânzei, relieful uleiului și schimbările produse de incidența luminii conferă lucrărilor o prezență și o adâncime care depășesc imaginea bidimensională. Rezultatul este o pictură imediată, vitală și recognoscibilă, caracterizată printr-o energie cromatică puternică și printr-o viziune profund optimistă asupra peisajului.

Traiectoria publică a Yuniesky Rodríguez Peña include expoziții individuale și colective în Cuba și prezența operei sale în colecții private internaționale. Lucrările sale au fost de asemenea difuzate internațional prin intermediul platformelor și organizațiilor dedicate artei contemporane. Operele sale sunt colecționate în mai multe colecții din Europa la nivel particular, cât și instituțional.

Opere de artă ale artistului Yuni realizate în tehnica ulei pe pânză profesională de excelentă calitate.
Dimensiune de 53 x 73 cm.
Editie originală.
Expedierea se va realiza prin compania United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, iar prin compania Fedex pentru restul lumii.
Opera va fi rulată și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, folie de bule și plasată într-un tub rezistent.
Odată ce opera este plătită, sunt necesari trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de expediere.
Piesa va ajunge în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.
“Acest lot conține vizualizări realizate cu IA. Consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a operei.”


Această pictură în ulei vibrantă pe pânză este un exemplu magistral al impresionismului peisager contemporan, unde tehnica pensulei libermente aplicate și aplicarea în strat gros conferă compoziției o textură tactilă și o energie palpabilă. Lucrarea prezintă o perspectivă în contralumină, scufundând privitorul într-un prim-plan exuberant, saturat de un câmp de maci roșii care se întinde până dincolo de orizont, realizând o tranziție cromatică de la cele mai întunecate și profunde nuanțe de roșu la bază spre carmeline și magenta luminoase spre orizont. În planul mediu, compoziția se echilibrează cu prezența a doi arbuști într-o nuanță intensă de fucsia care flanchează un lan de grâu galben și auriu, în timp ce o rânduire de conifere și copaci verde închis ghidează privirea spre un fundal de munți abrupți, îmbătați de lumina blândă a răsăritului sau apusului, care dizolvă norii într-un cer albastru strălucitor. Paleta de culori complementare — roșii și verzi, împreună cu galbenul și albastrul — și jocul de contraste luminoase reușesc să surprindă nu doar frumusețea scenică a unui peisaj rural, ci și emoția și vitalitatea momentului, oferind o experiență vizuală dinamică și captivantă.