Giulio Santoleri - Tempo di raccolto





35 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
3 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140963 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Giulio Santoleri, operă originală și unică Tempo di raccolto (2026), tehnică mixtă pe panou de 30 × 40 cm, semnată/manual cu inițiale pe marginea inferioară și semnătură pe verso, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
ATENȚIE! Momentan nu efectuăm livrări către GERMANIA, AUSTRIA, FRANȚA și ELVEȚIA. Această decizie se datorează noilor norme locale privind ambalajele (EPR), a căror costuri ridicate de conformitate și fiscalitate nu ne permit în prezent să asigurăm serviciul în aceste țări.
Expediem doar în interiorul UE.
Operă unică și originală.
Tehnică mixtă pe placă: email, acrilic, pasteluri cu ulei, vopsea spray pe placă 30x40 cm.
Vernice fixative transparente lucioase pe suprafață.
Inițialele pe marginea inferioară și semnătura pe verso.
Vei fi însoțită de declarația de autenticitate.
Fără ramă.
Va fi ambalată cu grijă și expediată cu număr de urmărire.
Pe partea din spate a plăcii există o gaură care poate fi folosită pentru a o agăța pe perete pur și simplu cu un cui.
Laturile plăcii (1,5 cm) sunt vopsite în negru, pentru a crea un efect vizual ce imită aspectul unei rame, conferind astfel profunzime și un contrast elegant între operă și înconjurător, ca și cum ar fi încadrat într-un spațiu autonom. Desigur, tabloul poate fi, de asemenea, încadrat liber conform gustului dumneavoastră.
Peisajul, pentru Santoleri, nu este o simplă vedere naturalistă, ci o structură mentală și emoțională, o „geografie interioară” care reflectă stări de spirit, tăceri și viziuni sintetice ale realului. Pictura sa se caracterizează printr-o abordare esențială și contemplativă: formele sunt reduse la esențial, contururile clare, câmpurile cromatice sobrioase, într-o tensiune constantă între rigore formale și profunzime lirică.
Operele sale evocă atmosfere suspendate, aproape onirice, unde lumina are o funcție simbolică mai mult decât descriptivă, iar fiecare element – o colină, un copac, o casă – devine arhetip. Stilul său, în echilibru între minimalismul vizual și intensitatea emoțională, amintește de anumițiteritul rezultate ale peisagismului abstract și al picturii italiene din secolul XX, păstrând totuși o voce total personală.
În 2022 a fost selectat pentru premiul prestigios Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, recunoaștere care confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
Operele sale se află în colecții private și spații expoziționale în Italia și în străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, ca mărturie a universalității limbajului său vizual.
ATENȚIE! Momentan nu efectuăm livrări către GERMANIA, AUSTRIA, FRANȚA și ELVEȚIA. Această decizie se datorează noilor norme locale privind ambalajele (EPR), a căror costuri ridicate de conformitate și fiscalitate nu ne permit în prezent să asigurăm serviciul în aceste țări.
Expediem doar în interiorul UE.
Operă unică și originală.
Tehnică mixtă pe placă: email, acrilic, pasteluri cu ulei, vopsea spray pe placă 30x40 cm.
Vernice fixative transparente lucioase pe suprafață.
Inițialele pe marginea inferioară și semnătura pe verso.
Vei fi însoțită de declarația de autenticitate.
Fără ramă.
Va fi ambalată cu grijă și expediată cu număr de urmărire.
Pe partea din spate a plăcii există o gaură care poate fi folosită pentru a o agăța pe perete pur și simplu cu un cui.
Laturile plăcii (1,5 cm) sunt vopsite în negru, pentru a crea un efect vizual ce imită aspectul unei rame, conferind astfel profunzime și un contrast elegant între operă și înconjurător, ca și cum ar fi încadrat într-un spațiu autonom. Desigur, tabloul poate fi, de asemenea, încadrat liber conform gustului dumneavoastră.
Peisajul, pentru Santoleri, nu este o simplă vedere naturalistă, ci o structură mentală și emoțională, o „geografie interioară” care reflectă stări de spirit, tăceri și viziuni sintetice ale realului. Pictura sa se caracterizează printr-o abordare esențială și contemplativă: formele sunt reduse la esențial, contururile clare, câmpurile cromatice sobrioase, într-o tensiune constantă între rigore formale și profunzime lirică.
Operele sale evocă atmosfere suspendate, aproape onirice, unde lumina are o funcție simbolică mai mult decât descriptivă, iar fiecare element – o colină, un copac, o casă – devine arhetip. Stilul său, în echilibru între minimalismul vizual și intensitatea emoțională, amintește de anumițiteritul rezultate ale peisagismului abstract și al picturii italiene din secolul XX, păstrând totuși o voce total personală.
În 2022 a fost selectat pentru premiul prestigios Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, recunoaștere care confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
Operele sale se află în colecții private și spații expoziționale în Italia și în străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, ca mărturie a universalității limbajului său vizual.

