Miquel Torner de Semir (1938) - La dama






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140943 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
La dama, 1980–1990, tehnică mixtă, Spania, semnată de mână de Miquel Torner de Semir, Original, vândută cu ramă.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această magnanie operă de artă aparținând lui Miquel Torner de Semir, care reprezintă o femeie elegantă în profil, învăluită în culori intense și încununată de un mare drapel roșcat poziționat în centrul atenției, a cărei privire distantă transmite seninătate, mister și introspecție. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și calitatea viziuală impresionantă pe care o transmite.
· Dimensiuni cu ramă: 51x51x6 cm.
· Dimensiuni fără ramă: 24x24 cm.
· Tehnică mixtă semnată manual de artist în partea de jos-dreapta.
· Lucrarea se află într-o stare bună de conservare.
· Opera este vândută cu ramă frumoasă (inclusă în licitație ca cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizând materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția acesteia. Prețul transportului acoperă atât costul ambalajului profesionist, cât și transportul propriu.
Expedierea se va realiza prin Poșta Română, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Această piesă prezintă portretul în profil al unei figuri feminine, a cărei prezență senină ocupă centrul unei compoziții dominată de culoare, linie și o subtilă senzație de introspecție. Femeia îndreaptă privirea spre dreapta, aparent indiferență față de spectator, în timp ce silueta sa se conturează clar pe un fundal de tonuri suave și în schimbare. Simplitatea gestului, eleganța gâtului și puritatea conturului conferă imaginii o frumusețe intimă, tăcută și profund evocatoare.
Fața reprezintă nucleul expresiv principal al lucrării. Redată în profil, arată fruntea lată, nas fin și drept, buze delicat conturate și o formă a bărbiei ușor rotunjită. Conturul întunecat care delimitează aceste trăsături permite ca figura să iasă în evidență pe fundal fără a recurge la o descriere excesiv de detaliată. Economia liniilor aduce modernitate și eleganță, în timp ce armonia proporțiilor transmite o impresie de calm și echilibru interior.
Privirea subliniază în mod special fața protagonista. Ochiul, evidențiat cu grijă, pare să se concentreze asupra unui punct îndepărtat situat în afara compoziției. Nu este o privire direcționată spre public, ci o expresie rezervată care invită la a imagina gândurile, amintirile sau emoțiile femeii. Această orientare către un spațiu invizibil extinde simbolic scena și transformă portretul într-o imagine deschisă, capabilă să sugereze așteptare, contemplare, nostalgie sau visare.
Părul este tras înapoi în partea superioară a capului printr-o structură complexă și ornamentală. Liniile curbate și micile detalii care înconjoară urechea evocă o coafură elaborată, posibil fixată cu o panglică, un pieptăn sau o decorare discretă. Această zonă introduce o bogăție grafică care contrastează cu simplitatea generală a feței. Combinația între volume albastre, conturi negre și forme repetate conferă coafurii o prezență aproape sculpturală.
Din partea superioară a părului răsare o mare formă roșcată și portocalie care se extinde spre stânga, ocupând o bună parte a zonei superioare a compoziției. Poate fi interpretată ca un verighetă, ca o bucată de material, ca o floare de dimensiuni mari sau ca o continuare simbolică a gândului figurii. Forma sa neregulată și expansivă aduce energie și dramatism, echilibrând liniștele profilului feminin cu o prezență cromatică intensă și plină de mișcare.
În această mare zonă caldă apar pete roșii mai adânci care îmbogățesc volumul său și generează diverse centre de intensitate. Roșul, coralii și portocaliul transmit vitalitate, pasiune și forță emoțională, în timp ce limitele sale deschise permit ca forma să se amestece vizual cu spațiul înconjurător. Această expansiune cromatică ar putea fi înțeleasă ca o manifestare exterioară a vieții interioare a protagonistei, ca și cum emoțiile sale s-ar desfășura în liniște în spatele ei.
În contrast cu aceste culori calde, partea superioară și centrală integrează albastruri adânci, violeturi, griuri și nuanțe delicate verzi. Aceste nuanțe reci învăluie capul și conferă o senzație de adâncime, mister și retragere. Albastrul intens situat deasupra feței pare să acționeze ca o umbră sau ca o prelungire a părului, stabilind un contrast frumos cu tonurile roșiatice care domină partea stângă.
Fața nu apare acoperită de o culoare uniformă, ci este traversată de transparențe vizuale și variații delicate de roz, mov, albastru, verde și bej. Aceste nuanțe se contopesc între ele și conferă pielii un aspect schimbător, sensibil și aproape eteric. Mai mult decât a descrie în mod strict aparența fizică a femeii, culoarea pare să dezvăluie diferite stări de spirit, transformând fața ei într-un teritoriu emoțional plin de nuanțe.
Obrajul întrunește o mare parte din această bogăție cromatică. Roșetele moi se amestecă cu movurile și albastrul, sugerând o iluminare interioară mai mult decât o lumină naturală clar definită. Acest joc de culori adaugă profunzime fără a întări trăsăturile și întărește delicatețea portretului. Protagonista pare să fie suspendată între realitate și amintire, ca o figură ieșită dintr-un vis sau dintr-o evocare îndepărtată.
Lacrimile, discret nuanțate de roșu, introduc un mic punct de intensitate în cadrul feței. Forma ei închisă și liniștită întărește liniștea figurii, care pare să-și păstreze pentru sine ceea ce gândește sau simte. Acest detaliu, alături de direcția privirii, construiește o personalitate rezervată și enigmatică. Expresia nu este, în mod evident, tristă sau veselă, ci rămâne într-o ambiguitate emoțională foarte atractivă.
Linia gâtului își asumă o importanță fundamentală în compoziție. Curbura ei lungă și elegantă coboară din mandibulă și se prelungește spre umeri, creând o senzație de rafinament și lejeritate. Gâtul funcționează ca un pod vizual între față și partea inferioară a imaginii, în timp ce conturul întunecat organizează figura cu o claritate mare. Această prelungire stilizată conferă protagonistații o calitate nobilă și intemporească.
În zona de jos apare o îmbrăcăminte în nuanțe roșcate, rozate și portocalii care acoperă umerii și partea superioară a torsului. Culoarea ei dialoghează direct cu forma caldă mare situată în spatele capului, stabilind o continuitate vizuală între vestimentație și posibila diademă. Contururile ample și curbate ale îmbrăcămintei amplifică delicatețea generală a figurii și aduc stabilitate compoziției.
Fundalul este construit printr-o succesiune de culori tenue care înconjoară profilul, fără a defini un spațiu concret. Verzi pale, albastruri cenușiu, albe voalate, rozuri și nuanțe pământii sunt distribuite în mod neregulat, creând o atmosferă neclară și poetică. Absența elementelor arhitecturale sau peisagistice concentrează toată atenția asupra femeii și permite ca figura să existe într-un spațiu mai emoțional decât fizic.
Această indeterminare a mediului conferă portretului o dimensiune universală. Protagonista nu aparține clar unei ere, unui loc sau unei situații specifice, astfel încât poate fi interpretată ca o imagine simbolică a feminității, a memoriei sau a contemplației. Caracterul său stilizat și atitudinea sa rezervată permit a imagina multiple povești: ar putea aștepta pe cineva, să-și amintească un moment trecut sau pur și simplu să privească în tăcere încolo, spre ceea ce se află în afara vederii noastre.
Compoziția își echilibrul în opoziția dintre liniște și mișcare. Linia profilului este curată, stabilă și reținută, în timp ce petele cromatice din fundal și din diademă se răspândesc cu o libertate mai mare. Această coexistență generează o tensiune vizuală delicată: fața rămâne senină, dar tot ce o înconjoară pare să vibreze și să se transforme. Astfel, imaginea comunică atât calm exterior, cât și intensitate interioară.
Există, de asemenea, un dialog interesant între ceea ce este definit și ceea ce este sugerat. Unele părți, precum ochiul, nasul, buzele, urechea și conturul coafurii, apar clar conturate, în timp ce altele se dizolvă în zone de culoare. Această alternanță permite recunoașterea imediată a figurii și, în același timp, lasă spațiu pentru imaginație. Privitorul poate completa mental ceea ce componența doar sugerează.
Puterea decorativă a operei provine din distribuția cromatică armonioasă. Roșul și portocaliul aduc căldură și energie; albastrul și violetul introduc seninătate și adâncime; verzele moi echilibrează ansamblul; iar nuanțele pământii creează o bază primitoare. Deși varietatea de culori este amplă, toate se raportează prin tranziții delicate care evită orice senzație de ruptură.
Femeia dobândește astfel o prezență magnifică fără a necesita gesturi grandilocvente. Frumusețea ei constă în calmul interior, în eleganța profilului și în misterul unei priviri care se îndreaptă dincolo de scenă. Marele diademă și bogăția culorii înalță portretul peste o reprezentare cotidiană, transformând protagonista într-o figură aproape alegorică, asociată cu sensibilitatea, imaginația și forța interioară.
Împreună, această superbă pictură oferă un portret feminin încărcat de eleganță, sensibilitate și mister, în care o femeie de profil contemplă tăcut un spațiu situat dincolo de compoziție. delicateța trăsăturilor, rafinamentul coafurii, intensitatea diademei mari roșii și îmbinarea înfășurată a albastrilor, rozurilor, verdeților și movurilor creează o imagine poetică și profund expresivă. Lucrarea transmite o fascinantă unire între seninătatea exterioară și bogăția emoțională, transformând protagonista într-o prezență atemporală ce pare să habite între amintire, vis și contemplare.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această magnanie operă de artă aparținând lui Miquel Torner de Semir, care reprezintă o femeie elegantă în profil, învăluită în culori intense și încununată de un mare drapel roșcat poziționat în centrul atenției, a cărei privire distantă transmite seninătate, mister și introspecție. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și calitatea viziuală impresionantă pe care o transmite.
· Dimensiuni cu ramă: 51x51x6 cm.
· Dimensiuni fără ramă: 24x24 cm.
· Tehnică mixtă semnată manual de artist în partea de jos-dreapta.
· Lucrarea se află într-o stare bună de conservare.
· Opera este vândută cu ramă frumoasă (inclusă în licitație ca cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizând materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția acesteia. Prețul transportului acoperă atât costul ambalajului profesionist, cât și transportul propriu.
Expedierea se va realiza prin Poșta Română, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Această piesă prezintă portretul în profil al unei figuri feminine, a cărei prezență senină ocupă centrul unei compoziții dominată de culoare, linie și o subtilă senzație de introspecție. Femeia îndreaptă privirea spre dreapta, aparent indiferență față de spectator, în timp ce silueta sa se conturează clar pe un fundal de tonuri suave și în schimbare. Simplitatea gestului, eleganța gâtului și puritatea conturului conferă imaginii o frumusețe intimă, tăcută și profund evocatoare.
Fața reprezintă nucleul expresiv principal al lucrării. Redată în profil, arată fruntea lată, nas fin și drept, buze delicat conturate și o formă a bărbiei ușor rotunjită. Conturul întunecat care delimitează aceste trăsături permite ca figura să iasă în evidență pe fundal fără a recurge la o descriere excesiv de detaliată. Economia liniilor aduce modernitate și eleganță, în timp ce armonia proporțiilor transmite o impresie de calm și echilibru interior.
Privirea subliniază în mod special fața protagonista. Ochiul, evidențiat cu grijă, pare să se concentreze asupra unui punct îndepărtat situat în afara compoziției. Nu este o privire direcționată spre public, ci o expresie rezervată care invită la a imagina gândurile, amintirile sau emoțiile femeii. Această orientare către un spațiu invizibil extinde simbolic scena și transformă portretul într-o imagine deschisă, capabilă să sugereze așteptare, contemplare, nostalgie sau visare.
Părul este tras înapoi în partea superioară a capului printr-o structură complexă și ornamentală. Liniile curbate și micile detalii care înconjoară urechea evocă o coafură elaborată, posibil fixată cu o panglică, un pieptăn sau o decorare discretă. Această zonă introduce o bogăție grafică care contrastează cu simplitatea generală a feței. Combinația între volume albastre, conturi negre și forme repetate conferă coafurii o prezență aproape sculpturală.
Din partea superioară a părului răsare o mare formă roșcată și portocalie care se extinde spre stânga, ocupând o bună parte a zonei superioare a compoziției. Poate fi interpretată ca un verighetă, ca o bucată de material, ca o floare de dimensiuni mari sau ca o continuare simbolică a gândului figurii. Forma sa neregulată și expansivă aduce energie și dramatism, echilibrând liniștele profilului feminin cu o prezență cromatică intensă și plină de mișcare.
În această mare zonă caldă apar pete roșii mai adânci care îmbogățesc volumul său și generează diverse centre de intensitate. Roșul, coralii și portocaliul transmit vitalitate, pasiune și forță emoțională, în timp ce limitele sale deschise permit ca forma să se amestece vizual cu spațiul înconjurător. Această expansiune cromatică ar putea fi înțeleasă ca o manifestare exterioară a vieții interioare a protagonistei, ca și cum emoțiile sale s-ar desfășura în liniște în spatele ei.
În contrast cu aceste culori calde, partea superioară și centrală integrează albastruri adânci, violeturi, griuri și nuanțe delicate verzi. Aceste nuanțe reci învăluie capul și conferă o senzație de adâncime, mister și retragere. Albastrul intens situat deasupra feței pare să acționeze ca o umbră sau ca o prelungire a părului, stabilind un contrast frumos cu tonurile roșiatice care domină partea stângă.
Fața nu apare acoperită de o culoare uniformă, ci este traversată de transparențe vizuale și variații delicate de roz, mov, albastru, verde și bej. Aceste nuanțe se contopesc între ele și conferă pielii un aspect schimbător, sensibil și aproape eteric. Mai mult decât a descrie în mod strict aparența fizică a femeii, culoarea pare să dezvăluie diferite stări de spirit, transformând fața ei într-un teritoriu emoțional plin de nuanțe.
Obrajul întrunește o mare parte din această bogăție cromatică. Roșetele moi se amestecă cu movurile și albastrul, sugerând o iluminare interioară mai mult decât o lumină naturală clar definită. Acest joc de culori adaugă profunzime fără a întări trăsăturile și întărește delicatețea portretului. Protagonista pare să fie suspendată între realitate și amintire, ca o figură ieșită dintr-un vis sau dintr-o evocare îndepărtată.
Lacrimile, discret nuanțate de roșu, introduc un mic punct de intensitate în cadrul feței. Forma ei închisă și liniștită întărește liniștea figurii, care pare să-și păstreze pentru sine ceea ce gândește sau simte. Acest detaliu, alături de direcția privirii, construiește o personalitate rezervată și enigmatică. Expresia nu este, în mod evident, tristă sau veselă, ci rămâne într-o ambiguitate emoțională foarte atractivă.
Linia gâtului își asumă o importanță fundamentală în compoziție. Curbura ei lungă și elegantă coboară din mandibulă și se prelungește spre umeri, creând o senzație de rafinament și lejeritate. Gâtul funcționează ca un pod vizual între față și partea inferioară a imaginii, în timp ce conturul întunecat organizează figura cu o claritate mare. Această prelungire stilizată conferă protagonistații o calitate nobilă și intemporească.
În zona de jos apare o îmbrăcăminte în nuanțe roșcate, rozate și portocalii care acoperă umerii și partea superioară a torsului. Culoarea ei dialoghează direct cu forma caldă mare situată în spatele capului, stabilind o continuitate vizuală între vestimentație și posibila diademă. Contururile ample și curbate ale îmbrăcămintei amplifică delicatețea generală a figurii și aduc stabilitate compoziției.
Fundalul este construit printr-o succesiune de culori tenue care înconjoară profilul, fără a defini un spațiu concret. Verzi pale, albastruri cenușiu, albe voalate, rozuri și nuanțe pământii sunt distribuite în mod neregulat, creând o atmosferă neclară și poetică. Absența elementelor arhitecturale sau peisagistice concentrează toată atenția asupra femeii și permite ca figura să existe într-un spațiu mai emoțional decât fizic.
Această indeterminare a mediului conferă portretului o dimensiune universală. Protagonista nu aparține clar unei ere, unui loc sau unei situații specifice, astfel încât poate fi interpretată ca o imagine simbolică a feminității, a memoriei sau a contemplației. Caracterul său stilizat și atitudinea sa rezervată permit a imagina multiple povești: ar putea aștepta pe cineva, să-și amintească un moment trecut sau pur și simplu să privească în tăcere încolo, spre ceea ce se află în afara vederii noastre.
Compoziția își echilibrul în opoziția dintre liniște și mișcare. Linia profilului este curată, stabilă și reținută, în timp ce petele cromatice din fundal și din diademă se răspândesc cu o libertate mai mare. Această coexistență generează o tensiune vizuală delicată: fața rămâne senină, dar tot ce o înconjoară pare să vibreze și să se transforme. Astfel, imaginea comunică atât calm exterior, cât și intensitate interioară.
Există, de asemenea, un dialog interesant între ceea ce este definit și ceea ce este sugerat. Unele părți, precum ochiul, nasul, buzele, urechea și conturul coafurii, apar clar conturate, în timp ce altele se dizolvă în zone de culoare. Această alternanță permite recunoașterea imediată a figurii și, în același timp, lasă spațiu pentru imaginație. Privitorul poate completa mental ceea ce componența doar sugerează.
Puterea decorativă a operei provine din distribuția cromatică armonioasă. Roșul și portocaliul aduc căldură și energie; albastrul și violetul introduc seninătate și adâncime; verzele moi echilibrează ansamblul; iar nuanțele pământii creează o bază primitoare. Deși varietatea de culori este amplă, toate se raportează prin tranziții delicate care evită orice senzație de ruptură.
Femeia dobândește astfel o prezență magnifică fără a necesita gesturi grandilocvente. Frumusețea ei constă în calmul interior, în eleganța profilului și în misterul unei priviri care se îndreaptă dincolo de scenă. Marele diademă și bogăția culorii înalță portretul peste o reprezentare cotidiană, transformând protagonista într-o figură aproape alegorică, asociată cu sensibilitatea, imaginația și forța interioară.
Împreună, această superbă pictură oferă un portret feminin încărcat de eleganță, sensibilitate și mister, în care o femeie de profil contemplă tăcut un spațiu situat dincolo de compoziție. delicateța trăsăturilor, rafinamentul coafurii, intensitatea diademei mari roșii și îmbinarea înfășurată a albastrilor, rozurilor, verdeților și movurilor creează o imagine poetică și profund expresivă. Lucrarea transmite o fascinantă unire între seninătatea exterioară și bogăția emoțională, transformând protagonista într-o prezență atemporală ce pare să habite între amintire, vis și contemplare.
