VANTA - Nimbus I - NO RESERVE
03
zile
10
ore
06
minute
44
secunde
Ofertă actuală
€ 55
Fără preț de rezervă
 | 55 € | |
|---|---|---|
 | 50 € | |
| 45 € | |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140826 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
VANTA Nimbus I - NO RESERVE este o lucrare originală, semnată manual, de artă contemporană în tehnici mixte pe pânză, 140 × 100 cm, realizată în 2020 în Austria, vândută direct de către artist, în stare excelentă.
Rezumat asistat de inteligență artificială
Descriere de la vânzător
Nimbus
Nimbus este o serie de picturi care explorează inelul moale de lumină care pare să se adune în jurul unei forme luminoase — haloul liniștit de culoare care înconjoară nucleul său saturat, plutind la granița dintre obiect și atmosferă. Fiecare lucrare se centrează pe un câmp radiant de pigmenți care pare să emane propria sa strălucire înconjurătoare, un corp de culoare înfășurat în lumina mai blândă pe care o proiectează în jur.
Lucrările sunt în dialog cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein, din instalațiile atmosferice ale lui Olafur Eliasson, din lucrările de pigmenți ale lui Anish Kapoor, din meditațiile cromatice ale lui Josef Albers și din gradele moi de culoare ale photogramelor abstracte ale lui Wolfgang Tillmans — artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă cruzimea pe care o poartă linia și forma în alte contexte. În background se simt, de asemenea, liniile de muncitori ai geometriei fluorescente ale lui Dan Flavin și ale picturilor sale luminice perceptuale, o linie a creatorilor interesați de lumină ca material în sine, alături de o sensibilitate mai largă de design modern, rădăcinată în teoria culorii Bauhaus și în minimalismul scandinav.
Fiecare pânză este lucrată cu vopsea acrilică de artă pe pânză de bumbac, întinsă în câmpuri subțiri și vibrante. Cu o pensulă lată se trage peste suprafață într-o mișcare repetată, până când pigmenții se subțiază aproape până la transparență, permițând albului pânzei dinspre partea de jos să strălucească prin el. Sub iluminare anumite, aceste picturi încetează să mai fie recunoscute ca vopsea în întregime și par aprinse din interior, asumând o calitate aproape luminoasă, de tip lampă, care se schimbă pe parcursul zilei. Un lac protector gros conferă fiecărei opere o piele lucioasă, reflexivă, care adâncește senzația de a privi înspre suprafață, nu la ea — o finisare archivală potrivită pentru o colecție pe termen lung și expunere în interioare contemporane, fie într-un cămin privat, într-un spațiu cu design avansat, fie într-un cadru de galerie.
Tablou abstract contemporan semnat pe pânză — o lucrare liniștită, atmosferică, potrivită pentru medii de design minimalist, modern de la mijlocul secolului până în contemporan.
Nimbus este o serie despre lumina din jurul luminii — aureola moale pe care o culoare o aruncă în jurul său și modul liniștit în care o nuanță își poate menține propria sa atmosferă, rămânând sălbat în marginea propriului său sine.
Shipping:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesionistă, rulată într-un tub). poate fi ușor întinsă din nou de către un profesionist sau de tine însuți, ceea ce este de asemenea mai ieftin decât costul suplimentar de transport când trimiți picturi întinse.
Măsurătorile indicate sunt cele ale pânzei întinse și montate pe o ramă (măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime).
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listare arată studii și lucrări în curs, precum și fotografii de detaliu care arată structura pânzei.
Povestea Vânzătorului
VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii.
Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva.
Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul.
Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume.
În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală.
Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare.
În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu GoogleNimbus
Nimbus este o serie de picturi care explorează inelul moale de lumină care pare să se adune în jurul unei forme luminoase — haloul liniștit de culoare care înconjoară nucleul său saturat, plutind la granița dintre obiect și atmosferă. Fiecare lucrare se centrează pe un câmp radiant de pigmenți care pare să emane propria sa strălucire înconjurătoare, un corp de culoare înfășurat în lumina mai blândă pe care o proiectează în jur.
Lucrările sunt în dialog cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein, din instalațiile atmosferice ale lui Olafur Eliasson, din lucrările de pigmenți ale lui Anish Kapoor, din meditațiile cromatice ale lui Josef Albers și din gradele moi de culoare ale photogramelor abstracte ale lui Wolfgang Tillmans — artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă cruzimea pe care o poartă linia și forma în alte contexte. În background se simt, de asemenea, liniile de muncitori ai geometriei fluorescente ale lui Dan Flavin și ale picturilor sale luminice perceptuale, o linie a creatorilor interesați de lumină ca material în sine, alături de o sensibilitate mai largă de design modern, rădăcinată în teoria culorii Bauhaus și în minimalismul scandinav.
Fiecare pânză este lucrată cu vopsea acrilică de artă pe pânză de bumbac, întinsă în câmpuri subțiri și vibrante. Cu o pensulă lată se trage peste suprafață într-o mișcare repetată, până când pigmenții se subțiază aproape până la transparență, permițând albului pânzei dinspre partea de jos să strălucească prin el. Sub iluminare anumite, aceste picturi încetează să mai fie recunoscute ca vopsea în întregime și par aprinse din interior, asumând o calitate aproape luminoasă, de tip lampă, care se schimbă pe parcursul zilei. Un lac protector gros conferă fiecărei opere o piele lucioasă, reflexivă, care adâncește senzația de a privi înspre suprafață, nu la ea — o finisare archivală potrivită pentru o colecție pe termen lung și expunere în interioare contemporane, fie într-un cămin privat, într-un spațiu cu design avansat, fie într-un cadru de galerie.
Tablou abstract contemporan semnat pe pânză — o lucrare liniștită, atmosferică, potrivită pentru medii de design minimalist, modern de la mijlocul secolului până în contemporan.
Nimbus este o serie despre lumina din jurul luminii — aureola moale pe care o culoare o aruncă în jurul său și modul liniștit în care o nuanță își poate menține propria sa atmosferă, rămânând sălbat în marginea propriului său sine.
Shipping:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesionistă, rulată într-un tub). poate fi ușor întinsă din nou de către un profesionist sau de tine însuți, ceea ce este de asemenea mai ieftin decât costul suplimentar de transport când trimiți picturi întinse.
Măsurătorile indicate sunt cele ale pânzei întinse și montate pe o ramă (măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime).
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listare arată studii și lucrări în curs, precum și fotografii de detaliu care arată structura pânzei.
Povestea Vânzătorului
VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii.
Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva.
Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul.
Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume.
În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală.
Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare.
În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu GoogleDetalii
Artist
VANTA
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Nimbus I - NO RESERVE
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Austria
Stare
Stare excelentă
Înălțime
140 cm
Lățime
100 cm
Stil
Contemporan
Perioadă
2020+
