A M Reyes - “Vuelo Inconsciente"(XXL)





25 € | ||
|---|---|---|
20 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141030 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
“Vuelo Inconsciente”, se erige ca un autoportret liric al îndoielii și meritelor. Compoziția, o fuziune de realism figurativ și tușe expresive, surprinde un moment suspendat în care figura centrală, o dansatoare în repaus, se luptă între propria percepție și realitatea din jur. Am conturat figura dansatoarei cu o solidă tridimensionalitate prin tușe ferme și puncte de lumină vibrante. Această precizie tehnică sărbătorește disciplina și triumful corpului, în timp ce nuanțele calde și structura solidă a soclului îi oferă o bază fermă și luminoasă. Îndesând această textură bogată, tactilă și luminoasă aripii albastre, fac tangibil acel lucru pe care dansatoarea încă nu-l vede, o structură de lumină și volum care confirmă certitudinea absolută a potențialului său, desfășurat și gata de zbor.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) a descoperit încă din copilărie că desenul nu era doar o pasiune, ci o modalitate de a traduce lumea. În 2010, s-a licențiat cu distincții la celebra Academia de Arte Frumoase Carlos Enrique Gómez. Acolo și-a consolidat o deprindere tehnică excepțională în pictura în ulei, acril și desenul vivant, temeliile care mai târziu aveau să modeleze semnul ei conceptual.
Anii săi timpurii de carieră s-au desfășurat în mijlocul efervescenței culturale cubaneze, participând activ la saloane de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să iasă în evidență imediat: în saloane și expoziții obținând numeroase premii și mențiuni.
Opera AMReyes se distinge printr-un realism visceral și impunător care captează privirea instantaneu. Cu toate acestea, propunerea ei nu se rezumă la o mimă fotografică. Pe o anatomie lucrată cu rigurozitate sau fețe încărcate de o exprimare psihografică profundă, artista suprapune și integrează iconuri, alegorii și elemente conceptuale: aripi care par invizibile pentru cel ce le poartă, fire suspendate, blocuri de culoare dense sau îmbrăcăminte încărcată de simbolism. Pentru ea, corpul uman și figura cotidiană sunt pânza perfectă pentru a reflecta asupra identității.
Această fuziune între măiestria tehnică și narațiunea simbolică a deschis drumul către projeția ei internațională. De-a lungul deceniului trecut, lucrările sale au fost cumpărate de colecționari privați și galerii în:
Spania: unde limbajul său conceptual se conectează cu expresionismul european.
Statele Unite: integrată în colecții private dedicate artei latino-americane contemporane.
Belgia și Polonia: expuse în târguri de artă figurativă și galerii de avangardă.
Rusia: achiziționată de colecționari fascinați de rigurozitatea tehnică și de școala realismului.
În prezent, AMReyes locuiește în Spania, țară în care și-a înființat atelierul și a constituit o nouă etapă creativă. Departe de zgomotul comercial rapid, continuă să își dezvolte viața artistică cu răbdare și rigoare, explorând pictura ca instrument de introspecție universală. Atelierul său este astăzi un spațiu de creație constantă, unde fiecare tușă continuă să dezvăluie adevăruri și subtilele sale icoane ascunse pe care toți le purtăm în interior, dar pe care adesea ne este greu să le vedem."
“Vuelo Inconsciente”, se erige ca un autoportret liric al îndoielii și meritelor. Compoziția, o fuziune de realism figurativ și tușe expresive, surprinde un moment suspendat în care figura centrală, o dansatoare în repaus, se luptă între propria percepție și realitatea din jur. Am conturat figura dansatoarei cu o solidă tridimensionalitate prin tușe ferme și puncte de lumină vibrante. Această precizie tehnică sărbătorește disciplina și triumful corpului, în timp ce nuanțele calde și structura solidă a soclului îi oferă o bază fermă și luminoasă. Îndesând această textură bogată, tactilă și luminoasă aripii albastre, fac tangibil acel lucru pe care dansatoarea încă nu-l vede, o structură de lumină și volum care confirmă certitudinea absolută a potențialului său, desfășurat și gata de zbor.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) a descoperit încă din copilărie că desenul nu era doar o pasiune, ci o modalitate de a traduce lumea. În 2010, s-a licențiat cu distincții la celebra Academia de Arte Frumoase Carlos Enrique Gómez. Acolo și-a consolidat o deprindere tehnică excepțională în pictura în ulei, acril și desenul vivant, temeliile care mai târziu aveau să modeleze semnul ei conceptual.
Anii săi timpurii de carieră s-au desfășurat în mijlocul efervescenței culturale cubaneze, participând activ la saloane de artă tânără și expoziții colective. Lucrarea sa a început să iasă în evidență imediat: în saloane și expoziții obținând numeroase premii și mențiuni.
Opera AMReyes se distinge printr-un realism visceral și impunător care captează privirea instantaneu. Cu toate acestea, propunerea ei nu se rezumă la o mimă fotografică. Pe o anatomie lucrată cu rigurozitate sau fețe încărcate de o exprimare psihografică profundă, artista suprapune și integrează iconuri, alegorii și elemente conceptuale: aripi care par invizibile pentru cel ce le poartă, fire suspendate, blocuri de culoare dense sau îmbrăcăminte încărcată de simbolism. Pentru ea, corpul uman și figura cotidiană sunt pânza perfectă pentru a reflecta asupra identității.
Această fuziune între măiestria tehnică și narațiunea simbolică a deschis drumul către projeția ei internațională. De-a lungul deceniului trecut, lucrările sale au fost cumpărate de colecționari privați și galerii în:
Spania: unde limbajul său conceptual se conectează cu expresionismul european.
Statele Unite: integrată în colecții private dedicate artei latino-americane contemporane.
Belgia și Polonia: expuse în târguri de artă figurativă și galerii de avangardă.
Rusia: achiziționată de colecționari fascinați de rigurozitatea tehnică și de școala realismului.
În prezent, AMReyes locuiește în Spania, țară în care și-a înființat atelierul și a constituit o nouă etapă creativă. Departe de zgomotul comercial rapid, continuă să își dezvolte viața artistică cu răbdare și rigoare, explorând pictura ca instrument de introspecție universală. Atelierul său este astăzi un spațiu de creație constantă, unde fiecare tușă continuă să dezvăluie adevăruri și subtilele sale icoane ascunse pe care toți le purtăm în interior, dar pe care adesea ne este greu să le vedem."

