Karam Singh - Aqua Glisser VI





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141030 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Karam Singh Aqua Glisser VI, 2026, acrilic pe pânză, 152 x 90 cm, semnat manual, ediție originală, din India, surprinde o scenă de noapte în stil contemporan.
Descriere de la vânzător
„India Contemporary” curatată de Veer Hooda oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale artiștilor contemporani indieni, foarte consacrați, și de a se conecta cu unul dintre cele mai dinamice și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.
India Contemporary este o inițiativă selecționată care aduce principalii artiști contemporani indieni direct la colecționarii europeni. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare lucrare este originală, provenind din propriul studio al artistului și expediată cu întreaga documentație. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a fost până acum principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce această distanță: nici piață intermediară, nici adaos de revânzare, acces direct într-un stadiu incipient.
Scena de artă contemporană din India se află într-un moment de excepție — dinamică, intelectuală, cu multe voci și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și a instituțiilor internaționale, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un stadiu cheie al ascensiunii sale.
Lucrările sunt ofertate exclusiv prin licitație pe Catawiki.
Lucrările sunt curatoriate la Viena de Vijit Veer Hooda și vă sunt expediată direct din studioul artistului în India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% drept vamal la operele originale de artă importate din India.
Despre artist: Karam Singh
Karam Singh trăiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânzele sale adânci, bogate în texturi, care explorează emoția umană, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale, precum și pentru modul în care ținerea lumii exterioare și a peisajului psihologic intern este surprinsă în același cadru. Stilul său semnătură îmbină palete intense, lovituri largi cu aparate de paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.
Viziune artistică
Majoritatea pictorilor de figuri caută poziția. Singh caută instantul dinaintea rezolvării poziției — corpul deja angajat în apă și încă nepregătit să ajungă, floarea deja deschisă iar lumina pe lac deja se schimbă. Are o comanda antrenată a desenului fin, reprezentativ, și o investește în acel moment unic care nu va sta nemișcat. Rezultatul este un corp de lucrări ce poate fi citit de la o distanță ca lumină pură și mișcare, iar la apropiere ca o suprafață construită fir cu fir, urmele cuțitului și tragerea pensulei lăsate acolo unde au fost scăpate.
Cele două corpuri de lucrări ofertate aici reprezintă cele două jumătăți ale acelui proiect. Aqua Glisser este cea umană: înotători și scafandri vedeți prin, sub și împotriva apei, figura dizolvându-se în elementul care o poartă. Picturile Himalaya reprezintă cealaltă jumătate: iazuri cu lotus și tufișuri înfloriți în care figura coboară fie complet, fie se înfășoară în floare până rămâne doar fața. Ambele tratează același lucru — un corp care întâlnește o forță mai mare decât sine și liniștea ciudată care vine din oprirea luptei.
Un artist public
Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: luarea lucrărilor de galerie de înalt concept în afara galeriei și introducerea lor în infrastructura publică vastă, unde întâlnește călătorii de zi cu zi, nu colecționari.
A lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și a Guvernului, a fost însărcinat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cea mai mare comisie publică a sa este o lucrare murală multi-panou expusă în mod permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. Dincolo de Jaipur, picturile sale mari ca viața și instalațiile sale sunt păstrate în lobi instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în centre culturale susținute de guvernă, iar lista sa de comisii include Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.
Expoziții
Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Grupe și bienale: The Art of India, Expoziție anuală, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Comisii publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobbies instituționale și corporative din New Delhi.
Despre lucrarea de artă
Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser VI
An: 2026
Dimensiuni: 152 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză
Cea mai mare pictură din grup și cea care iese din serie pentru a spune o poveste. Este seară la o piscină în aer liber. Trei fete stau pe marginea apropiată, cu picioarele în apă, un bărbat cu șapcă și jachetă închisă sprijinit peste balustradă, în spatele lor. Un băiat stă până la piept în mijlocul piscinei, aplaudând sau chemând; o altă figură așteaptă în capătul opus lângă o tribună de sărituri. În spatele zidului de delimitare, copacii se întunecă față de un cer albastru închis, iar o singură lampă arde printre crengi.
Apa este sursa de lumină. Singh inunda centrul pânzei cu un turcoaz iluminat și lasă tot restul — marginea, figurile, peretele, copacii — să cadă în siluetă împotriva acestuia. Cercurile se formează din tușe scurte orizontale de alb și verde pal, care, văzute de la distanță, se citesc ca felinare sub apă.
O lecție de înot la amurg, pictată aproape la scară reală. Este contextul uman pentru fiecare altă pictură din serie: de aici provin înotătorii.
Semnat manual de artist.
Despre Veer Hooda - IG: @vi_hov
Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul la Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare dragoste pentru casa sa acum, Europa.
Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și a încheiat recent un spectacol sold-out la Art Basel Miami 2025. Anul acesta va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în Europa și Austria, și va reveni la Art Basel Miami la sfârșitul anului.
În timp ce propriul său lucru reflectă o sensibilitate conceptuală și materială puternică dezvoltată în ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: să aducă în vizibilitate și să facă mai accesibil talentul artistic indian de excepție pe piața de artă europeană. Așezat între India și Europa, el acționează ca un pod cultural, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja câștigă recunoaștere internațională semnificativă - un obiectiv internist distinct într-un moment crucial pentru arta indiană contemporană.
Semnat și autenticitate: Lucrarea este semnată manual de artist, iar cu fiecare lucrare de India Contemporary de Vijit Veer Hooda este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat.
Expediere din: Lucrarea este expediată din India și este asigurată în totalitate pe timpul transportului către cumpărător.
Ambalare și asigurare: Pictura este ambalată profesionist și expediată rulată într-un tub. Ajunge neîntinsă și va necesita întindere pe un cadru la sosire - orice ramat poate face asta în mod obișnuit.
Vamă și taxe: Dreptul de import la operele originale de artă este de 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă mică de eliberare, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și, în cele mai multe cazuri, achitat online cu compania de livrare în câteva minute. Însoțim cumpărătorul în fiecare etapă, de la ridicare până la ușă, și suntem la dispoziția oricărei nevoi ale procesului.
„India Contemporary” curatată de Veer Hooda oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale artiștilor contemporani indieni, foarte consacrați, și de a se conecta cu unul dintre cele mai dinamice și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.
India Contemporary este o inițiativă selecționată care aduce principalii artiști contemporani indieni direct la colecționarii europeni. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare lucrare este originală, provenind din propriul studio al artistului și expediată cu întreaga documentație. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a fost până acum principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce această distanță: nici piață intermediară, nici adaos de revânzare, acces direct într-un stadiu incipient.
Scena de artă contemporană din India se află într-un moment de excepție — dinamică, intelectuală, cu multe voci și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și a instituțiilor internaționale, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un stadiu cheie al ascensiunii sale.
Lucrările sunt ofertate exclusiv prin licitație pe Catawiki.
Lucrările sunt curatoriate la Viena de Vijit Veer Hooda și vă sunt expediată direct din studioul artistului în India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% drept vamal la operele originale de artă importate din India.
Despre artist: Karam Singh
Karam Singh trăiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânzele sale adânci, bogate în texturi, care explorează emoția umană, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale, precum și pentru modul în care ținerea lumii exterioare și a peisajului psihologic intern este surprinsă în același cadru. Stilul său semnătură îmbină palete intense, lovituri largi cu aparate de paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.
Viziune artistică
Majoritatea pictorilor de figuri caută poziția. Singh caută instantul dinaintea rezolvării poziției — corpul deja angajat în apă și încă nepregătit să ajungă, floarea deja deschisă iar lumina pe lac deja se schimbă. Are o comanda antrenată a desenului fin, reprezentativ, și o investește în acel moment unic care nu va sta nemișcat. Rezultatul este un corp de lucrări ce poate fi citit de la o distanță ca lumină pură și mișcare, iar la apropiere ca o suprafață construită fir cu fir, urmele cuțitului și tragerea pensulei lăsate acolo unde au fost scăpate.
Cele două corpuri de lucrări ofertate aici reprezintă cele două jumătăți ale acelui proiect. Aqua Glisser este cea umană: înotători și scafandri vedeți prin, sub și împotriva apei, figura dizolvându-se în elementul care o poartă. Picturile Himalaya reprezintă cealaltă jumătate: iazuri cu lotus și tufișuri înfloriți în care figura coboară fie complet, fie se înfășoară în floare până rămâne doar fața. Ambele tratează același lucru — un corp care întâlnește o forță mai mare decât sine și liniștea ciudată care vine din oprirea luptei.
Un artist public
Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: luarea lucrărilor de galerie de înalt concept în afara galeriei și introducerea lor în infrastructura publică vastă, unde întâlnește călătorii de zi cu zi, nu colecționari.
A lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și a Guvernului, a fost însărcinat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cea mai mare comisie publică a sa este o lucrare murală multi-panou expusă în mod permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. Dincolo de Jaipur, picturile sale mari ca viața și instalațiile sale sunt păstrate în lobi instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în centre culturale susținute de guvernă, iar lista sa de comisii include Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.
Expoziții
Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Grupe și bienale: The Art of India, Expoziție anuală, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Comisii publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobbies instituționale și corporative din New Delhi.
Despre lucrarea de artă
Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser VI
An: 2026
Dimensiuni: 152 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză
Cea mai mare pictură din grup și cea care iese din serie pentru a spune o poveste. Este seară la o piscină în aer liber. Trei fete stau pe marginea apropiată, cu picioarele în apă, un bărbat cu șapcă și jachetă închisă sprijinit peste balustradă, în spatele lor. Un băiat stă până la piept în mijlocul piscinei, aplaudând sau chemând; o altă figură așteaptă în capătul opus lângă o tribună de sărituri. În spatele zidului de delimitare, copacii se întunecă față de un cer albastru închis, iar o singură lampă arde printre crengi.
Apa este sursa de lumină. Singh inunda centrul pânzei cu un turcoaz iluminat și lasă tot restul — marginea, figurile, peretele, copacii — să cadă în siluetă împotriva acestuia. Cercurile se formează din tușe scurte orizontale de alb și verde pal, care, văzute de la distanță, se citesc ca felinare sub apă.
O lecție de înot la amurg, pictată aproape la scară reală. Este contextul uman pentru fiecare altă pictură din serie: de aici provin înotătorii.
Semnat manual de artist.
Despre Veer Hooda - IG: @vi_hov
Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul la Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare dragoste pentru casa sa acum, Europa.
Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și a încheiat recent un spectacol sold-out la Art Basel Miami 2025. Anul acesta va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în Europa și Austria, și va reveni la Art Basel Miami la sfârșitul anului.
În timp ce propriul său lucru reflectă o sensibilitate conceptuală și materială puternică dezvoltată în ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: să aducă în vizibilitate și să facă mai accesibil talentul artistic indian de excepție pe piața de artă europeană. Așezat între India și Europa, el acționează ca un pod cultural, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja câștigă recunoaștere internațională semnificativă - un obiectiv internist distinct într-un moment crucial pentru arta indiană contemporană.
Semnat și autenticitate: Lucrarea este semnată manual de artist, iar cu fiecare lucrare de India Contemporary de Vijit Veer Hooda este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat.
Expediere din: Lucrarea este expediată din India și este asigurată în totalitate pe timpul transportului către cumpărător.
Ambalare și asigurare: Pictura este ambalată profesionist și expediată rulată într-un tub. Ajunge neîntinsă și va necesita întindere pe un cadru la sosire - orice ramat poate face asta în mod obișnuit.
Vamă și taxe: Dreptul de import la operele originale de artă este de 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă mică de eliberare, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și, în cele mai multe cazuri, achitat online cu compania de livrare în câteva minute. Însoțim cumpărătorul în fiecare etapă, de la ridicare până la ușă, și suntem la dispoziția oricărei nevoi ale procesului.

