Yuni R. P - Calma en la bahía

Pictura lui YUNI R. P. se construiește dintr-o relație directă și fizică cu materia. Lucrând în principal cu ulei pe pânză și renunțând la pensulă în favoarea spatulei, artistul dezvoltă o suprafață picturală în care culoarea nu se limitează la descrierea imaginii: capătă volum, direcție și mișcare.

Spatula îi permite să depună, să alungește și să suprapună uleiul prin gesturi ample și hotărâte. Din acest procedeu ies suprafețe de o bogăție materială-cromatică considerabilă, unde culorile se regăsesc parțial pe pânză fără a-și pierde în totalitate individualitatea. Această caracteristică constituie unul dintre cele mai recognoscibile elemente ale limbajului său: albastruri intense, turcoazuri, galbenuri solare, portocalii, roșii și albe apar în față și se îmbină într-o paletă de mare luminozitate.

Deși creația sa cuprinde peisaje, grădini, figuri și scene urbane, în ultimii ani marea a devenit unul dintre cele mai importante axe ale picturii sale. Veliere, porturi, coaste, reflexii și orizonturi apar în mod repetat, transformați printr-o privire care privilegiază experiența senzorială în detrimentul descrierii minuțioase. Reședința sa în Havana și apropierea cotidiană de peisajul litoral găsesc astfel un răspuns natural în imaginarul său.

Formal, opera sa dialoghează cu anumite principii ale impresionismului și postimpresionismului: captarea luminii schimbătoare, fragmentarea cromatică și voința de a transmite o impresie mai degrabă decât o reproducere fotografică a subiectului. În unele dintre marinile sale se poate percepe chiar o afinitate cu tradiția luministă a lui Joaquín Sorolla, în special prin interesul pentru strălucirea apei și prin modul în care albul, albastrul și galbenul transformă suprafața marină într-un spațiu de lumină. Nu este o imitație, ci o afinitate într-o lungă tradiție a artiștilor fascinați de relația dintre mare, culoare și luminozitate.

Cu toate acestea, YUNI R. P. poartă acelă tradiție către o pictură mai accentuat materialistă. Amprenta spatulei rămâne vizibilă și transformă fiecare plan de culoare într-o mică structură. Privit de aproape, tabloul poate ajunge să atingă abstracția; luând distanță, acele pete și direcții se reorganizează din nou ca vele, reflexii, vegetație, figuri sau orizonturi. Acea tensiune între abstracție și reprezentare este unul dintre cele mai atractive aspecte ale lucrării sale.

Fotografiile abia pot transmite pe deplin acest caracter. În fața pânzei, relieful uleiului și modificările produse de incidenta luminii aduc operelor o prezență și o profunzime care depășesc imaginea bidimensională. Rezultatul este o pictură imediată, vitală și recognoscibilă, caracterizată de o energie cromatică puternică și de o viziune profund optimistă asupra peisajului.

Traseul public al lui Yuniesky Rodríguez Peña include expoziții solo și colectiva în Cuba și prezența operei sale în colecții private internaționale. Lucrarea sa a fost de asemenea difuzată internațional prin intermediul platformelor și organizațiilor dedicate artei contemporane. Operelor sale li se face colecționare în mai multe țări din Europa atât la nivel particular, cât și instituțional.

Operă de artă a artistului Yuni realizată în tehnica ulei pe pânză profesional de înaltă calitate.
Dimensiune de 73 x 52 cm.
Ediție originală.
Expedierea se va realiza prin Cia. United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, iar prin Cia. Fedex pentru restul lumii.
Opera va fi ruladă și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, nailon bulușbură, și plasată într-un tub rezistent.
Odată ce opera este plătită, este necesară o perioadă de trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de expedieri.
Piesa vă va ajunge în termen de zece zile, în funcție de țara de destinație.
„Această lot conține vizualizări realizate cu IA. Consultați fotografiile originale pentru a verifica starea reală a operei.”

Este o marină în ulei pe pânză ce reprezintă o scenă costieră liniștită dominată de o mulțime de velieruri și vase acostate pe ape cristaline. Cu o influență marcantă impresionistă, lucrarea se evidențiază prin pensulația sa liberă, bogată în impasto, ceea ce permite surprinderea valului constant al apei și a reflexiilor luminii solare reflectate pe suprafața marină. Compoziția echilibrează abil velierul principal în planul mediu cu profunzimea orizontului litoral, în timp ce o paletă luminoasă de albastru, turcoaz și alb evocă o atmosferă de calm, prospețime și libertate maritimă.