Max Bill - Komposition Mit Weißem Zentrum - Original Silkscreen Print - 67x67 *COA*





3 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141663 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serigrafie originală semnată Max Bill, editată de Galerie Thomas (Munchen) pentru expoziția Look At, pe hârtie velină, foaie 67 x 67 cm, motiv 58 x 58 cm, anul 1972, fără semnătură, în stare excelentă, însoțită de COA.
Descriere de la vânzător
Serigrafie originală a lui Max Bill (*)
Această lucrare a fost editată de Galerie Thomas (Munich) cu ocazia expoziției “Look At”
Editată pe hârtie velină subțire.
Fără semnătură.
Este atașat Certificatul de Autenticitate (COA).
Specificații:
Dimensiuni foaie: 67 x 67 cm.
Dimensiuni motiv: 58 x 58 cm.
Anul: 1972
Editie: necunoscută.
Editor: Galerie Thomas (Munich)
Stare: Excelent (această lucrare nu a fost niciodată înrămată sau expusă, a fost întotdeauna păstrată într-un dosar profesionist de artă, motiv pentru care se păstrează în foarte bună stare)
Lucrarea va fi manipulatată cu grijă și ambalată. Expedierea va fi certificată cu un număr de urmărire.
Expedierea va fi certificată cu un număr de urmărire. Expedierea va include, de asemenea, asigurare de transport cu rambursare integrală în caz de pierdere sau deteriorare, fără costuri pentru cumpărător.
(*) Max Bill a fost arhitect, pictor, sculptor, designer grafic, tipografic și industrial, publicist și educator elvețian.
S-a născut în Winterthur (Elveția). Între 1924 și 1927 a studiat la Kunstgewerbeschule din Zürich, unde a fost influențat de dadaism și cubism. Între 1927 și 1929 a studiat artele la Bauhaus din Dessau, unde s-a apropiat de funcționalismul designului. Când și-a terminat studiile, s-a întors la Zürich pentru a se dedica picturii, arhitecturii și designului grafic.
În 1930 și-a creat propriul studio de arhitectură iar ca membru al Deutscher Werkbund a realizat complexul Nuebühl în stil modern, lângă Zürich.
În 1931 a adoptat teoria „artei concrete” a lui Theo van Doesburg, potrivit căreia era posibil să se atingă universalitatea prin claritate.
În 1932 a lucrat ca sculptor și s-a alăturat unor organizații artistice precum Abstraction-Creation, grupul de artiști Allianz din Elveția.
În 1944 Bill a pășit în designul industrial, plănuind un ceas de aluminiu pentru Junghans, companie cu care a colaborat timp de ani, proiectând ceasuri de perete, de bucătărie și de mână într-un stil raționalist și estetică industrială. A organizat expoziția „Die gute industrieform”, menită să promoveze înaltă calitate a obiectelor de design industrial. De asemenea a proiectat un taburet minimalist, Ulmer Hocker (1954), unul dintre cele mai cunoscute ale sale.
În 1951 a fondat Hochschule für Gestaltung în Ulm, Germania, o școală care continua tradiția Bauhaus-ului. La această instituție a fost rector și director al departamentelor de arhitectură și producție între 1951 și 1956. În această școală Bill a apărat funcionalismul Bauhaus, crezând că formele bazate pe legi matematice posedă o puritate estetică, și, prin urmare, universalitate.
În 1957, după ce a părăsit HfG Ulm, a înființat propriul său studio în Zürich și s-a dedicat sculpturii, picturii și arhitecturii.
Din 1967 până în 1971 a fost membru al Consiliului Național elvețian, iar apoi a devenit profesor la Staatliche Hochschule für Bildende Künste din Hamburg.
În 1976 a devenit membru al Academiei de Arte din Berlin.
Max Bill a decedat în 1994 în Berlin.
Povestea Vânzătorului
Tradus cu GoogleSerigrafie originală a lui Max Bill (*)
Această lucrare a fost editată de Galerie Thomas (Munich) cu ocazia expoziției “Look At”
Editată pe hârtie velină subțire.
Fără semnătură.
Este atașat Certificatul de Autenticitate (COA).
Specificații:
Dimensiuni foaie: 67 x 67 cm.
Dimensiuni motiv: 58 x 58 cm.
Anul: 1972
Editie: necunoscută.
Editor: Galerie Thomas (Munich)
Stare: Excelent (această lucrare nu a fost niciodată înrămată sau expusă, a fost întotdeauna păstrată într-un dosar profesionist de artă, motiv pentru care se păstrează în foarte bună stare)
Lucrarea va fi manipulatată cu grijă și ambalată. Expedierea va fi certificată cu un număr de urmărire.
Expedierea va fi certificată cu un număr de urmărire. Expedierea va include, de asemenea, asigurare de transport cu rambursare integrală în caz de pierdere sau deteriorare, fără costuri pentru cumpărător.
(*) Max Bill a fost arhitect, pictor, sculptor, designer grafic, tipografic și industrial, publicist și educator elvețian.
S-a născut în Winterthur (Elveția). Între 1924 și 1927 a studiat la Kunstgewerbeschule din Zürich, unde a fost influențat de dadaism și cubism. Între 1927 și 1929 a studiat artele la Bauhaus din Dessau, unde s-a apropiat de funcționalismul designului. Când și-a terminat studiile, s-a întors la Zürich pentru a se dedica picturii, arhitecturii și designului grafic.
În 1930 și-a creat propriul studio de arhitectură iar ca membru al Deutscher Werkbund a realizat complexul Nuebühl în stil modern, lângă Zürich.
În 1931 a adoptat teoria „artei concrete” a lui Theo van Doesburg, potrivit căreia era posibil să se atingă universalitatea prin claritate.
În 1932 a lucrat ca sculptor și s-a alăturat unor organizații artistice precum Abstraction-Creation, grupul de artiști Allianz din Elveția.
În 1944 Bill a pășit în designul industrial, plănuind un ceas de aluminiu pentru Junghans, companie cu care a colaborat timp de ani, proiectând ceasuri de perete, de bucătărie și de mână într-un stil raționalist și estetică industrială. A organizat expoziția „Die gute industrieform”, menită să promoveze înaltă calitate a obiectelor de design industrial. De asemenea a proiectat un taburet minimalist, Ulmer Hocker (1954), unul dintre cele mai cunoscute ale sale.
În 1951 a fondat Hochschule für Gestaltung în Ulm, Germania, o școală care continua tradiția Bauhaus-ului. La această instituție a fost rector și director al departamentelor de arhitectură și producție între 1951 și 1956. În această școală Bill a apărat funcionalismul Bauhaus, crezând că formele bazate pe legi matematice posedă o puritate estetică, și, prin urmare, universalitate.
În 1957, după ce a părăsit HfG Ulm, a înființat propriul său studio în Zürich și s-a dedicat sculpturii, picturii și arhitecturii.
Din 1967 până în 1971 a fost membru al Consiliului Național elvețian, iar apoi a devenit profesor la Staatliche Hochschule für Bildende Künste din Hamburg.
În 1976 a devenit membru al Academiei de Arte din Berlin.
Max Bill a decedat în 1994 în Berlin.

