Alessio Mazzarulli - I should dance for joy (n.724) - Dot Art series






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
50 € | ||
|---|---|---|
45 € | ||
40 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141582 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Alessio Mazzarulli, I should dance for joy (n.724) - Dot Art series, tehnică mixtă cu rășină epoxidică pe discuri de lemn, 80 × 60 cm, fără ramă, semnat, ediție originală, 2025.
Descriere de la vânzător
Măsurile sunt:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
Rzina epoxidică pe puncte de lemn (tehnică mixtă)
Fără ramă; poate fi ușor încorporat într-o ramă la alegere (de exemplu ca în rama din fotografii)
Această lucrare este o operă din seria Dot Art.
A fost realizată colorând nr. 494 (26x19) discuri mici de lemn cu diametrul de 2,50 cm fiecare.
Această lucrare este un dialog fascinant între puntinismul clasic și arta pixelilor contemporană. Prin utilizarea pricepută a discurilor mici de lemn vopsite, dispuse într-o grilă regulată, artista reușește să evoce o figură iconică.
Puterea tabloului constă în contrastul dintre materialitatea sa, unde textura organică și venele lemnului încălzesc compoziția, și percepția sa. De aproape, opera este un exercițiu de precizie geometrică și abstracție, un peisaj de texturi, pigmenți și micro-universuri. Din depărtare, privirea se estompează, iar conturul feței femeii apare cu o claritate surprinzătoare.
Este o operă de artă și un element decorativ tactile, capabil să reinterpreteze tradiția picturală cu un limbaj modern.
Elegantă în spații moderne sau contemporane, transmite liniște și rafinament. O piesă fără timp care se evidențiază în lumina naturală.
Fiecare bucată este ambalată în mod sigur, înfășurată și protejată pentru expediere și va ajunge într-un colet complet sigur, inclusiv Certificatul de Autenticitate.
Folosesc curierul furnizat direct de Catawiki.
Câțiva ani de întârziere pot apărea din cauza deconsolidării la frontiere.
Expedierea durează aproximativ 7 zile; aproximativ 10 zile pentru țările extra-UE.
Este furnizat un număr de urmărire a expedierii.
Surse de lumină diferite pot conferi culori diferite fotografiilor.
În cazul operelor pe care le înrămez eu direct, dimensiunile pot varia ușor deoarece pregătesc personal rama din lemn, întind pânza și o fixez pe ramă.
Pentru mai multe poze și informații, contactați-mă!
Mulțumesc.
AVERTIZARE IMPORTANTĂ PENTRU CUMPĂRĂTORII INTERNAȚIONALI (NE UE):
Taxele vamale, taxele și onoruri nu sunt incluse în prețul articolului nici în costurile de expediere. Aceste taxe sunt în sarcina cumpărătorului. Suma ar trebui să se situeze între 10% și 20% din valoarea operei de artă.
********
Născut în 1974, sunt autodidact.
După o perioadă inițială dedicată sculpturii a urmat o perioadă de întrerupere aproape de douăzeci de ani. Din decembrie 2014 am reluat cu „două dimensiuni” din motive de timp și spațiu, lăsând la o parte sculptura și dedicându-mă realizării de tablouri în acrilic.
Îmi place să pictez peisaje abstracte, dar în ultima vreme mă aventurez și în portrete ale unor persoane, fie imaginare, fie reale.
Pentru mine, pictura este „blocarea timpului” în acel moment exact; un tablou al meu este adesea o amintire șubredă, iar lucrările mele sunt „consumate, erose de timp”. Uneori obiectul picturilor mele sunt unghiuri de pereți de asemenea erodați de timp, cu mușchi și ciuperci care - în timp - cresc pe suprafață. Timpul care trece în mod inexorabil este temele principale ale lucrărilor mele.
Venind dintr-o frumoasă experiență cu modelarea lutului, îmi place sculptura, a treia dimensiune, sentimentul tactil, iar picturile mele sunt adesea caracterizate de reliefuri bine perceptibile atât la atingere, cât și la vederea liberă.
În această perioadă, după ani de zile în care lucrările mele erau realizate din bucăți de hârtie reciclată care formau figuri, mă aventurez să explorez Optical-Art unde folosesc discuri de lemn vopsite, dispuse în linii și grile repetate cu rigoare matematică care, privite de aproape, par să formeze un tablou abstract, plin de culoare, dar cu cât te apropii, cu atât se conturează o figură portretizată din mulțimea de discuri de lemn vopsite.
Violența asupra femeilor este un subiect care caracterizează aproape toate operele mele atunci când reproduc chipuri de femei, tocmai pentru a le da voce atunci când nu au puterea sau curajul să denunțe faptul că nu sunt păpușile partenților lor și nu pot fi supuse maltratării sau, și mai rău, victime ale violenței.
********
Mai jos cele mai recente expoziții:
Personale:
2017
Expoziție personală / Maison des Arts - Pescara, Italia
Colletive:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Țările de Jos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Țările de Jos
2025
X-a ediție a MumArt „Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italia
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019
„La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suedia
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Statele Unite
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015
Povestea Vânzătorului
Măsurile sunt:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
Rzina epoxidică pe puncte de lemn (tehnică mixtă)
Fără ramă; poate fi ușor încorporat într-o ramă la alegere (de exemplu ca în rama din fotografii)
Această lucrare este o operă din seria Dot Art.
A fost realizată colorând nr. 494 (26x19) discuri mici de lemn cu diametrul de 2,50 cm fiecare.
Această lucrare este un dialog fascinant între puntinismul clasic și arta pixelilor contemporană. Prin utilizarea pricepută a discurilor mici de lemn vopsite, dispuse într-o grilă regulată, artista reușește să evoce o figură iconică.
Puterea tabloului constă în contrastul dintre materialitatea sa, unde textura organică și venele lemnului încălzesc compoziția, și percepția sa. De aproape, opera este un exercițiu de precizie geometrică și abstracție, un peisaj de texturi, pigmenți și micro-universuri. Din depărtare, privirea se estompează, iar conturul feței femeii apare cu o claritate surprinzătoare.
Este o operă de artă și un element decorativ tactile, capabil să reinterpreteze tradiția picturală cu un limbaj modern.
Elegantă în spații moderne sau contemporane, transmite liniște și rafinament. O piesă fără timp care se evidențiază în lumina naturală.
Fiecare bucată este ambalată în mod sigur, înfășurată și protejată pentru expediere și va ajunge într-un colet complet sigur, inclusiv Certificatul de Autenticitate.
Folosesc curierul furnizat direct de Catawiki.
Câțiva ani de întârziere pot apărea din cauza deconsolidării la frontiere.
Expedierea durează aproximativ 7 zile; aproximativ 10 zile pentru țările extra-UE.
Este furnizat un număr de urmărire a expedierii.
Surse de lumină diferite pot conferi culori diferite fotografiilor.
În cazul operelor pe care le înrămez eu direct, dimensiunile pot varia ușor deoarece pregătesc personal rama din lemn, întind pânza și o fixez pe ramă.
Pentru mai multe poze și informații, contactați-mă!
Mulțumesc.
AVERTIZARE IMPORTANTĂ PENTRU CUMPĂRĂTORII INTERNAȚIONALI (NE UE):
Taxele vamale, taxele și onoruri nu sunt incluse în prețul articolului nici în costurile de expediere. Aceste taxe sunt în sarcina cumpărătorului. Suma ar trebui să se situeze între 10% și 20% din valoarea operei de artă.
********
Născut în 1974, sunt autodidact.
După o perioadă inițială dedicată sculpturii a urmat o perioadă de întrerupere aproape de douăzeci de ani. Din decembrie 2014 am reluat cu „două dimensiuni” din motive de timp și spațiu, lăsând la o parte sculptura și dedicându-mă realizării de tablouri în acrilic.
Îmi place să pictez peisaje abstracte, dar în ultima vreme mă aventurez și în portrete ale unor persoane, fie imaginare, fie reale.
Pentru mine, pictura este „blocarea timpului” în acel moment exact; un tablou al meu este adesea o amintire șubredă, iar lucrările mele sunt „consumate, erose de timp”. Uneori obiectul picturilor mele sunt unghiuri de pereți de asemenea erodați de timp, cu mușchi și ciuperci care - în timp - cresc pe suprafață. Timpul care trece în mod inexorabil este temele principale ale lucrărilor mele.
Venind dintr-o frumoasă experiență cu modelarea lutului, îmi place sculptura, a treia dimensiune, sentimentul tactil, iar picturile mele sunt adesea caracterizate de reliefuri bine perceptibile atât la atingere, cât și la vederea liberă.
În această perioadă, după ani de zile în care lucrările mele erau realizate din bucăți de hârtie reciclată care formau figuri, mă aventurez să explorez Optical-Art unde folosesc discuri de lemn vopsite, dispuse în linii și grile repetate cu rigoare matematică care, privite de aproape, par să formeze un tablou abstract, plin de culoare, dar cu cât te apropii, cu atât se conturează o figură portretizată din mulțimea de discuri de lemn vopsite.
Violența asupra femeilor este un subiect care caracterizează aproape toate operele mele atunci când reproduc chipuri de femei, tocmai pentru a le da voce atunci când nu au puterea sau curajul să denunțe faptul că nu sunt păpușile partenților lor și nu pot fi supuse maltratării sau, și mai rău, victime ale violenței.
********
Mai jos cele mai recente expoziții:
Personale:
2017
Expoziție personală / Maison des Arts - Pescara, Italia
Colletive:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Țările de Jos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Țările de Jos
2025
X-a ediție a MumArt „Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italia
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019
„La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suedia
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Statele Unite
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015
