Karam Singh - Aqua Glisser X

„India Contemporary” curated by Veer Hooda oferă o oportunitate rară colecționarilor și iubitorilor de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale unor artiști indieni contemporani bine stabiliti și de a se conecta cu unul dintre cele mai dinamice și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatoriată care aduce direct la colecționarii europeni artiști contemporani de seamă din India. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanța pe termen lung, iar fiecare lucrare este originală, provenind din studioul artistului și expediată cu întreaga documentație. Programul există deoarece distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce această distanță: fără piață intermediară, fără adaosuri de revânzare, acces direct într-un stadiu incipient.

Scena artistică a artei contemporane din India este într-un moment exceptional – dinamică, intelectuală, cu voci multiple și în creștere rapidă atât în vizibilitate globală, cât și în valoarea investiției. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, acesta este un moment captivant pentru colecționarii europeni să se Angajeze cu arta contemporană indiană într-un stadiu definitoriu al ascensiunii sale.

Lucrările sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.

Lucrările sunt curate în Viena de Vijit Veer Hooda și expediați direct de la studioul artistului din India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% taxă vamală pentru operele de artă originale importate din India.

Despre artist: Karam Singh

Karam Singh locuiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânzele sale adânci, încărcate de texturi, care explorează emoția umană, izolarea și rezistența în fața elementelor naturii, și care prind în același cadru lumea exterioară și peisajul psihologic interior. Stilul său semnătură îmbină palete adânci, tușe ample cu cuțitul de paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figuri și motive naturale suspendate în mișcare.

Viziune artistică

Cei mai mulți pictori de figuri caută postura. Singh caută momentul înainte ca postura să se clarifice – corpul deja încrezător în apă și încă nerezultat, floarea deja deschisă iar lumina pe baltă deja se schimbă. Are o stăpânire antrenată a desenului fin, reprezentational, și o aplică în acel singur moment care nu se va opri. Rezultatul este un corp de lucrări care, privit dintr-o cameră, se citește ca lumină pură și mișcare, iar la apropiere ca o suprafață construită stroke cu stroke încărcat, urmele cuțitului și tragerea pensulei lăsate unde au căzut.

Cele două corpuri de lucru oferite aici sunt cele două jumătăți ale acelui proiect. Aqua Glisser este partea umană: înotători și scafandri surprinși prin, sub și împotriva apei, figură dizolvată în elementul care o poartă. Picturile Himalaya sunt cealaltă jumătate: iazuri de lotus și tufe înflorite în care figura fie se retrage complet, fie este înglobată în floare până când rămâne doar o față. Ambele tratează același lucru - un corp întâlnind o forță mai mare decât sine și liniștea ciudată care apare din încetarea luptei.

Un artist public

Filosofia artistică a lui Singh se centrează pe democratizarea artei: scoaterea operei de galerie cu înalt nivel conceptual din galerie și plasarea acesteia în infrastructuri publice întinse, unde întâlnește navetiștii obișnuiți, nu colecționari.

El a lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și guvernului, a fost comisionat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cel mai mare său mandat public este o frescă multi-panouri expusă permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. Dincolo de Jaipur, picturile și instalațiile sale mari sunt găzduite în holuri instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comisii include Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.

Expoziții

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Grupe și bienale: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Comisii publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobbies instituționale și corporative din New Delhi.

Despre lucrare

Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser X
An: 2026
Dimensiune: 90 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză

Două figuri în apă, în fața uneia pe cealaltă, suficient de aproape pentru a se atinge, pictate ca siluete întunecate pe un teren larg de turcoaz, jad și galben pal. Unul întinde brațul spre stânga; părul celuilalt se ridică și plutește. În jurul lor întreaga suprafață se învârte în linii scurte, întrerupte, mai deschise spre margini, astfel încât perechea să stea în centrul unui disc de lumină care se rotește încet.

Aceasta este cea mai puțin abstractă lucrare a seriei și cea mai apropiată de abstraction. Fețele sunt abia indicate - o întoarcere de cap, un umăr, o mână - iar imaginea cere a fi citită ca mișcare și căldură mai degrabă decât ca portret.

Își închide seria acolo unde a început, cu trupul încredințat apei, dar de data aceasta însoțit.

Semnat de mână de către artist.

Despre Veer Hooda – ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare iubire pentru casa sa actuală, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent un spectacol sold-out la Art Basel Miami 2025. În acest an va avea expoziții, printre altele, la Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în întreaga Europă și Austria, urmând să revină la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce lucrarea proprie reflectă o sensiblitate conceptuală și materială puternică dezvoltată în ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: de a face talentul artistic indian deosebit mai vizibil și accesibil pe piața de artă europeană. Poziționat între India și Europa, el acționează ca un pod cultural, oferind acces timpuriu la artiști și narative care deja câștigă recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă interioară distinctă într-un moment crucial pentru arta indiană contemporană.

Semnătura și autenticitatea: Lucrarea este semnată manual de către artist, iar un Certificat de Autenticitate semnat este furnizat împreună cu fiecare lucrare de India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India și este asigurată pe drum către cumpărător.

Ambalare și asigurare: Pictura este ambalată profesional și expediată rulată într-un tub. Soportul este livrat neîntins și va avea nevoie să fie întins din nou pe un cadru la sosire - orice tâmplar poate efectua acest lucru în mod obișnuit.

Vama și taxele vamale: Taxa de import pentru operele de artă originale este 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă mică de liberare, plătibilă de către cumpărător înainte de livrare și în majoritatea cazurilor lichidată online cu compania de livrare în câteva minute. Însotim cumpărătorul prin fiecare pas, de la ridicare până la ușă, și suntem la dispoziția tuturor celor necesare în proces.