Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anul 2010
Tehnică mixtă: acril pe pânză
Expediere cu șasiu
Semnat Jana Zanoskar

Critică & Expoziții
NOTĂ CRITICĂ - BIOGRAFIE
În registrele oficiale Miriana Zanoskar în artă Jana Zanoskar. Licențiată în 1963 la Academia de Arte Frumoase din Ljubljana, în durata de cinci ani, cu lucrarea finală intitulată „Culoarea în artă, optic, chimie și fizică”.
La sosirea în Italia am expus la Galeria 14 din Florența, obținând 2 medalii de aur. În anii următori am participat la expoziții colective în diferite locații din Lunigiana; arta în Toscana în acea perioadă era viu[] și atractivă pentru public.
Mulți ani i-am dedicat urmăririi Giulia Silato, expunând în palate istorice din întreaga Italie. Expozițiile erau bine organizate în locații istorice importante și remarcabile din punct de vedere artistic, dar, mai presus de toate, fără un viitor clar.
La al douăzecincilea Jubileu am expus împreună cu colegii mei la Ljubljana, Kranj, iar apoi și în Roma.
Cu Stefano Sichel am găsit o bază artistică, posibilitatea de a expune și în străinătate și pe tot parcursul anului în galeria lui.

SUBECTELE variază în funcție de ideile momentului, am fost întotdeauna suprarealistă, iar natural și de asemenea abstractistă, cu ceva vene sau referințe la real, ca parfumuri visătoare. Anii din urmă m-am întors la realism, pictând nuduri tatuate, iar cu marile tablouri mă apropiam de situația climatică a Pământului, ca „Lumea Pierdută” și de lumea necunoscută a sufletului nostru, cum arată în tabloul „Porțile Timpului”.
TEHNICILE pe care le-am folosit de-a lungul anilor au fost variate. Am început cu lucrări în ulei, apoi am continuat cu acrilice, cu materiale recuperate încorporate în tablou, ceasuri vechi, lemn îmbătrânit de vreme, vopsele vitrificate, corzi, cuie și sfoară.
(Trimis domnului Cairo de la Mondadori)

FIȘĂ INFORMATIVĂ
familia: Zanoskar -
nume: Miriana - în artă Jana
Născută la 1 decembrie 1935 la Ljubljana, fosta Iugoslavia, acum Slovenia.
Rezidentă în Italia, la Celleno (Viterbo) la casa de odihnă Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Raport cu galeriile de-a lungul anilor 2018 și 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Artă a lui Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prețuri pentru tablou:
de la 50 la 80 cm 4.000,00 €
de la 120x100 cm 6.000,00 €
de la 250x230 cm 25.000,00 €

În anii 2018 și 2019 am avut două expoziții individuale la Centro Arte Moderna din Pisa.
Expoziție continuă în galerie a lui Stefano Sichel și expoziții colective mereu cu Stefano Sichel în străinătate.

"Jana Zanoskar, pictoriță a momentelor misterioase, utilizează cu înțelepciune forme, semne și culori pentru a transfigura realul în cheie liric obiectivă. În cercetările sale abstracte, artista arată o conștiință investigatoare, exprimată în formule expresive complet inedite. Întărește sensul formei ca pură vitalitate, evidențiind sunetul abstract al culorii și ritmul volumetriei, țesând un dialog amoros cu materia cromatică".
Paolo Levi

Născută la Ljubljana, în Slovenia, oraș legat de mitul lui Jason și Argonauților, dar trăiește de mulți ani în Italia. Locuiește și lucrează la Podenzana, Lunigiana.
Pictură magică, între abstracție și suprarealism.
Klee a prețuit Jugendstil, Art Nouveau-ul francez. Iar Zanoskar simte reflexele Florilor și Libertate, pe care le acordă cu străfulgerarea imaginației sale, cu simțul fantasticului, care ghidează întreaga sa cercetare într-un caleidoscop de forme plutitoare și de culori care se schimbă în funcție de unghiuri.
În ambitusul „ismelor” secolului XX, în peisajul picturii ligurio-toscane de cercetare, activitatea Jana Zanoskar reușește să fascineze privitorul, dacă nu altfel, cel puțin prin neliniștea inevitabil legată de nucleul său vital de poezie.
Este recognoscibilă, mereu distinctă, tocmai pentru această capacitate de evocări magice. Trăiește și lucrează în Lunigiana.
R. Bertoli

artistă de origine slovenă, se situează între simbolismul oriental, de natură aniconică, și iconoclasmul occidental, al cărui sinteză este fatală pentru că pătrunde în cheie transfigurantă imaginile care devin abstracți, exact ca în cele mai cunoscute tendințe ale artei secolului XX european. Lucrările ei emană o zonă mitteleuropană, care le face atractive pentru un public cult, sensibil și cunoscător al impulsurilor „moderniste”.
Predispoziția accentuată pentru formele abstracte și geometrice derivă fără îndoială din gustul stilizat, dând naștere la Abstractism și la marele tablou al lui Wassily Kandinsky, care o influențează în mod vizibil. În cazul lui Jana este de asemenea adevărat că bogăția materială, produsă prin integrarea picturii cu materiale de proveniență variată, și plenitudinea pastelor cromatice, reinventate continuu, trădează o stomacură sigură a mijloacelor expresive, menite să ofere plasticitate și volumetrie, prerogativele Clasicismului nostru (nu este de ignorat că pictorița locuiește de mult timp aproape de țara marmurilor himerice). Și nu este cazul să ne enervăm încercând să forțăm o lectură raționalistă. Se pare evident că temele sunt preluate dintr-o sursă continuă și neîntreruptă, care curge cu un flux inepuizabil, fără a se opri... Fantazia, aici neîngrădită.
Pusă sub acel mister neștit care este Creativitatea. Ea se revarsă asupra acestor pânze cu valuri de culori strălucitoare, distribuite aparent aleatoriu conform partitoare geometrice, diforme, toate având caracter fitomorf... volute, spirale, culoare irregulare și ondulate, unghiuri surprinzătoare... o „ființă monstruoasă” își arată dinții... dar este doar un puzzler!!! Părți picturale și secvențe plastice ardelinate, cele ale lui Jana, dar mereu calibrate de nuanțe pline și strălucitoare, pentru a ne indica o natură corală, o fundal subacvatic sau un covor de iarbă înflorit.
Titlurile fiecărei opere, repetate și insistente pe tema „neobișnuitului”, fac referire deschisă la Kandinsky-ul „Fără Titlu”, dar ceea ce contează cel mai mult este curajul de a se aventura în acest univers fantastic de ființe ale mării, cerului și pământului. Triungiuri, Pânzări, Noduri, Iele, Pătrate, Drapaje, scoici (sau bucle de rocaille capricioase?) și tot ceea ce se poate deduce rezonabil din lectura acestor picturi, acum și „sculptură”, ne introduc într-o Cosmogonie Misterioasă, pe care doar „Al Treilea Ochi” al Spiritului poate să o lumineze.
Giulia Sillato

În 1963 mă diplomam la Academia din Ljubljana (Slovenia, fosta Iugoslavia)
În 1965 începeam să expun la Civica Galeria de Artă Modernă din Ljubljana, câștigând în mod meritoriu expoziția permanentă la Muzeul orașului.
În anii '70 mă mut în Italia, unde municipalitatea Florenței îmi acordă premii și recunoașteri într-o serie de evenimente de artă și concursuri. Încep de asemenea să predau Disciplinele Artistice în școlile medii de stat, după schimbarea titularității obținute în Ljubljana, și în paralel cultiv arta ceramicii cu cursuri de specialitate.
Sunt din acei ani plăcile mari decorative din ceramică, podoabe comisionate pentru fațadele numeroaselor clădiri publice și private.

1975 Galeria 14, Firenze
1975 Biserica Sfânta Maria a Querciei - Cloșter,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palatul Primăriei - Sala Consilierilor, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fieră, Carrara
1980 Turneu prin Franța cu oprire la Paris
1996 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1996 Palatul Primăriei (Massa Carrara) - Sala Consilierilor, Aulla
1997 Palatul Primăriei - Sala Consilierilor,
Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palatul Primăriei - Sala Consilierilor, Sarzana (La Spezia)
1998 Galeria „Il Navicello”: Torre del Lago Puccini
(Lucca)
1998 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1998 Hipodrom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palatul Primăriei - Cloșterul TAU,
Altopascio (Lucca)
1999 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Aventura de promovare turistică, Massa
2000 Hotel Principe, Veneția
2000 Palatul Primăriei - Sala Consilierilor,
Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
2001 Galeria del Torchio, Roma
2001 Studio de Artă, Veneția
2001 Studio de Artă, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Aventura de promovare turistică, Massa
2001 Mică Galerie, Kranj (Slovenia)
2001 Palatul Primăriei - Cloșterul TAU, Altopascio
(Lucca)
2001 Palatul Capitanilor Cetăților Poporului,
Republica San Marino
2001 Palatul Primăriei - Sala Consilierilor, Marina di Massa
2002 Aventura de promovare turistică, Massa
2002 Palatul Primăriei - Sala Consilierilor, Bolsena
(Viterbo)
2002 Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnavalul din Viareggio (Lucca)
2003 Palatul Primăriei - Sala Consilierilor, Bolsena
(Viterbo)

Din 1999, recuperată de profesioniști din domeniu, în special Giulia Sillato, Istoric de Artă al Școlii Longhiana, îmi exercit activitatea expozițională între Domeniile istorice cele mai prestigioase ale Italiei și Galeriile de Artă de nivel național care au solicitat operele mele pentru a le prezenta la Case de Licitații importante.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palatul Ducal (Parterul apartamentului lui Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Forta Spaniola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palatul Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palatul Priori, Assisi Perugia)
2000 Abatia de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Castelu vechi pe mare, Rapallo (Genova)
2001 Patru celebru „Castelli Romani” în contemporaneitate:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palatul Pallavicini Rospiglioso la Quirinal
(Roma)
2002 Cripta a Bisericii Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana la Riva di Chiaia (Napoli)

Imagini mock-up generate cu AI