Santicri (1992) - Unicorns are real






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
300 € | ||
|---|---|---|
280 € | ||
260 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141873 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Santicri (născut în 1992, Italia) prezintă Unicorns are real, o sculptură din rășină cu pulbere de marmură, oțel și acrilic, din 2022, înălțimea 50 cm, lățimea 34 cm, adânimea 10 cm, greutate 6 kg, certificat de autenticitate semnat manual și tiraj limitat la 100 de exemplare, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Tehnică: rășină pulbere de marmură, oțel, acrilic
Măsuri : H50 x L34x P10 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
anul 2022
Greutate 6 kg
Această sculptură reprezintă o interpretare îndrăzneață și provocatoare a mitologiei tradiționale.
Artistul pare să sfideze convențiile iconice ale unicorniului ca simbol al purității și magie, transformându-l într-o emblemă a suferinței și a conflictului. Folosirea culorilor curcubeului pentru a reprezenta rana creează un contrast extraordinar între frumusețe și tragedie.
Această sculptură poate fi interpretată în multe moduri: o reflecție asupra fragilității frumuseții, o reprezentare a luptei pentru identitate sau o critică a violenței ascunse în spatele aparenței. Este o operă de artă care, cu siguranță, trezește emoții și stimulează reflecția, împingând privitorii să ia în considerare semnificația mai profundă a frumuseții și a suferinței.
Sculptura este o ediție limitată la 100 de exemplare, fiecare având vărsări de culori diferite față de celelalte.
Născut în 1992 la Macerata, în Marche, artistul italian a parcurs un drum care, între studiile de Tehnician Geometric și Arhitectură, l-a dus să colaboreze cu un meșter de sculpturi din rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a se regăsi și de a-și lăsa libera creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta sa este apreciată pe scară largă și nu poate lipsi dintre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
„Nu este niciodată ușor să clasific propria ta artă, încerc să transmit ceea ce văd cu ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o reprocurez cu un design care se potrivește bine cu timpurile moderne: impactant și memorabil."
Povestea Vânzătorului
Tehnică: rășină pulbere de marmură, oțel, acrilic
Măsuri : H50 x L34x P10 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
anul 2022
Greutate 6 kg
Această sculptură reprezintă o interpretare îndrăzneață și provocatoare a mitologiei tradiționale.
Artistul pare să sfideze convențiile iconice ale unicorniului ca simbol al purității și magie, transformându-l într-o emblemă a suferinței și a conflictului. Folosirea culorilor curcubeului pentru a reprezenta rana creează un contrast extraordinar între frumusețe și tragedie.
Această sculptură poate fi interpretată în multe moduri: o reflecție asupra fragilității frumuseții, o reprezentare a luptei pentru identitate sau o critică a violenței ascunse în spatele aparenței. Este o operă de artă care, cu siguranță, trezește emoții și stimulează reflecția, împingând privitorii să ia în considerare semnificația mai profundă a frumuseții și a suferinței.
Sculptura este o ediție limitată la 100 de exemplare, fiecare având vărsări de culori diferite față de celelalte.
Născut în 1992 la Macerata, în Marche, artistul italian a parcurs un drum care, între studiile de Tehnician Geometric și Arhitectură, l-a dus să colaboreze cu un meșter de sculpturi din rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a se regăsi și de a-și lăsa libera creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta sa este apreciată pe scară largă și nu poate lipsi dintre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
„Nu este niciodată ușor să clasific propria ta artă, încerc să transmit ceea ce văd cu ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o reprocurez cu un design care se potrivește bine cu timpurile moderne: impactant și memorabil."
