Serena Grassetti - Breath of the Mind #35





125 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141663 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Breath of the Mind #35 de Serena Grassetti este o operă originală în tehnici mixte pe pânză brută, 55 cm x 70 cm, semnată manual, realizată în Italia în 2026, în restabilire excelentă, vândută direct de artist, expediată rulată fără ramă și cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
“Breath of the Mind” transformă chipul într-o trecere între gând și tăcere, un îndemn de a privi în interior. Pigmenții naturali, extrasi direct de la artist și fixați prin gesturi iripetibile, se leagă de pânză într-un mod permanent, ținând timpul într-o prezență vie și autentică. Opera nu este doar de privit: creează un dialog intim, în care fiecare privire devine reflecție și fiecare detaliu trezește ceva personal. O piesă unică, gândită pentru cei care caută o experiență profundă dincolo de imagine.”
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără șablon, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piaț original semnată de artist, însoțită de certificatul de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șablon și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, prin urmare este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul înălțării pentru a evita modificări ale texturii și ale randării pigmentilor naturali.
*Nu utilizați funcția de tensionare a pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă apelarea la un călăuzitor colorist experimentat pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, cuprinde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care străbate timpul și piața artei contemporane. Printre adâncimile culorii, se simte acea tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei care caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului transformă această pânză într-o investiție perfectă pentru colecționari și amanti ai finei arte, mereu în căutare de piese unice capabile să se insereze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O piesă unică pentru pasionații de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să-și crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face ca fiecare piesă să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiție artistică. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practică arta de când era o fată, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de semnificație, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresiuni vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public tot mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului în creion cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o conserva.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul datorită și influenței unor artiști locali afirmați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, dovedind dedicația ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
“Breath of the Mind” transformă chipul într-o trecere între gând și tăcere, un îndemn de a privi în interior. Pigmenții naturali, extrasi direct de la artist și fixați prin gesturi iripetibile, se leagă de pânză într-un mod permanent, ținând timpul într-o prezență vie și autentică. Opera nu este doar de privit: creează un dialog intim, în care fiecare privire devine reflecție și fiecare detaliu trezește ceva personal. O piesă unică, gândită pentru cei care caută o experiență profundă dincolo de imagine.”
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără șablon, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piaț original semnată de artist, însoțită de certificatul de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șablon și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, prin urmare este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul înălțării pentru a evita modificări ale texturii și ale randării pigmentilor naturali.
*Nu utilizați funcția de tensionare a pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă apelarea la un călăuzitor colorist experimentat pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, cuprinde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care străbate timpul și piața artei contemporane. Printre adâncimile culorii, se simte acea tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei care caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului transformă această pânză într-o investiție perfectă pentru colecționari și amanti ai finei arte, mereu în căutare de piese unice capabile să se insereze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O piesă unică pentru pasionații de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să-și crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face ca fiecare piesă să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiție artistică. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practică arta de când era o fată, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de semnificație, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresiuni vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public tot mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului în creion cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o conserva.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul datorită și influenței unor artiști locali afirmați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, dovedind dedicația ei pentru fuziunea dintre artă și natură.

