French School (c.1895) - La blouse blanche






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141736 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
La blouse blanche, un tablou în ulei din Austria din secolul al XIX-lea, vândut cu cadrul.
Descriere de la vânzător
Școala franceză, finalul secolului al XIX-lea – începutul secolului XX (1890-1905)
„Bluza albă” — Studiu al figurii masculine
Tehnică: ulei pe foaie de esență lemnoasă.
Dimensiunile operei: 51 × 29 cm
Dimensiunile operei cu rama: 79 × 56 cm
Epocă: finalul secolului al XIX-lea – începutul secolului XX
Școala: franceză, atribuire încă nedeterminată
semnătură: invizibilă
Verso: etichetă veche manuscrisă numerotată „134 – La blouse blanche”
Ștampilă cu lacru roșu parțial păstrată (iniciale ilizibile)
Proveniență: colecție particulară în Barcelona
Descriere
Oleo despre tablă de calitate picturală remarcabilă, interesant și enigmatic, realizat probabil în Franța între finalul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX.
Opera o reprezintă pe un bărbat de mediu rural surprins în timpul mersului, văzut din trei cvarturi spate, îmbrăcat cu o-bluză albă amplă, pălărie și baston. Absența elementelor narative contribuie focalizarea asupra figurii și transformă pictura într-un adevărat studiu de lumină, mișcare și materie.
Unul dintre aspectele sale cele mai remarcabile este tocmai tratarea luminii.
Bluza, aparent albă, este construită printr-o extraordinară varietate de nuanțe: albe calde, crem, griuri, ocruri și umbre delicate violacee. Pictorul demonstrează un control evident al modulației tonale, făcând să răsară volumul corpului prin temperatura propriei culori și evitând practic orice efect artificial.
Figura apare cu o intensitate mare pe un fond redus la pământuri, ardezie și verzi adânci. Lumina care atinge trunchiul și umbra precis proiectată pe teren relevă o observare atentă a naturii și o solidă pregătire picturală.
Ductus alternează jeturi/igturi rapide și sigure cu pasaje de o mai mare precizie. În mod deosebit interesante sunt rezoluția pălăriei, mâna care ține bastonul, pliurile veșmântului și poziția picioarelor în timpul mersului. Artistul reușește să transmită mișcarea fără a pierde caracterul monumental al figurii.
Pictura se înscrie stilistic în câmpul naturalismului și realismului francez de sfârșit de secol XIX, perioadă în care numeroși artiști legați de Salonele pariziene au focalizat atenția asupra țăranilor, muncitorilor și scene din viața cotidiană, elevând aceste motive la o pictură de mare ambiție tehnică.
Absența semnăturii vizibile împiedică în prezent stabilirea unei autorități definitive. Cu toate acestea, calitatea execuției, tratamentul luminii, formatul studiului și anumiți factori istorici conservați pe verso justifică în mod deplin o investigație suplimentară a autorului și provenienței.
În mod deosebit sugestiv este verso-ul tăbliței.
Se păstrează o etichetă veche manuscrisă pe care se poate citi:
„134 – La blouse blanche”
împreună cu o ștampilă de lacru roșu, în prezent parțial fragmentată, ale căror origini și inițiale rămân neidentificate.
Acești oameni par să aparțină unei clasificări vechi, colecții, inventar, expoziție sau vânzare, deși proveniența exactă este în continuare în studiu.
Confuzia dintre vechiul titlu și reprezentarea propriu-zisă — bluza albă mare este tocmai centrul luminos al întregii compoziții — întărește interesul documentar al piesei.
Suntem, prin urmare, în fața unei opere care păstrează încă o parte din povestea sa de descoperit: o pictură anonimă de calitate notabilă, cu vocabular clar franțuzesc și mai multe indicii materialelor susceptibile de a conduce la o atribuire mai precisă.
O piesă deosebit de atractivă atât pentru colecționarul de pictură franțuzească, cât și pentru cine apreciază acele opere a căror cercetare rămâne deschisă.
Starea conservării: în concordanță cu vechimea sa. Se recomandă examinarea amănunțită a fotografiilor, care fac parte integrantă a descrierii. Se păstrează eticheta veche și ștampila de lacru de pe verso.
Rama este inclusă gratuit ca complement al operei și, din cauza vechimii sale, nu va fi obiect de revendicare.
Barcelona Art Gallery efectuează expediții printr-o firmă profesională specializată, folosind ambalaje și cutii la dimensiune cu protecții de spumă. Se efectuează expedieri în întreaga lume. Pentru opere de mari dimensiuni sau expediții către destinații continentale sau extra-UE, orice eventual cost logistic suplimentar va fi suportat de cumpărător.
Povestea Vânzătorului
Școala franceză, finalul secolului al XIX-lea – începutul secolului XX (1890-1905)
„Bluza albă” — Studiu al figurii masculine
Tehnică: ulei pe foaie de esență lemnoasă.
Dimensiunile operei: 51 × 29 cm
Dimensiunile operei cu rama: 79 × 56 cm
Epocă: finalul secolului al XIX-lea – începutul secolului XX
Școala: franceză, atribuire încă nedeterminată
semnătură: invizibilă
Verso: etichetă veche manuscrisă numerotată „134 – La blouse blanche”
Ștampilă cu lacru roșu parțial păstrată (iniciale ilizibile)
Proveniență: colecție particulară în Barcelona
Descriere
Oleo despre tablă de calitate picturală remarcabilă, interesant și enigmatic, realizat probabil în Franța între finalul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX.
Opera o reprezintă pe un bărbat de mediu rural surprins în timpul mersului, văzut din trei cvarturi spate, îmbrăcat cu o-bluză albă amplă, pălărie și baston. Absența elementelor narative contribuie focalizarea asupra figurii și transformă pictura într-un adevărat studiu de lumină, mișcare și materie.
Unul dintre aspectele sale cele mai remarcabile este tocmai tratarea luminii.
Bluza, aparent albă, este construită printr-o extraordinară varietate de nuanțe: albe calde, crem, griuri, ocruri și umbre delicate violacee. Pictorul demonstrează un control evident al modulației tonale, făcând să răsară volumul corpului prin temperatura propriei culori și evitând practic orice efect artificial.
Figura apare cu o intensitate mare pe un fond redus la pământuri, ardezie și verzi adânci. Lumina care atinge trunchiul și umbra precis proiectată pe teren relevă o observare atentă a naturii și o solidă pregătire picturală.
Ductus alternează jeturi/igturi rapide și sigure cu pasaje de o mai mare precizie. În mod deosebit interesante sunt rezoluția pălăriei, mâna care ține bastonul, pliurile veșmântului și poziția picioarelor în timpul mersului. Artistul reușește să transmită mișcarea fără a pierde caracterul monumental al figurii.
Pictura se înscrie stilistic în câmpul naturalismului și realismului francez de sfârșit de secol XIX, perioadă în care numeroși artiști legați de Salonele pariziene au focalizat atenția asupra țăranilor, muncitorilor și scene din viața cotidiană, elevând aceste motive la o pictură de mare ambiție tehnică.
Absența semnăturii vizibile împiedică în prezent stabilirea unei autorități definitive. Cu toate acestea, calitatea execuției, tratamentul luminii, formatul studiului și anumiți factori istorici conservați pe verso justifică în mod deplin o investigație suplimentară a autorului și provenienței.
În mod deosebit sugestiv este verso-ul tăbliței.
Se păstrează o etichetă veche manuscrisă pe care se poate citi:
„134 – La blouse blanche”
împreună cu o ștampilă de lacru roșu, în prezent parțial fragmentată, ale căror origini și inițiale rămân neidentificate.
Acești oameni par să aparțină unei clasificări vechi, colecții, inventar, expoziție sau vânzare, deși proveniența exactă este în continuare în studiu.
Confuzia dintre vechiul titlu și reprezentarea propriu-zisă — bluza albă mare este tocmai centrul luminos al întregii compoziții — întărește interesul documentar al piesei.
Suntem, prin urmare, în fața unei opere care păstrează încă o parte din povestea sa de descoperit: o pictură anonimă de calitate notabilă, cu vocabular clar franțuzesc și mai multe indicii materialelor susceptibile de a conduce la o atribuire mai precisă.
O piesă deosebit de atractivă atât pentru colecționarul de pictură franțuzească, cât și pentru cine apreciază acele opere a căror cercetare rămâne deschisă.
Starea conservării: în concordanță cu vechimea sa. Se recomandă examinarea amănunțită a fotografiilor, care fac parte integrantă a descrierii. Se păstrează eticheta veche și ștampila de lacru de pe verso.
Rama este inclusă gratuit ca complement al operei și, din cauza vechimii sale, nu va fi obiect de revendicare.
Barcelona Art Gallery efectuează expediții printr-o firmă profesională specializată, folosind ambalaje și cutii la dimensiune cu protecții de spumă. Se efectuează expedieri în întreaga lume. Pentru opere de mari dimensiuni sau expediții către destinații continentale sau extra-UE, orice eventual cost logistic suplimentar va fi suportat de cumpărător.
