French School (XX) - Maternité






Peste 30 de ani experiență ca dealer, evaluator și restaurator de artă.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141663 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Maternité, un tablou în ulei din anii 1910–1920 al Școlii Franceze, înrămat, 79 cm înălțime și 56 cm lățime.
Descriere de la vânzător
L. Moutard — maternitate / mamă alăptându-și copilul
Școală franceză, primul sfert al secolului XX
Autor: L. Moutard
Titlu: Maternité – Mère allaitant son enfant
Tehnică: ulei pe hârtie lipită pe panou
Cronologie: primul sfert al secolului XX, probabil c. 1910–1930
Școală: franceză / temă nord-africană
Semnătură: semnată „L. Moutard.” în colțul din partea dreaptă jos
Dimensiuni opera: 56,5 × 48 cm
Dimensiuni cu tot cu ramă: 74 × 65 cm
Proveniență: colecție particulară
Rama: ramă de aur în stil clasic
Descriere
Ulei pe hârtie lipită pe panou remarcabil, semnat L. Moutard, realizat probabil în primul sfert al secolului XX.
Opera reprezintă o mamă tânără alăptându-și copilul într-un peisaj rural cu aer nord-african sau mediteranean, însoțită în fundal de figuri umane și animale.
Compoziția este dominată în întregime de grupul mamă-copil. Figura feminină ocupă o bună parte a suprafeței picturale și adoptă o structură piramidală de echilibru mare, în timp ce înclinarea capului și mișcarea învăluitoare a brațelor concentrează toată atenția asupra copilului.
Unul dintre aspectele cele mai remarcabile ale picturii este tratamentul luminii. Albul eșarfelor și al veșmintelor este construit printr-o gamă amplă de cremuri, rozuri, griuri și ocruri, în timp ce nuanțele carnei sunt articulates prin planuri calde care conferă volum fără a recurge la un modelaj excesiv academic.
Pictura are o mâzgălire sigură, largă și sintetică. Fața, mâinile și corpul copilului arată o cunoaștere solidă a desenului, în timp ce peisajul este simplificat progresiv prin pete și siluete, subliniind protagonismul maternității.
În mod deosebit remarcabilă este rezolvarea mâinilor, a capului înclinat al mamei și a corpului copilului, a căror dispoziție transmite într-un mod convingător atât greutatea, cât și intimitatea fizică a gestului.
Scena posedă, de asemenea, o dimensiune simbolică evidentă. Relația dintre mamă și copil amintește de lunga tradiție occidentală a Madonei Lactans, deși aici motivul religios se transformă într-o scenă de viață cotidiană. Mama nu pozează în fața spectatorului: apare complet concentrată să hrănească și să protejeze copilul, aducând compoziției o senzație notabilă de intimitate și rugăciune.
Peisajul rural, animalele și figurile din planul secund extind vizual această idee de viață, grijă și continuitate.
Prin limbajul pictural, sinteză formală și construcție prin planuri de culoare, opera poate fi situată stilistic în primul sfert al secolului XX. Ambianța ei se potrivește cu renașterea picturii nord-africane dezvoltată de numeroși artiști europeni și francezi în acești ani.
Identitatea completă a lui L. Moutard rămâne în prezent de stabilit. Semnătura este clar vizibilă, dar până în prezent nu s-a localizat o documentație suficientă care să o asocieze cu certitudine unei biografii artistice concrete, ceea ce adaugă un interes suplimentar pentru colecționarul interesat de cercetarea artiștilor puțin documentați.
Stare de conservare
Stare generală conformă cu vechimea sa. Se observă craqueluri superficiale și mici neregularități specifice tehnicii și suportului.
Hârtia se află lipită pe suport rigid. Se recomandă consultarea detaliilor fotografice atent, care fac parte integrantă din descriere.
Rama este inclusă gratuit ca element de completare a operei și, datorită vechimii sale, nu va face obiect de revendicare.
Barcelona Art Gallery efectuează expedițiile printr-o firmă profesională, utilizând cutii la dimensiune și protecții de spumă. Se efectuează expedieri în întreaga lume. Orice supracosturi eventuale derivate din lucrări de mari dimensiuni sau din destinații continentale sau extracomunitare vor fi suportate de către cumpărător.
Povestea Vânzătorului
L. Moutard — maternitate / mamă alăptându-și copilul
Școală franceză, primul sfert al secolului XX
Autor: L. Moutard
Titlu: Maternité – Mère allaitant son enfant
Tehnică: ulei pe hârtie lipită pe panou
Cronologie: primul sfert al secolului XX, probabil c. 1910–1930
Școală: franceză / temă nord-africană
Semnătură: semnată „L. Moutard.” în colțul din partea dreaptă jos
Dimensiuni opera: 56,5 × 48 cm
Dimensiuni cu tot cu ramă: 74 × 65 cm
Proveniență: colecție particulară
Rama: ramă de aur în stil clasic
Descriere
Ulei pe hârtie lipită pe panou remarcabil, semnat L. Moutard, realizat probabil în primul sfert al secolului XX.
Opera reprezintă o mamă tânără alăptându-și copilul într-un peisaj rural cu aer nord-african sau mediteranean, însoțită în fundal de figuri umane și animale.
Compoziția este dominată în întregime de grupul mamă-copil. Figura feminină ocupă o bună parte a suprafeței picturale și adoptă o structură piramidală de echilibru mare, în timp ce înclinarea capului și mișcarea învăluitoare a brațelor concentrează toată atenția asupra copilului.
Unul dintre aspectele cele mai remarcabile ale picturii este tratamentul luminii. Albul eșarfelor și al veșmintelor este construit printr-o gamă amplă de cremuri, rozuri, griuri și ocruri, în timp ce nuanțele carnei sunt articulates prin planuri calde care conferă volum fără a recurge la un modelaj excesiv academic.
Pictura are o mâzgălire sigură, largă și sintetică. Fața, mâinile și corpul copilului arată o cunoaștere solidă a desenului, în timp ce peisajul este simplificat progresiv prin pete și siluete, subliniind protagonismul maternității.
În mod deosebit remarcabilă este rezolvarea mâinilor, a capului înclinat al mamei și a corpului copilului, a căror dispoziție transmite într-un mod convingător atât greutatea, cât și intimitatea fizică a gestului.
Scena posedă, de asemenea, o dimensiune simbolică evidentă. Relația dintre mamă și copil amintește de lunga tradiție occidentală a Madonei Lactans, deși aici motivul religios se transformă într-o scenă de viață cotidiană. Mama nu pozează în fața spectatorului: apare complet concentrată să hrănească și să protejeze copilul, aducând compoziției o senzație notabilă de intimitate și rugăciune.
Peisajul rural, animalele și figurile din planul secund extind vizual această idee de viață, grijă și continuitate.
Prin limbajul pictural, sinteză formală și construcție prin planuri de culoare, opera poate fi situată stilistic în primul sfert al secolului XX. Ambianța ei se potrivește cu renașterea picturii nord-africane dezvoltată de numeroși artiști europeni și francezi în acești ani.
Identitatea completă a lui L. Moutard rămâne în prezent de stabilit. Semnătura este clar vizibilă, dar până în prezent nu s-a localizat o documentație suficientă care să o asocieze cu certitudine unei biografii artistice concrete, ceea ce adaugă un interes suplimentar pentru colecționarul interesat de cercetarea artiștilor puțin documentați.
Stare de conservare
Stare generală conformă cu vechimea sa. Se observă craqueluri superficiale și mici neregularități specifice tehnicii și suportului.
Hârtia se află lipită pe suport rigid. Se recomandă consultarea detaliilor fotografice atent, care fac parte integrantă din descriere.
Rama este inclusă gratuit ca element de completare a operei și, datorită vechimii sale, nu va face obiect de revendicare.
Barcelona Art Gallery efectuează expedițiile printr-o firmă profesională, utilizând cutii la dimensiune și protecții de spumă. Se efectuează expedieri în întreaga lume. Orice supracosturi eventuale derivate din lucrări de mari dimensiuni sau din destinații continentale sau extracomunitare vor fi suportate de către cumpărător.
