David Ryckaert (1586-1642) XVII Navolger - De Schoenmaker (No Reserve)

Descriere: urmaș al lui David Ryckaert II (1586–1642)
Titlu: Cizmăriașul
Datare: secolul al XVII-lea
Tehnică și suport: ulei pe pânză
Dimensiuni: 57,5 × 84,5 cm; cu ramă 66 × 93 cm
Semnătură: fără semnătură
Relație compozițională: după un model anterior documentat în RKD sub numărul #605344
Stil: Baroc

David Ryckaert II, scris și ca David Rijckaert II, s-a născut în Anvers în 1586 și a murit acolo în 1642. A activat ca pictor și comerciant de artă și a fost ales maestru în Axa ancuierului de meșteri din Anvers în anul 1607–1608. Opera sa cuprinde naturi_statice cu alimente, vase, sticlă și obiecte metalice de uz zilnic. A fost tatăl și maestrul lui David Rijckaert III, care s-a dedicat scenei de gen. Acest aspect este relevant pentru plasarea interioarelor meșteșugărești: scene de gen atribuite anterior lui David II sunt în prezent legate de fiul său, David III.

Descrierea obiectului

Pictura reprezintă un interior de coridor meșteșugăresc; în stânga, un cizmărai așezat, cu obraji tăvăliți, aplecat peste lucru în mâinile sale. Poartă o tunică suprasfințiu verde-nichiu, un șorț maro și ciorapi roșii. În dreapta stă o femeie cu acoperământ alb peste cap și o mantie roșie la bust, lângă un război de spinius. Între ei se află o masă mică din lemn cu diverse unelte: o foarfecă, o pantofă și un bol. În stânga, pe o bucată de lemn se află un ciocan. Pe peretele din fundal atârnă pantofi și o placă în formă de pătrățel cu o scenă. În fundal, în partea dreaptă, mai există două figuri. În colțul din dreapta jos se află o pisică.

Tehnică și analiză materială

Pânza este dublată și întinsă pe un șasiu de lemn cu o grinziță verticală centrală. Fețele, mâinile și pliurile hainelor sunt modelate cu pensele mici. Accente locale de lumină marchează uneltele, bolul și acoperământul alb al capului. Suprafața prezintă atât craqueluri fin răspândite, cât și fisuri mai lungi și neregulate. Vernisajul îngălbinit și porțiunile de vopsea încrețite limitează lizibilitatea zonelor întunecate.

Compoziție și analiză formă

Cele două figuri așezate stabilesc ordonarea pe orizontală. Masa de lucru unește cele două grupuri, în timp ce o colsă verticală de lemn separă spațiul de fundal. Suprapunerile între figuri, mobilier și unelte creează adâncime; figurile mai mici din dreapta marchează un spațiu mai îndepărtat. Lumina se concentrează pe fețe, mâini și obiectele din față. Tonul general este format din nuanțe de maro și verde-deschis, iar recipiente roșii și accente albe asigură legături și contraste locale.

Context stilistic și istoric de artă

Subiectul meșteșugăresc, plasarea persoanelor într-un interior întunecat și iluminarea direcționată se înscriu în genul picturii de gen din secolul al XVII-lea în cadrul barocului. Atenția acordată muncilor zilnice și obiectelor de uz cotidian susține această plasare. Aceste caracteristici formale nu oferă o bază independentă pentru o atribuire către un anumit artist.

Pictori comparați

Adriaen van Ostade, Cornelis Bega, Quiringh van Brekelenkam, David Teniers II, Adriaen Brouwer

Condiție

Pictura necesită restaurare. Pânza este dublată antic, iar pictura conține retușuri și pierderi locale de vopsea, în special de-a lungul marginilor. Rama ulterioară a fost montată. Pe suprafață se observă craqueluri fine și grosiere. Vernisul este îngălbenit iar porțiunile de vopsea s-au înnegrit.
Sugestie: Restaurare
Concluzie

Cizmăriașul este o savoare nesemnată, din secolul al XVII-lea, în genul baroc al picturii de gen. Compoziția îmbină munca meșteșugărească și activități domestice într-un interior. Identificarea autorului rămâne deschisă. Doublură, retușuri, pierderi de vopsea și decolorare determină starea materială actuală; restaurarea este necesară.

Opera „Cizmăriașul” este încadrată într-o nouă ramă din lemn negru cu finisaj argintiu

Dimensiuni totale: 66x93 cm
Dimensiuni medii: 57,5x84,5 cm

Toate expedițiile se efectuează în ambalaj profesional prin FedEx, DPD sau PostNL.

Pentru toate expedițiile se aplică un adaos pentru materialul de ambalare, care este deja inclus în prețul de expediere menționat.

Cumpărătorul este responsabil pentru eventualele taxe vamale și costuri suplimentare ce pot apărea la livrarea în străinătate.

Ne străduim să vă livrăm lucrarea în siguranță și în stare optimă, acordând o atenție deosebită ambalării și procedurii de expediere. Pentru întrebări sau cereri speciale, vă rugăm să contactați întotdeauna serviciul clienți Catawiki.

Din momentul în care achiziția este confirmată, tratăm fiecare expediere ca pe un proiect individual. Fiecare tablou este ambalat cu grijă, folosind materiale de expediere de înaltă calitate, iar cea mai potrivită redactură de transport este aleasă în funcție de destinație, timp de tranzit și cerințe de manipulare. Monitorizăm fiecare colet până la livrare.

Pentru că nici două opere de artă nu sunt identice, adesea realizăm tăblăuri sau cutii de transport personalizate, manufacturate manual, adaptate la dimensiunea, rama și fragilețea tabloului, precum și la distanța și condițiile de transport către adresa dumneavoastră. Aceasta asigură cea mai bună protecție pe durata întregului traseu.