Lluís Domingo Abelló (1917) - Soledad en la llanura






Master în pictură renascentistă timpurie, stagiu la Sotheby’s și 15 ani experiență.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141366 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Soledad en la llanura este un tablou în ulei al lui Lluís Domingo Abelló, realizat între 1950–1960 în Spania, ediție originală, semnat manual, dimensiuni 46 x 55 cm, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această impresionantă operă de artă aparținând lui Domingo Abelló, care întruchipează o figură solitary cu pălărie ce pășește prin câmpuri întinse verzi și aurii sub un cer larg și luminos. Pictura se evidențiază prin tehnică excelentă și calitatea picturală ridicată pe care o transmite.
· Dimensiunile lucrării: 46x55x1 cm.
· Ulei pe hârtie semnat de mână de artist în partea dreaptă a lucrării, Domingo Abelló.
· Piesa se află în bună stare de conservare.
Lucra procedează dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului. Reprezentare digitală în mockup orientativ; pot exista diferențe față de articolul real în culoare, scară și detalii.
Pictura va fi ambalată în mod profesional de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul transportului acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu.
Expedierea se va efectua prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Expediții disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou prezintă un peisaj rural întins, luminat de o lumină clară și blândă, în care o figură solitary avansează printre câmpuri văzute din spate. Lărgimea terenului și linia orizontului joasă acordă un mare rol cerului, în timp ce prezența umană, situată în planul întâi, introduce o dimensiune intimă și narativă. Scena transmite sentimentul unei zile liniștite la țară, marcată de tăcere, muncă și conexiunea directă cu pământul.
Figura apare în partea de jos-dreapta și poartă o pălărie largă în nuanțe de maro, ocre și roz; corpul său este parțial ascuns de vegetație, astfel încât pare să meargă printre ierbile înalte sau să se oprească pentru a contempla peisajul. Absența trăsăturilor faciale permite să-ți imaginezi liber identitatea și povestea sa. Ar putea fi vorba de o persoană care lucrează în câmp, de un călător sau de cineva care se întoarce acasă după ce a parcurs șesul.
Pălăria reprezintă unul dintre cele mai remarcabile elemente ale compoziției. Forma sa rotundă și culoarea pământie contrastează cu galbenii și verzii peisajului, transformând-o într-un reper imediat. Pe lângă protejarea figurii de lumină, pălăria întărește relația personajului cu mediul rural și sugerează o viață legată de ritmurile naturii, anotimpurilor și muncilor pământului.
Îmbrăcămintea figurii se integrează cu culorile terenului prin nuanțe maro, roșcate, ocru și galbene. Această apropiere cromatică face ca personajul să pară parte din peisaj, ca și cum ar răsări din același pământ care îl înconjoară. Prezența sa nu sparge liniștea câmpului, ci o completează, oferind o scară umană vastului spațiu natural.
Prim-planul este acoperit de o vegetație abundentă formată din verzi intense, galbenuri luminoase, maro și accente roșiatice. Ierbile par să crească liber și ating o înălțime suficientă pentru a ascunde parțial figura. Varietatea de culori sugerează un câmp fertil într-un moment de tranziție, poate la finalul primăverii sau în primele zile ale verii.
În zona centrală se întind diferite benzi de teren care traversează orizontal compoziția. Unele par dominate de galbenuri aurii și verzi deschise, în timp ce altele includ marouri, roșcate și umbre mai închise. Aceste benzi succesive de culoare creează profunzime și permit să se imagineze drumuri, hotare de parcele sau zone de cultură ce se întind spre orizont.
Linia orizontului este marcată de un ansamblu neregulat de copaci, arbuști și forme mici care ar putea corespunde construcțiilor rurale. Aceste elemente apar dispersate, fără să se impună peste lățimea peisajului. Siluetele lor întunecate stabilesc o separare delicată între câmp și cer, oferind stabilitate și distanță compoziției.
Cerul ocupă o parte foarte importantă a operei și se prezintă prin nuanțe clare de verde, cremă, gri și albastru deschis. Luminanța sa creează o atmosferă caldă și punctual brumuriase, ca o dimineață liniștită sau o după-amiază în care lumina începe să se domolească. Lățimea cerului întărește senzația de libertate și permite peisajului să respire.
Compoziția este organizată printr-un contrast interesant între orizontalitatea câmpurilor și prezența rotunjită a figurii în planul întâi. Privirea pornește de la personaj și se deplasează apoi prin diferitele benzi de vegetație până la orizont. Această călătorie vizuală transformă privitorul într-un acompaniator tăcut al figurii, împărtășind cu aceasta contemplarea savurii.
Lucrarea are un caracter profund evocator. Dincolo de a reprezenta un peisaj agricol, pare să vorbească despre efortul cotidian, despre singurătatea aleasă și despre relația ancestrală dintre ființa umană și natură. Figura nu apare ca proprietar al mediului, ci ca o parte a lui, mică în fața măreției câmpului și a cerului.
În ansamblu, acest tablou reprezintă o figură solitary care parcurge sau contemplă o întinsă întindere de pajiște acoperită de vegetație aurie și verde. Lățimea peisajului, seninătatea cerului și integrarea personajului cu pământul creează o scenă răsunătoare, intimă și poetică. Este o operă care transmite calm, modestie și respect pentru viața rurală, invitând spectatorul să-și imagineze drumul și gândurile celui ce avansează în tăcere printre câmpuri.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această impresionantă operă de artă aparținând lui Domingo Abelló, care întruchipează o figură solitary cu pălărie ce pășește prin câmpuri întinse verzi și aurii sub un cer larg și luminos. Pictura se evidențiază prin tehnică excelentă și calitatea picturală ridicată pe care o transmite.
· Dimensiunile lucrării: 46x55x1 cm.
· Ulei pe hârtie semnat de mână de artist în partea dreaptă a lucrării, Domingo Abelló.
· Piesa se află în bună stare de conservare.
Lucra procedează dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului. Reprezentare digitală în mockup orientativ; pot exista diferențe față de articolul real în culoare, scară și detalii.
Pictura va fi ambalată în mod profesional de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul transportului acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu.
Expedierea se va efectua prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Expediții disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou prezintă un peisaj rural întins, luminat de o lumină clară și blândă, în care o figură solitary avansează printre câmpuri văzute din spate. Lărgimea terenului și linia orizontului joasă acordă un mare rol cerului, în timp ce prezența umană, situată în planul întâi, introduce o dimensiune intimă și narativă. Scena transmite sentimentul unei zile liniștite la țară, marcată de tăcere, muncă și conexiunea directă cu pământul.
Figura apare în partea de jos-dreapta și poartă o pălărie largă în nuanțe de maro, ocre și roz; corpul său este parțial ascuns de vegetație, astfel încât pare să meargă printre ierbile înalte sau să se oprească pentru a contempla peisajul. Absența trăsăturilor faciale permite să-ți imaginezi liber identitatea și povestea sa. Ar putea fi vorba de o persoană care lucrează în câmp, de un călător sau de cineva care se întoarce acasă după ce a parcurs șesul.
Pălăria reprezintă unul dintre cele mai remarcabile elemente ale compoziției. Forma sa rotundă și culoarea pământie contrastează cu galbenii și verzii peisajului, transformând-o într-un reper imediat. Pe lângă protejarea figurii de lumină, pălăria întărește relația personajului cu mediul rural și sugerează o viață legată de ritmurile naturii, anotimpurilor și muncilor pământului.
Îmbrăcămintea figurii se integrează cu culorile terenului prin nuanțe maro, roșcate, ocru și galbene. Această apropiere cromatică face ca personajul să pară parte din peisaj, ca și cum ar răsări din același pământ care îl înconjoară. Prezența sa nu sparge liniștea câmpului, ci o completează, oferind o scară umană vastului spațiu natural.
Prim-planul este acoperit de o vegetație abundentă formată din verzi intense, galbenuri luminoase, maro și accente roșiatice. Ierbile par să crească liber și ating o înălțime suficientă pentru a ascunde parțial figura. Varietatea de culori sugerează un câmp fertil într-un moment de tranziție, poate la finalul primăverii sau în primele zile ale verii.
În zona centrală se întind diferite benzi de teren care traversează orizontal compoziția. Unele par dominate de galbenuri aurii și verzi deschise, în timp ce altele includ marouri, roșcate și umbre mai închise. Aceste benzi succesive de culoare creează profunzime și permit să se imagineze drumuri, hotare de parcele sau zone de cultură ce se întind spre orizont.
Linia orizontului este marcată de un ansamblu neregulat de copaci, arbuști și forme mici care ar putea corespunde construcțiilor rurale. Aceste elemente apar dispersate, fără să se impună peste lățimea peisajului. Siluetele lor întunecate stabilesc o separare delicată între câmp și cer, oferind stabilitate și distanță compoziției.
Cerul ocupă o parte foarte importantă a operei și se prezintă prin nuanțe clare de verde, cremă, gri și albastru deschis. Luminanța sa creează o atmosferă caldă și punctual brumuriase, ca o dimineață liniștită sau o după-amiază în care lumina începe să se domolească. Lățimea cerului întărește senzația de libertate și permite peisajului să respire.
Compoziția este organizată printr-un contrast interesant între orizontalitatea câmpurilor și prezența rotunjită a figurii în planul întâi. Privirea pornește de la personaj și se deplasează apoi prin diferitele benzi de vegetație până la orizont. Această călătorie vizuală transformă privitorul într-un acompaniator tăcut al figurii, împărtășind cu aceasta contemplarea savurii.
Lucrarea are un caracter profund evocator. Dincolo de a reprezenta un peisaj agricol, pare să vorbească despre efortul cotidian, despre singurătatea aleasă și despre relația ancestrală dintre ființa umană și natură. Figura nu apare ca proprietar al mediului, ci ca o parte a lui, mică în fața măreției câmpului și a cerului.
În ansamblu, acest tablou reprezintă o figură solitary care parcurge sau contemplă o întinsă întindere de pajiște acoperită de vegetație aurie și verde. Lățimea peisajului, seninătatea cerului și integrarea personajului cu pământul creează o scenă răsunătoare, intimă și poetică. Este o operă care transmite calm, modestie și respect pentru viața rurală, invitând spectatorul să-și imagineze drumul și gândurile celui ce avansează în tăcere printre câmpuri.
