Harsh K Hingu - Hum aur tum (You and me)

„India Contemporary” curatoriat de Veer Hooda reprezintă o oportunitate rară pentru colecționari și pasionați de artă din Europa să achiziționeze opere originale ale unor artiști contemporani indieni bine afirmați și să se conecteze cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatoriată care aduce artiștii de seamă ai artei contemporane indiene direct către colecționarii europeni. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare operă este originală, provenind din studioul artistului și expediată cu întreaga documentație. Programul există deoarece distanța dintre atelierul indian și peretele european a fost până acum principala barieră între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary micșorează această distanță: fără piață intermediară, fără suprataxă de re-vânzare, acces direct într-un stadiu incipient.

Povestea artei contemporane din India este în prezent într-un moment excepțional - dinamică, intelectuală, cu multe voci și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta contemporană indiană într-un moment de cotitură al ascensiunii sale.

Operele sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.

Operele sunt curate în Viena de Vijit Veer Hooda și îți sunt expediate direct din studioul artistului din Regatul Unit. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% drept vamal pentru operele originale de artă.

Despre artist: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (n. 27 septembrie 1997, Ahmedabad, Gujarat) locuiește și lucrează în Bournemouth, Regatul Unit. A studiat la NIFT Gandhinagar (GPTAD, 2018) și deține o Diplomă în Arte Plastice (2025).

Viziune artistică

În propriile cuvinte: „Munca mea este rădăcinată în a fi prezent. Pictez din ceea ce experimentez în jurul meu, permițând mediul înconjurător, emoțiile, oamenii, animalele, locurile și momentele să intre în mod natural în lucrare. Folosesc cubismul ca mod de a vedea și de a descompune aceste experiențe, mai degrabă decât să reprezint pur ceea ce este în fața mea. Lucrarea se dezvoltă prin instinct, iar eu las pictura să mă ghideze la fel de mult cât o ghidez eu.

Conexiunea mea cu spiritualitatea indiană, mitologia și cultura reprezintă o parte importantă a rădăcinilor mele, dar nu sunt interesat doar să ilustrez aceste idei. Le aduc în lucrarea mea prin propriile mele experiențe și prin felul în care înțeleg prezentul."

Rezultatul este un cubism care nu este nici citat istoric, nici pastişă. Hingu își construiește tablourile pornind de la linii groase de contur negre așezate peste câmpuri plate, saturate de acrilice — un limbaj desenat, mai aproape de caligrafie și letter-ing de stradă decât de cubismul analitic de acum un secol, și care permite ca mai multe figuri să ocupe aceeași formă în același timp. Fețe apar în profil în interiorul membrelor; o mână se transformă într-o coroană; capul unui cal devine umărul calului de lângă el. Pictura rămâne cu pensula vizibilă pe întreg parcursul, în mod deliberat: menține urmele și marginile neregulate pentru ca lucrarea să se poată citi ca fiind făcută, nu manufacturată.

Expoziții

Grup: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, de către artist pentru artist, Los Angeles, august 2026 - SAMUDRA MANTHAN, final show la Arts University Bournemouth, Bournemouth, iulie 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, iunie 2024.

Rezidențe: rezidența Bug's.

Site: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Despre lucrare

Artist: Harsh K Hingu
Nume: Hum aur tum (Tu și Eu) Albastru
An: 2026
Dimensiune: 50 x 50 x 5 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză

Două figuri pe un fond verde acídic, înghețate una în cealaltă atât de complet încât este nevoie de un moment să fie separate. Cea stângă poartă o șapcă albastră și ține o țeavă; cea dreaptă este construită dintr-o singură mișcare de albastru Klein care servește ca cap, umăr și braț deodată. Între ele un corp turcoaz pal se pliază înainte, iar un membru galben se agață de marginea de jos ca o profilare care susține întreaga compoziție. Liniile groase de contur negre susțin desenul; culoarea din interior este aplicată într-un strat uniform, în nuanțe de galben, verde toamnă, cobalt și albastru pal, cu pensula rămasă vizibilă.

Aceasta este jumătatea unei perechi. Hum Aur Tum - „eu și tu” - este afirmația cea mai directă a artistului despre însoțire: două persoane care nu pot fi descrise separat deoarece formele care alcătuiesc pe unul dintre ei, creează și pe celălalt.

În cuvintele artistului: „Hum Aur Tum (Eu și Tu) este o pereche de tablouri care explorează dragostea, însoțirea și momentele liniștite care există într-o relație. Titlul reflectă emoțiile și amintirile care au fost prezente în mintea mea în timp ce realizam aceste lucrări. Aceste picturi au fost create la scurt timp după finalizarea seriei States of Consciousness. În această etapă, m-am ascuțit în a avea încredere în prezentul moment decât în planificarea unei imagini în avans. În loc să pornesc de la o idee fixă, am lăsat picturile să se desfășoare natural, urmând unde instinctele și subconștientul meu doreau să le ducă."

Semnate și datate de mână de artist pe verso cu marker de vopsea acrilică.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european ( austriac) cu sediul în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare dragoste pentru Europa, casa lui acum.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent impresionantul show epuizat la Art Basel Miami 2025. Anul acesta va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în multiple expoziții în Europa și Austria, revenind la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propria sa operă reflectă o solidă sensibilitate conceptuală și materială dezvoltată de-a lungul anilor de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de condus de o misiune clară: a face talentul artistic indian remarcabil mai vizibil și accesibil pe piața europeană de artă. Așezat între India și Europa, el acționează ca o punte culturală, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja câștigă recunoaștere internațională – o perspectivă interioară distinctă într-un moment crucial pentru arta contemporană indiană.

Semnare și autenticitate: lucrarea este semnată manual de artist, iar la fiecare lucrare este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat, prin India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Expediere: Această lucrare este expediată din Regatul Unit și este asigurată în totalitate pe parcursul drumului către cumpărător.

Ambalare și asigurare: tabloul este ambalat profesional și expediat rulat într-un tub. Ajunge neîntins și va trebui să fie întins pe un cadru la sosire – orice râmător poate face acest lucru în mod obișnuit.

Vamă și taxe vamale: Dreptul de import pentru operele originale de artă este 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă de deblocare mică, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și în majoritatea cazurilor rezolvată online cu compania de livrare în câteva minute. Cumpărătorii din Regatul Unit nu plătesc nimic în plus. Însoțim cumpărătorul prin fiecare etapă, de la ridicare până la ușă, și suntem disponibili pentru orice are nevoie procesul.