Keith Haring - Growing 3 - Giclée - Artestar licensed print - COA

Reproducere Giclée (*) a lui Keith Haring (**)
Reproducerea operei “Growing 3” creată de Haring în 1988.
Editie de lux pe hârtie digitală mată de conservare de 250 g/m². O hârtie foarte versatilă și de înaltă calitate, fabricată în Germania din pulpa de lemn fără acid și clor.
Imprimare autorizată de Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Include Certificat de Autenticitate (COA).

- Dimensiuni foiță: 60 x 48 cm
- Dimensiuni motiv: 50 x 38 cm
- Stare: Excelentă (această lucrare nu a fost niciodată înramată sau expusă, a fost întotdeauna păstrată într-un dosar profesional de artă, așadar se oferă în stare imaculată).
- Origine: Colecție particulară.

Lucrarea va fi manipulatată și ambalată cu grijă într-un colet din carton demn de rezistență. Expedierea va fi certificată cu un număr de urmărire (UPS DPD DHL FedEx)

Expedierea va include, de asemenea, asigurare pentru valoarea finală a operei cu rambursare integrală în caz de pierdere sau deteriorare, fără costuri pentru cumpărător.

(*) Giclée este un termen care se referă la un tip de imprimare de artă de înaltă calitate, creată digital cu imprimante cu jet de cerneală. Acest proces utilizează cerneală pe bază de pigmenți și hârtie specializată pentru a obține claritate mare, precizie a culorii și durabilitate, ideal pentru reproductări de artă și fotografii.

(**) Keith Haring s-a născut în anul 1958 în Reading, Pennsylvania, Statele Unite.
A crescut în Kutztown și din copilărie a arătat un mare interes pentru artă. A studiat design grafic la The Ivy School of Professional Art, în Pittsburgh, iar la 19 ani, deja deschis homosexual, s-a mutat în New York, unde a găsit inspirația în arta graffiti și s-a înscris la School of Visual Arts, unde a primit influența lui Keith Sonnler și Joseph Kossuth, care l-au încurajat să se formeze ca artist conceptual după experimentarea formei și culorii.
Haring a atras atenția publicului în 1980, când a început să deseneze imagini asemănătoare caricaturilor cu markerul în metroul din Big Apple, apoi a desenat cu cretă albă benzi desenate pe panourile negre destinate publicității, fapt ce i-a adus mai multe arestări.
Liniile sale clare, culorile vii și figurile sale active purtau mesaje puternice despre viață și unitate, iar expozițiile sale au fost filmate de fotograful Tseng Kwong Chi.
Tot în această perioadă, a organizat o expoziție la Club 57 și a participat la o mostră la Times Square, unde a desenat pentru prima dată animale și fețe umane.
Prima sa expoziție solo a fost la Galeria lui Tony Shafrazy în 1981, în același an în care a participat la expoziția Documenta 7, în Kassel, Germania.
În 1982 a devenit prieten cu artiști emergenți ai acelei vremi precum Kenny Sharf, Madonna și Jean-Michel Basquiat, și l-a cunoscut pe celebrul Andy Warhol.
În 1984 Haring a plecat în Australia și a pictat mai multe murale în Melbourne și Sydney, primind bani pentru lucrările sale din Galația Națională Victoria și din Centrul Australian de Artă Contemporană.
De asemenea a efectuat vizite și a pictat în Rio de Janeiro, Muzeul de Artă Modernă din Paris, Minneapolis și Manhattan.
Chiar în această perioadă a proiectat o geacă roz pe care Madonna a purtat-o pentru a interpreta cântecul său "Like a Virgin" în emisiunea "Solid Gold".
În 1985, Muzeul de ArtăModernă din Bordeaux a organizat o expoziție a lucrării sale, iar el a luat parte la Bienala de la Paris.
A apărut în noiembrie același an pe canalul MTV, unde a pictat într-un program prezentat de prietenul său Nick Rhodes, din trupa Duran Duran.
În 1986 a pictat murale în Amsterdam, Paris, Phoenix și Berlin, a desenat și corpul Grace Jones pentru videoclipul piesei "I´m Not Perfect" și a deschis un magazin pentru vânzarea lucrărilor sale în SOHO.
Până atunci, operele sale au început să reflecteze problemele socio-politice ale epocii, cum ar fi anti-Apartheid, SIDA și droguri.
De asemenea a creat piese de artă pop pentru mărci precum Absolut Vodka, Lucky Strike și Coca-Cola, și chiar a proiectat coperta albumului de binefacere "A Very Special Christmas", în care prietena sa Madonna era inclusă.
În 1988 a fost inclus într-o listă selectă de artiști a căror lucrări au apărut pe etichetele vinurilor Chateau Mouton Rothschild, iar în același an i s-a diagnosticat SIDA, astfel încât în anul următor a inaugurat Fundația Keith Haring, al cărei obiectiv era să lupte împotriva problemelor sociale legate de această boală și să promoveze lucrările artistului prin expoziții, publicații și licențe ale operei sale.
În iunie 1989 a pictat ultima sa lucrare publică pe un zid din mănăstirea Bisericii Sfântul Anton din Pisa. Această lucrare a fost intitulată "Tuttomondo".
Keith Haring a decedat la 16 februarie 1990, la vârsta timpurie de 32 de ani, victima SIDA.

(**) De scară și ambiție epică, Arborele Vieții (1985) a fost creat în vârful vieții și carierei lui Keith Haring, tragice de scurtă durată, pline de energie. Având o înălțime de peste trei metri și jumătate, Arborele Vieții capătă proporții aproape biblice în reprezentarea acestei scene fantastice. O fuziune de punk și pop, Haring injectează energie contemporană într-o celebrare în mod decis urbană care îmbină teme religioase consacrate și referințe istorice din arta tradițională cu cultura sa distinctă a artei stradale moderne. Din ramurile care se învârt, o abundență de viață explodează sub formă de trupuri dansante, ca o explozie de cunoaștere. Sub arbore, patru figuri galbene marmorate, complet formate, se înălțau într-o exaltare. Cu o economie a liniei, ramurile verzi, strălucitoare ca strălucirea zilei, par să vibreze contra fucsiei într-un carnaval de modele ritmice. "Uită-te, când pictez, este o experiență care, în cel mai bun moment, transcende realitatea", a spus Haring, explicând că această dimensiune se reflecta și în starea sa mentală în timp ce lucra. „Când funcționează, te teleportezi într-un alt loc, te conectezi cu lucruri total universale, din conștiința totală, mult mai departe de ego-ul tău și de propriul ființ. Despre asta este vorba" (K. Haring, citat în D. Sheff, „Keith Haring: An Intimate Conversation”, în Rolling Stone, august 1989, reprodus pe www.haring.com [consultat în 25 mai 2014]). „Arborele Vieții” a fost expus la Ludwig Forum für Internationale Kunst din Aachen, la Museum für Neue Kunst din Karlsruhe, la Museum Boijmans Van Beuningen din Rotterdam, la Trienala de la Milano din Milano și la Dexia Banque Internationale de Luxembourg.)