Chiera - Human Net.NO RESERVE. XXL

Serie Convorbiri.
Conversations s-a născut din fascinația întâlnirilor. Acel moment când oameni din locuri diferite, din culturi, experiențe și călătorii diferite se regăsesc împreună în același spațiu și, fie intenționat, fie neașteptat, încep să se conecteze. Fiecare întâlnire lasă o amprentă. Fiecare schimb își schimbă în mod subtilează felul în care vedem lumea și pe cei din jur.
Compozițiile reflectă complexitatea și frumusețea coexistenței umane. Unele legături sunt imediate și naturale; altele sunt mai subtile, fragile sau neașteptate. Precum în viață, fiecare element își păstrează identitatea proprie în timp ce contribuie la crearea unui lucru comun.
Conversations este o celebrare a diversității, a schimbului și a posibilității de a găsi un teren comun dincolo de diferențele noastre. Este o reflecție asupra modurilor în care poveștile noastre se intersectează, se întrepătrund și își continuă călătoria transformate de prezența altora. Prin geometrică și culoare, seria încearcă să dea vizibil acel țesut invizibil de relații, dialoguri și experiențe împărtășite care ne conectează, amintindu-ne că, într-un fel sau altul, suntem cu toții parte din aceeași conversație.

Lucrarea mea se situează în sfera abstracției geometrice contemporane, unde structura și intuiția coexistă. Prin cercuri, linii și planuri de culoare, explorez relații vizuale care oscilează între ordinea compozițională și spontaneitatea gestului.
În timp ce practica mea se ancorează în principiile Bauhaus—claritatea formală, echilibrul și utilizarea geometriei—este încadrat prin încorporearea texturilor gestuale care activează spațiul negativ. Aceste suprafețe materiale, lucrate cu mai multă libertate, generează o tensiune între control și exprimare.
În contrast, spațiul pozitiv este construit prin forme geometrice definite—cercuri, elipse, triunghiuri și planuri cromatice—organizate cu precizie structurală. Aceste forme funcționează ca unități vizuale care generează ritm, ierarhie și echilibru în cadrul compoziției.
Coexistența suprafețelor texturate și a elementelor geometrice ascuțite stabilește un dialog între gest și structură. Culoarea, aplicată în plane saturate și contrastante, acționează ca un element organizatoriv care ghidează privirea și întărește dinamica internă a lucrării.
În seriile mele diverse, abordez teme precum relațiile umane, memoria, migrația, spiritualitatea și problemele sociale, traduse într-un limbaj abstract și sintetic. Aceste referințe nu sunt prezentate literal, ci integrate în structura compozițională prin tensiuni, echilibre și conexiuni între forme.
Astfel lucrarea mea propune un limbaj geometric contemporan care îmbină rigurozitatea formală și libertatea expresivă, invitând atât o lectură analitică a compoziției, cât și o experiență vizuală directă.

VIDEO-ul lucrării este disponibil pe site-ul meu sau pe Instagram

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Lucrarea: Operă nouă, originală și unică semnată de Miriam Chiera.
An: 2025
Mediu: pasteluri, acrilic, spray, șabloane, creion cu ulei, grafit pe pânză de bumbac imprimată de 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, însoțește Certificatul de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedieri în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale ce urmează a fi prezentată la vamă.
Imaginile înrămate sunt doar pentru ilustrare.
Lucrarea este livrată neînrămată, rulată, cu hârtie de trasare pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un tub din plastic sau carton întărit).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse impozitelor de import sau taxelor vamale, ceea ce va revine cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere de artă frumoase și de durată. Un bumbac‑lenin bun previne ruperea sau întinderea, materiale de înaltă calitate de la mărci de top, medii pentru a obține texturi flexibile care previn crackuri, densitatea materialului ce se transmite în greutate, întinderea adecvată și grunduirea asigură că investiți într-o lucrare de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italo-argentiniană cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design deInterior la Facultatea de Arhitectură a Universidad Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Academia Verona a Artei, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului în care a crescut. Semnele și simbolurile mici sunt răspândite pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații de mari dimensiuni. Deși a studiat Design de Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul său către pictură a început în primii ani ai tinereții, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura era adevărata chemare a ei.
Lucrările Miriam Chiera au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Salon Regional de Pictură, Argentina.
2019 – Finalistă la cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, cea de-a 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Anuală Națională a Artelor, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Salonul de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la expoziția anuală regională a artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Salonul de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Salonul de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalistă „Women Artist On The Rise 2025” SUA
2026 – Publicare Artea Fanzine 26 - Spania
2026 – Publicare Gorila Spain - Spania
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a lăsat amprenta asupra artei sale, modelând viziunea și expresia ce traversează opera sa.

Declarația artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput să rezolve o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să poți spune o poveste – arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspiratia mea este ca arta mea să te miște, să trezească dorința de a o deține, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când te așezi în fața ei.