Claus Bertermann (1965) - No Halo





170 € | ||
|---|---|---|
150 € | ||
150 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141873 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
No Halo (2026) de Claus Bertermann, operă originală, semnată manual, acrilic și ulei pe pânză în format peisaj (150 × 200 cm), realizată în Spania, temă Pop Culture, vândută direct de artist, în stare excelentă, greutate 1,5 kg, expediată răsucită, fără ramă.
Descriere de la vânzător
Artist: Claus Bertermann
OFICIAL WEBSITE: www.bertermann.art
Claus Bertermann este un artist contemporan cu revistă internațională, ale cărui resorturi de piață sunt susținute de autoritatea de piață internațională și rezultate excepționale pe piața secundară. Cunoscut pentru lucrările sale abstracte de mari dimensiuni, Bertermann a cerut în mod constant prețuri ridicate la cele mai prestigioase case de licitații din lume. Cele mai mari prețuri realizate includ €18,900 la C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15,240 la S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB) și €15,120 la C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Cu vânzări suplimentare de succes la V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n, și D. o. r. o. t. h. e. u. m, opera lui Bertermann este un activ dovedit pentru colecționari serioși din întreaga lume.
Seria New Expressionist Continuă
Cu o diplomă de Master în Arhitectură (TU München), Bertermann a câștigat inițial recunoaștere globală pentru tehnica sa „straturi arhitecturale” — suprapunerea și măcinarea vopselei de ulei pentru a construi adâncime spațială. În 2026 a deschis un capitol radical nou: scene figurative în nuanțe mai intense, emoțional încărcate, ghidate de profesorii de expresionism german — o fundație așezată în tușe grosiere, cu linia de creion în ulei trasă deasupra acesteia și niciodată lucrată în ea. „No Halo” aparține acelei serii și o duce într-un loc în care nu a fost niciodată: în paddockul începuturilor anilor 1960, unde un pilot de curse stă lângă mașina sa, numărul 8, și privește direct înapoi spre noi.
Purtul Artistic Internațional
Cu mai mult de 1.000 de lucrări de mari dimensiuni în colecții private și instituționale din întreaga lume — inclusiv un monumental triptic la alma mater, Tehnical University of Munich — Bertermann continuă să pună pod între structură riguroasă și libertate intuitivă. Această ofertă reprezintă o oportunitate rară de a achiziționa o lucrare-cheie dintr-o serie nouă, captivantă, a unui artist cu un record internațional solid în licitații.
Detalii cheie pentru colecționari
– Titlu: No Halo
– An: 2026
– Dimensiuni (Înalțime x Lățime): 150 x 200 cm (59 × 79 inches)
– Mediu: Acrilic și creion de ulei pe pânză
– Semnat de artist pe partea din față și pe spate
– Operă originală, unică - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Expediere rulată, fără ramă
Ce face ca această piesă să fie unică
Astăzi fiecare mașină de curse cu roți deschise poartă ohală: o bară de titan curbată deasupra capului pilotului, destul de rigidă pentru a face să reziste greutatea unui autobuz londonez. A devenit obligatorie din 2018 și a salvat deja vieți.
Bărbatul din această pânză nu a văzut niciodată una.
A concurat la începutul anilor 1960, când lista echipamentelor de siguranță era destul de scurtă încât să încapă pe o carte poștală: un căști subțire, o pereche de ochelari, o cămașă din bumbac și nervi. Mulți piloți ai generației sale au refuzat centurile, pentru că aruncarea la îndemână dintr-o mașină aflată în flăcări părea o miză mai bună. Între pilot și drum nu exista decât talent — iar între pilot și cer nu exista nimic.
Așadar, iată-l aici, lângă mașina cu numărul 8, și nu arată ca un erou. Arată ca un om care tocmai a coborât. Cămașa deschisă la gât, mâinile odihnindu-se în poala lui, fața palidă și ușor epuizată, ochii verzi ațintiți către noi cu calmul cuiva care știe exact cât costă munca lui și a decis să nu vorbească despre asta.
Și iată încurcătura. Titlul are dublu rol.
Epoca a făcut sfinți din acești oameni. Revistele îi publicau ca icoane, mulțimile i-au tratat ca martiri în așteptare, iar mult prea mulți dintre ei nu au supraviețuit deceniului. Pictura are un instrument tradițional pentru tipul acesta de persoană: un disc de aur în spatele capului. Bertermann îl retrage. Nicio halou pe mașină, nicio halou pe bărbat. Doar un ființă umană, așezată, în afara serviciului.
Privind mai atent, totuși. În această imagine există o strălucire aurie — un nor larg de lumină ocru și galben-olive atârg în noaptea neagră. Poate plutii peste pilot și peste mașină. Pictura i-a oferit liniștită halou omului și mașinii.
Apoi este numărul. 8-ul de pe rondul alb este împins atât de mult spre dreapta încât marginea pânzei îl taie aproape, de parcă mașina ar părăsi imaginea în timp ce pilotul rămâne în urmă. Întoarce acel 8 pe lateral devine semnul matematic pentru veșnicie. Este singura formă de nemurire pe care i s-a oferit vreodată acest om, iar aceasta este pictată pe capotă, nu deasupra capului.
Un detaliu final, pentru colecționari care le place să privească de două ori: culoarea ochilor lui apare în exact încă o singură locație pe pânză — mâna lui. Ochii care citesc traseul, mâna care șlefuiește direcția. Tot ce avea nevoie pentru a rămâne în viață, pictat într-o singură culoare.
De ce merită prețul
Aceasta este o pictură de mari dimensiuni, de tip muzeu (150 x 200 cm) în format orizontale din seria expresionistă a lui 2026. Pentru colecționari, lucrările din anul de deschidere al unei noi serii poartă un punc de proveniență semnificativ, iar în cadrul acestei serii „No Halo” ocupă o poziție unică: este prima pânză care aduce o mașină în imagine în termeni egali cu figura — mașina de curse ocupă mai mult de jumătate din suprafață și este pictată cu aceeași sete ca fața umană de lângă ea.
Aceasta o face o lucrare de tip crossover rar. Vorbește colecționarului de pictură figurativă contemporană și, la fel de direct, colecționarului de istorie a motorsportului, pentru care epoca de aur a mașinilor de curse cu motor frontal este un domeniu propriu. O pictură care îmbină cele două lumi într-un singur cadru — fără a deveni vreodată o ilustrație — este exact tipul de lucrare care ancorează o încăpere și pornește o conversație.
Din punct de vedere tehnic, pânza este construită în două mișcări separate, ceea ce reprezintă metoda din spatele lucrării figurative a lui Bertermann. Mai întâi terenul: noaptea neagră, strălucirea ocru, cămașa turcoaz, masele de carmin și albastru închis ale caroseriei sunt așezate cu tușe grosiere, ample, care păstrează mișcarea brațului vizibilă și nu stabilesc nimic precis. Doar apoi desenul: creionul de ulei se suprapune peste acel teren vopsit și stabilește contururile — fața șoferului și ochii verzi, încurcătura de linii portocalii, galbene și albastre de deasupra cămășii sale, mâna verde, spițele roții, farul, parbrizul și numărul 8 pe rondul său alb. Linia desenată nu urmează terenul vopsit de sub ea; se află deasupra lui și își păstrează autoritatea proprie. Libertate dedesubt, precizie deasupra — instinctul unui arhitect pentru structură care poartă pofta expresionistă pentru culoare.
Descriere vizuală & stare
Compziția prezintă un pilot de curse așezat în stânga pânzei, lângă o mașină sport de curse din începutul anilor 1960 care umple centrul și dreapta imaginii. Pilotul este arătat de la coapsă în sus, întors spre privitor, cu păr deschis la culoare desenat în creion de ulei galben și portocaliu, fața palidă, mint green și turcoaz cu tente roz pe obraji, sprâncene în albastru închis și ochi verzi privindu-ne direct din imagine. Poartă o cămașă turcoaz deschisă la gât, suprapusă de o rețea densă de linii de creion de ulei portocalii, galbene, roșii și albastre; mâinile sunt așezate în poală, una dintre ele desenată în verde aprins.
Mașina este pictată în albastru cobalt și ultramarin cu tente late de vermilion și portocaliu pe alungimea caroseriei, parbriz negru și cockpit cu contururi roșii și roz, o spiță portocalie, galbenă și albastră la centrul inferior, farul rotund într-un albastru pal, alb și portocaliu în partea de jos dreapta, și un rond alb cu numărul negru 8 conturat în galben la marginea dreaptă, parțial tăiat de marginea pânzei.
Fundalul este o noapte neagră profundă cu un nor mare de lumină ocru și galben-olive de deasupra mașinii, încadrat de tușe de cobalt și turcoaz în stânga-superior și dreapta-superior. Marginea inferioară a pânzei este un teren portocaliu și roșu sub mașină.
Culorile se scurg și se contopesc vizibil; perspectivele și anatomia sunt intenționat distorsionate pentru a prioritiza încărcătura emoțională față de realism. Lucrarea este semnată în creion de ulei portocaliu-galben în colțul din dreapta jos.
Lucrarea este neînramată și neîntinsă. Starea este excelentă. Toate imperfecțiunile suprafeței sunt intenționate și integrate în procesul artistului.
Context / Context artistic
Claus Bertermann lucrează în sfera picturii figurative expresive contemporane, concentrându-se pe stări ale existenței mai degrabă decât pe o simplă reprezentare. Cu seria sa din 2026, el a plasat figura umană în situații de culoare încărcate, creând o moștenire directă de la Expresionismul german: perspectivă înclinată, culoare intensă, o suprafață menținută deliberat fluidă și o linie trasată care rămâne vizibilă deasupra acesteia.
Haloul este unul dintre cele mai vechi dispozitive din pictura occidentală. Trecând prin mii de ani, acesta spunea privitorului cine era sfânt, cine era protejat, cine urma să dureze. Motorsport-ul modern a împrumutat cuvântul pentru o bucată de titan care face ceva foarte asemănător în termeni practici: marchează pilotul ca pe cineva care este menit să se întoarcă acasă.
„No Halo” se poziționează exact între cele două sensuri, în anii în care niciunul dintre ele nu se aplica. Nu este o pictură despre viteză și nu este o pictură despre un accident. Este un portret al minutului liniștit după cursă, al unui om care nu avea protecție în afară de propria sa îndemânare — și care încă stă acolo, uitând în noi, ca și cum ar vrea să știe dacă înțelegem ce a însemnat asta.
Detalii practice pentru cumpărători:
Original, operă unică
Acrylic și creion de ulei pe pânză
Dimensiuni (Înalțime x Lățime): 150 x 200 cm (59 × 79 inches)
Semnat de artist pe partea din față și pe spate
Certificat de autenticitate inclus
Expediere rulată (fără ramă sau învățire)
Ambalare profesională și expediere în lume cu companii de transport premium precum UPS.
Pânza include o margine albă continuă suplimentară de aproximativ 10 cm (aprox. 4 inch) pe toate laturile dincolo de suprafața pictată. Această marjă permite ca lucrarea să fie reîntinsă profesional pe tije de expoziție de calitate muzeu până la o adâncime de 6 cm (aprox. 2.4 inch), rezultând o prezentare curată, fără ramă, în stil galerie.
Vă rugăm să rețineți că lucrarea este vândută neînramată și fără tije. Întinderea profesională este responsabilitatea cumpărătorului. Pictura este expediată rulată pentru transport internațional sigur și instalare flexibilă în funcție de preferința cumpărătorului.
Lucrarea este semnată atât pe față, cât și pe verso, cu titlul, anul și numele complet al artistului înscrise pe verso.
Vă rugăm să rețineți în privința vizualizărilor în cameră:
Unele fotografii arată pictura plasată digital într-un interior. Aceste vizualizări în încăpere sunt AI-visualizări, create pentru a oferi o impresie de scară și prezență doar — nu sunt fotografii ale lucrării reale atârnate într-o încăpere. Atât proporțiile dimensiunilor, cât și culorile afișate în acestea pot diferi de original. Referințele de legare sunt dimensiunile menționate mai sus (Înalțime x Lățime) și fotografia de studio a picturii în sine. De asemenea, rețineți că culorile pot apărea diferit în funcție de calibrarea ecranului.
Artist: Claus Bertermann
OFICIAL WEBSITE: www.bertermann.art
Claus Bertermann este un artist contemporan cu revistă internațională, ale cărui resorturi de piață sunt susținute de autoritatea de piață internațională și rezultate excepționale pe piața secundară. Cunoscut pentru lucrările sale abstracte de mari dimensiuni, Bertermann a cerut în mod constant prețuri ridicate la cele mai prestigioase case de licitații din lume. Cele mai mari prețuri realizate includ €18,900 la C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15,240 la S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB) și €15,120 la C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Cu vânzări suplimentare de succes la V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n, și D. o. r. o. t. h. e. u. m, opera lui Bertermann este un activ dovedit pentru colecționari serioși din întreaga lume.
Seria New Expressionist Continuă
Cu o diplomă de Master în Arhitectură (TU München), Bertermann a câștigat inițial recunoaștere globală pentru tehnica sa „straturi arhitecturale” — suprapunerea și măcinarea vopselei de ulei pentru a construi adâncime spațială. În 2026 a deschis un capitol radical nou: scene figurative în nuanțe mai intense, emoțional încărcate, ghidate de profesorii de expresionism german — o fundație așezată în tușe grosiere, cu linia de creion în ulei trasă deasupra acesteia și niciodată lucrată în ea. „No Halo” aparține acelei serii și o duce într-un loc în care nu a fost niciodată: în paddockul începuturilor anilor 1960, unde un pilot de curse stă lângă mașina sa, numărul 8, și privește direct înapoi spre noi.
Purtul Artistic Internațional
Cu mai mult de 1.000 de lucrări de mari dimensiuni în colecții private și instituționale din întreaga lume — inclusiv un monumental triptic la alma mater, Tehnical University of Munich — Bertermann continuă să pună pod între structură riguroasă și libertate intuitivă. Această ofertă reprezintă o oportunitate rară de a achiziționa o lucrare-cheie dintr-o serie nouă, captivantă, a unui artist cu un record internațional solid în licitații.
Detalii cheie pentru colecționari
– Titlu: No Halo
– An: 2026
– Dimensiuni (Înalțime x Lățime): 150 x 200 cm (59 × 79 inches)
– Mediu: Acrilic și creion de ulei pe pânză
– Semnat de artist pe partea din față și pe spate
– Operă originală, unică - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Expediere rulată, fără ramă
Ce face ca această piesă să fie unică
Astăzi fiecare mașină de curse cu roți deschise poartă ohală: o bară de titan curbată deasupra capului pilotului, destul de rigidă pentru a face să reziste greutatea unui autobuz londonez. A devenit obligatorie din 2018 și a salvat deja vieți.
Bărbatul din această pânză nu a văzut niciodată una.
A concurat la începutul anilor 1960, când lista echipamentelor de siguranță era destul de scurtă încât să încapă pe o carte poștală: un căști subțire, o pereche de ochelari, o cămașă din bumbac și nervi. Mulți piloți ai generației sale au refuzat centurile, pentru că aruncarea la îndemână dintr-o mașină aflată în flăcări părea o miză mai bună. Între pilot și drum nu exista decât talent — iar între pilot și cer nu exista nimic.
Așadar, iată-l aici, lângă mașina cu numărul 8, și nu arată ca un erou. Arată ca un om care tocmai a coborât. Cămașa deschisă la gât, mâinile odihnindu-se în poala lui, fața palidă și ușor epuizată, ochii verzi ațintiți către noi cu calmul cuiva care știe exact cât costă munca lui și a decis să nu vorbească despre asta.
Și iată încurcătura. Titlul are dublu rol.
Epoca a făcut sfinți din acești oameni. Revistele îi publicau ca icoane, mulțimile i-au tratat ca martiri în așteptare, iar mult prea mulți dintre ei nu au supraviețuit deceniului. Pictura are un instrument tradițional pentru tipul acesta de persoană: un disc de aur în spatele capului. Bertermann îl retrage. Nicio halou pe mașină, nicio halou pe bărbat. Doar un ființă umană, așezată, în afara serviciului.
Privind mai atent, totuși. În această imagine există o strălucire aurie — un nor larg de lumină ocru și galben-olive atârg în noaptea neagră. Poate plutii peste pilot și peste mașină. Pictura i-a oferit liniștită halou omului și mașinii.
Apoi este numărul. 8-ul de pe rondul alb este împins atât de mult spre dreapta încât marginea pânzei îl taie aproape, de parcă mașina ar părăsi imaginea în timp ce pilotul rămâne în urmă. Întoarce acel 8 pe lateral devine semnul matematic pentru veșnicie. Este singura formă de nemurire pe care i s-a oferit vreodată acest om, iar aceasta este pictată pe capotă, nu deasupra capului.
Un detaliu final, pentru colecționari care le place să privească de două ori: culoarea ochilor lui apare în exact încă o singură locație pe pânză — mâna lui. Ochii care citesc traseul, mâna care șlefuiește direcția. Tot ce avea nevoie pentru a rămâne în viață, pictat într-o singură culoare.
De ce merită prețul
Aceasta este o pictură de mari dimensiuni, de tip muzeu (150 x 200 cm) în format orizontale din seria expresionistă a lui 2026. Pentru colecționari, lucrările din anul de deschidere al unei noi serii poartă un punc de proveniență semnificativ, iar în cadrul acestei serii „No Halo” ocupă o poziție unică: este prima pânză care aduce o mașină în imagine în termeni egali cu figura — mașina de curse ocupă mai mult de jumătate din suprafață și este pictată cu aceeași sete ca fața umană de lângă ea.
Aceasta o face o lucrare de tip crossover rar. Vorbește colecționarului de pictură figurativă contemporană și, la fel de direct, colecționarului de istorie a motorsportului, pentru care epoca de aur a mașinilor de curse cu motor frontal este un domeniu propriu. O pictură care îmbină cele două lumi într-un singur cadru — fără a deveni vreodată o ilustrație — este exact tipul de lucrare care ancorează o încăpere și pornește o conversație.
Din punct de vedere tehnic, pânza este construită în două mișcări separate, ceea ce reprezintă metoda din spatele lucrării figurative a lui Bertermann. Mai întâi terenul: noaptea neagră, strălucirea ocru, cămașa turcoaz, masele de carmin și albastru închis ale caroseriei sunt așezate cu tușe grosiere, ample, care păstrează mișcarea brațului vizibilă și nu stabilesc nimic precis. Doar apoi desenul: creionul de ulei se suprapune peste acel teren vopsit și stabilește contururile — fața șoferului și ochii verzi, încurcătura de linii portocalii, galbene și albastre de deasupra cămășii sale, mâna verde, spițele roții, farul, parbrizul și numărul 8 pe rondul său alb. Linia desenată nu urmează terenul vopsit de sub ea; se află deasupra lui și își păstrează autoritatea proprie. Libertate dedesubt, precizie deasupra — instinctul unui arhitect pentru structură care poartă pofta expresionistă pentru culoare.
Descriere vizuală & stare
Compziția prezintă un pilot de curse așezat în stânga pânzei, lângă o mașină sport de curse din începutul anilor 1960 care umple centrul și dreapta imaginii. Pilotul este arătat de la coapsă în sus, întors spre privitor, cu păr deschis la culoare desenat în creion de ulei galben și portocaliu, fața palidă, mint green și turcoaz cu tente roz pe obraji, sprâncene în albastru închis și ochi verzi privindu-ne direct din imagine. Poartă o cămașă turcoaz deschisă la gât, suprapusă de o rețea densă de linii de creion de ulei portocalii, galbene, roșii și albastre; mâinile sunt așezate în poală, una dintre ele desenată în verde aprins.
Mașina este pictată în albastru cobalt și ultramarin cu tente late de vermilion și portocaliu pe alungimea caroseriei, parbriz negru și cockpit cu contururi roșii și roz, o spiță portocalie, galbenă și albastră la centrul inferior, farul rotund într-un albastru pal, alb și portocaliu în partea de jos dreapta, și un rond alb cu numărul negru 8 conturat în galben la marginea dreaptă, parțial tăiat de marginea pânzei.
Fundalul este o noapte neagră profundă cu un nor mare de lumină ocru și galben-olive de deasupra mașinii, încadrat de tușe de cobalt și turcoaz în stânga-superior și dreapta-superior. Marginea inferioară a pânzei este un teren portocaliu și roșu sub mașină.
Culorile se scurg și se contopesc vizibil; perspectivele și anatomia sunt intenționat distorsionate pentru a prioritiza încărcătura emoțională față de realism. Lucrarea este semnată în creion de ulei portocaliu-galben în colțul din dreapta jos.
Lucrarea este neînramată și neîntinsă. Starea este excelentă. Toate imperfecțiunile suprafeței sunt intenționate și integrate în procesul artistului.
Context / Context artistic
Claus Bertermann lucrează în sfera picturii figurative expresive contemporane, concentrându-se pe stări ale existenței mai degrabă decât pe o simplă reprezentare. Cu seria sa din 2026, el a plasat figura umană în situații de culoare încărcate, creând o moștenire directă de la Expresionismul german: perspectivă înclinată, culoare intensă, o suprafață menținută deliberat fluidă și o linie trasată care rămâne vizibilă deasupra acesteia.
Haloul este unul dintre cele mai vechi dispozitive din pictura occidentală. Trecând prin mii de ani, acesta spunea privitorului cine era sfânt, cine era protejat, cine urma să dureze. Motorsport-ul modern a împrumutat cuvântul pentru o bucată de titan care face ceva foarte asemănător în termeni practici: marchează pilotul ca pe cineva care este menit să se întoarcă acasă.
„No Halo” se poziționează exact între cele două sensuri, în anii în care niciunul dintre ele nu se aplica. Nu este o pictură despre viteză și nu este o pictură despre un accident. Este un portret al minutului liniștit după cursă, al unui om care nu avea protecție în afară de propria sa îndemânare — și care încă stă acolo, uitând în noi, ca și cum ar vrea să știe dacă înțelegem ce a însemnat asta.
Detalii practice pentru cumpărători:
Original, operă unică
Acrylic și creion de ulei pe pânză
Dimensiuni (Înalțime x Lățime): 150 x 200 cm (59 × 79 inches)
Semnat de artist pe partea din față și pe spate
Certificat de autenticitate inclus
Expediere rulată (fără ramă sau învățire)
Ambalare profesională și expediere în lume cu companii de transport premium precum UPS.
Pânza include o margine albă continuă suplimentară de aproximativ 10 cm (aprox. 4 inch) pe toate laturile dincolo de suprafața pictată. Această marjă permite ca lucrarea să fie reîntinsă profesional pe tije de expoziție de calitate muzeu până la o adâncime de 6 cm (aprox. 2.4 inch), rezultând o prezentare curată, fără ramă, în stil galerie.
Vă rugăm să rețineți că lucrarea este vândută neînramată și fără tije. Întinderea profesională este responsabilitatea cumpărătorului. Pictura este expediată rulată pentru transport internațional sigur și instalare flexibilă în funcție de preferința cumpărătorului.
Lucrarea este semnată atât pe față, cât și pe verso, cu titlul, anul și numele complet al artistului înscrise pe verso.
Vă rugăm să rețineți în privința vizualizărilor în cameră:
Unele fotografii arată pictura plasată digital într-un interior. Aceste vizualizări în încăpere sunt AI-visualizări, create pentru a oferi o impresie de scară și prezență doar — nu sunt fotografii ale lucrării reale atârnate într-o încăpere. Atât proporțiile dimensiunilor, cât și culorile afișate în acestea pot diferi de original. Referințele de legare sunt dimensiunile menționate mai sus (Înalțime x Lățime) și fotografia de studio a picturii în sine. De asemenea, rețineți că culorile pot apărea diferit în funcție de calibrarea ecranului.

