Antony Squizzato - On the edge (XL format)





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141736 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
On the edge (XL format) de Antony Squizzato este o pictură originală unică, în acrilic pe pânză, semnată în colțul din dreapta jos, în negru, albastru, roșu, galben și alb, 60 x 50 cm, creată în 2020 sau mai târziu, fără ediție și în stare excelentă, vândută direct de la artist.
Descriere de la vânzător
Acrylic pe pânză, lățime xl -5 cm- direct din studioul artistului.
Semnat în partea de jos-dreapta
Imaginea cu interiorul este o vizualizare AI bazată pe fotografii ale obiectului real. Toate celelalte imagini au fost fotografiate în studioul artistului. Fotografiile obiectului real reprezintă referința definitivă.
Operă de artă originală unică. Întocmai lucrată manual, fără AI sau unelte digitale în niciun stadiu al procesului creativ. Fără ediție, fără duplicat — aceasta este singura piesă originală.
Livrată cu fișiere de autentificare (trimise în PDF)
"Bold solid colors and playful geometric shapes underline the signature of contemporary French artist Antony Squizzato. His eye-catching work is a fusion of elements from Pop Art, Cubism, Bauhaus and Suprematism."
Culori îndrăznețe, solide, și forme geometrice jucăuase subliniază semnătura artistului francez contemporan Antony Squizzato. Opera sa atrăgătoare este o fuziune de elemente din Pop Art, Cubism, Bauhaus și Suprematism.
Creațiile sale sunt organizate în serii distincte, fiecare întruchipând o abordare proprie unică. Unele sunt precise și metodice, inspirate de arhitectură și abstractizare geometrică, în timp ce altele sunt instinctive și brute, prezentând portrete distorsionate, instantanee ale momentelor efemere sau indivizi pierduți în singurătatea lor contemporană. Pentru Squizzato, arta este un teren nelimitat de libertate — un mod de a transcend standardizarea, clasificarea și monotonia vieții cotidiene.
Îi place să jongleze între uneltele tradiționale de pictură în studiou și folosirea intensivă a noilor tehnologii pentru a face tehnica depășită, a prioritiza emoția și a crea un corpus de opere care este atât clasic, cât și contemporan.
Încă din 2015, lucrările sale au fost expuse regulat și incluse în colecții private din întreaga lume.
Acrylic pe pânză, lățime xl -5 cm- direct din studioul artistului.
Semnat în partea de jos-dreapta
Imaginea cu interiorul este o vizualizare AI bazată pe fotografii ale obiectului real. Toate celelalte imagini au fost fotografiate în studioul artistului. Fotografiile obiectului real reprezintă referința definitivă.
Operă de artă originală unică. Întocmai lucrată manual, fără AI sau unelte digitale în niciun stadiu al procesului creativ. Fără ediție, fără duplicat — aceasta este singura piesă originală.
Livrată cu fișiere de autentificare (trimise în PDF)
"Bold solid colors and playful geometric shapes underline the signature of contemporary French artist Antony Squizzato. His eye-catching work is a fusion of elements from Pop Art, Cubism, Bauhaus and Suprematism."
Culori îndrăznețe, solide, și forme geometrice jucăuase subliniază semnătura artistului francez contemporan Antony Squizzato. Opera sa atrăgătoare este o fuziune de elemente din Pop Art, Cubism, Bauhaus și Suprematism.
Creațiile sale sunt organizate în serii distincte, fiecare întruchipând o abordare proprie unică. Unele sunt precise și metodice, inspirate de arhitectură și abstractizare geometrică, în timp ce altele sunt instinctive și brute, prezentând portrete distorsionate, instantanee ale momentelor efemere sau indivizi pierduți în singurătatea lor contemporană. Pentru Squizzato, arta este un teren nelimitat de libertate — un mod de a transcend standardizarea, clasificarea și monotonia vieții cotidiene.
Îi place să jongleze între uneltele tradiționale de pictură în studiou și folosirea intensivă a noilor tehnologii pentru a face tehnica depășită, a prioritiza emoția și a crea un corpus de opere care este atât clasic, cât și contemporan.
Încă din 2015, lucrările sale au fost expuse regulat și incluse în colecții private din întreaga lume.

