yamila velazquez - París, Entre Luces y Pasos





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Maestră în marchetărie cu 4 ani experiență. Ucenică licitator la Sotheby's Paris.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142376 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Despre operă:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 5 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autentificarea sa. pe verso sunt incluse toate datele relevante despre lucrare, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 100x65 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100% bumbac, rezistență maximă la manipulare și la agenți externi, de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Giclée print, renumită pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Certificat de autenticitate:
Dacă cumpărătorul dorește, artista poate furniza un certificat de autenticitate. Acesta trebuie solicitat expres în momentul achiziției.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează unelte de inteligență digitală; în prezent trăiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Propriitoare și parteneră într-o companie dedicată vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez își combină viziunea antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și feminitatea, mereu încadre în atmosfere aflate în jur, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția emoțional echilibrată plasează lucrarea sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Livrare și prezentare:
Opera va fi ambalată cu grijă de către un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejat intern cu hârtie bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se realizează prin intermediul firmelor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este de 7-10 zile, deși se poate modifica în funcție de țara destinației.
În această imagine imprimată pe pânză, romantismul urban atinge una dintre cele mai delicate forme ale sale. O femeie cu spatele la priviri, îmbrăcată într-un stil clasic elegant, pășește încet pe o stradă pietruită din Paris, ghidată de căldura felinarelor și orizontul încununat de Turnul Eiffel măreț. Este după-amiaza: momentul în care orașul se transformă într-un poem, iar arta găsește în cotidian canvasul său perfect.
Dintr-o perspectivă tehnică, pictura se remarcă prin gestionarea remarcabilă a culorii și a luminii. Iluminarea caldă care izvorăște din cafenele contrastează cu albastrul umed al pavingului, reflectând o atmosferă de ploaie recentă ce multiplica strălucirile, nuanțele, amintirile. Artistul sau artista folosește pensule moi, dar ferme, imitând trasarea uleiului pe pânză, cu detalii bine definite în arhitectură și o gestica mai relaxată în copacii și cer. Acest mijloc reușește să atingă un echilibru între materiale și emoțional, între real și visat.
Femeia, centru compozițional și emoțional al scenei, nu își arată fața. Silueta sa stilizată, rochia crem în mișcare, pălăria cu boruri largi… totul la ea este evocare. Merge singură, dar nu este singură: întreaga comunitate urbană o însoțește. Cafenelele aprinse, ferestrele locuite, trecătorii care înaintează ca umbre în fundal... Parisul este un personaj în plus, un decor care nu apasă, ci învăluie.
Din punct de vedere conceptual, această operă reprezintă o exaltare a plimbării ca act estetic, a momentului efemer ca epifanie. Parisul nu este arătat ca un loc turistic, ci ca o stare de spirit. Scena este o invitație la oprire, la contemplare, la ascultarea limbajului pașilor pe piatra udă, la mirosul cafelei, la simțirea că timpul nu curge, ci dansează.
Paleta caldă, reflexiile pe podea, draperiile roșii, balcoanele înflorite și, bineînțeles, silueta inconfundabilă a Turnului Eiffel în fundal, construiesc un univers ce pare scos dintr-o amintire idealizată, dar profund intimă. Această pânză nu caută să spună o poveste cu început și sfârșit: forța ei constă în înghețarea unui moment universal, profund uman.
Paris, Între Lumină și Pași nu este doar o pictură decorativă: este o oprire emoțională. O omagiu adus femeii care pășește, momentului ce strălucește și orașului care șoptește. În ea se încapsulează o promisiune: că frumusețea, când este trăită lent, se transformă în veșnicie.
Despre operă:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 5 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autentificarea sa. pe verso sunt incluse toate datele relevante despre lucrare, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 100x65 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100% bumbac, rezistență maximă la manipulare și la agenți externi, de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Giclée print, renumită pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Certificat de autenticitate:
Dacă cumpărătorul dorește, artista poate furniza un certificat de autenticitate. Acesta trebuie solicitat expres în momentul achiziției.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează unelte de inteligență digitală; în prezent trăiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Propriitoare și parteneră într-o companie dedicată vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez își combină viziunea antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și feminitatea, mereu încadre în atmosfere aflate în jur, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția emoțional echilibrată plasează lucrarea sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Livrare și prezentare:
Opera va fi ambalată cu grijă de către un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejat intern cu hârtie bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se realizează prin intermediul firmelor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este de 7-10 zile, deși se poate modifica în funcție de țara destinației.
În această imagine imprimată pe pânză, romantismul urban atinge una dintre cele mai delicate forme ale sale. O femeie cu spatele la priviri, îmbrăcată într-un stil clasic elegant, pășește încet pe o stradă pietruită din Paris, ghidată de căldura felinarelor și orizontul încununat de Turnul Eiffel măreț. Este după-amiaza: momentul în care orașul se transformă într-un poem, iar arta găsește în cotidian canvasul său perfect.
Dintr-o perspectivă tehnică, pictura se remarcă prin gestionarea remarcabilă a culorii și a luminii. Iluminarea caldă care izvorăște din cafenele contrastează cu albastrul umed al pavingului, reflectând o atmosferă de ploaie recentă ce multiplica strălucirile, nuanțele, amintirile. Artistul sau artista folosește pensule moi, dar ferme, imitând trasarea uleiului pe pânză, cu detalii bine definite în arhitectură și o gestica mai relaxată în copacii și cer. Acest mijloc reușește să atingă un echilibru între materiale și emoțional, între real și visat.
Femeia, centru compozițional și emoțional al scenei, nu își arată fața. Silueta sa stilizată, rochia crem în mișcare, pălăria cu boruri largi… totul la ea este evocare. Merge singură, dar nu este singură: întreaga comunitate urbană o însoțește. Cafenelele aprinse, ferestrele locuite, trecătorii care înaintează ca umbre în fundal... Parisul este un personaj în plus, un decor care nu apasă, ci învăluie.
Din punct de vedere conceptual, această operă reprezintă o exaltare a plimbării ca act estetic, a momentului efemer ca epifanie. Parisul nu este arătat ca un loc turistic, ci ca o stare de spirit. Scena este o invitație la oprire, la contemplare, la ascultarea limbajului pașilor pe piatra udă, la mirosul cafelei, la simțirea că timpul nu curge, ci dansează.
Paleta caldă, reflexiile pe podea, draperiile roșii, balcoanele înflorite și, bineînțeles, silueta inconfundabilă a Turnului Eiffel în fundal, construiesc un univers ce pare scos dintr-o amintire idealizată, dar profund intimă. Această pânză nu caută să spună o poveste cu început și sfârșit: forța ei constă în înghețarea unui moment universal, profund uman.
Paris, Între Lumină și Pași nu este doar o pictură decorativă: este o oprire emoțională. O omagiu adus femeii care pășește, momentului ce strălucește și orașului care șoptește. În ea se încapsulează o promisiune: că frumusețea, când este trăită lent, se transformă în veșnicie.
