Agathe Toman - OCEAN #01 - 5/30

Această lucrare face parte din seria « COLLECTION PARTAGÉE » a artistei.

Fotografie de artă realizată în Hossegor (Franța), vara 2026, imprimată pe hârtie Fine Art lucioasă. Imaginea este lucrată în mod voit, cu o granulație asumată, participând pe deplin la scrierea sa plastică. Dimensiune 35x49 cm + 2 cm de marjă.

Lucrarea este numerotată și semnată manual, atât pe fața, cât și pe verso. Este însoțită de un certificat de autenticitate semnat de artistă. Fotografia este expediată cu grijă rulată într-un tub de protecție (rama neînclusă).

Biografia artistei
Născută în 1989, Agathe Toman este o artistă plasticiană franceză de origine franceză, austriacă și cehă. Opera ei se desfășoară prin pictură, desen, fotografie, poezie și sculptură.
După studii la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne și câțiva ani ca stilistă în case de haute couture din Paris, ea a ales să se dedice integral practicii sale artistice.
Stabilită în Landes, opera ei este prezentă în numeroase colecții private în Franța și la nivel internațional. Cotată la Sotheby’s din 2021, lucrările sale au fost propuse la mai multe licitații iar în special a expus la Art Paris.
Cercetarea sa artistică explorează legăturile dintre memorie, percepție, corp și peisajele interioare. Printr-o practică în esență abstractă, ea dezvoltă un limbaj sensibil în care lumina, materia și gestul devin vectori ai unei experiențe emoționale și contemplative.
Fie că este vorba de pictură, desen sau fotografie, Agathe Toman caută mai puțin să reprezinte realul decât să dezvăluie ceea ce rămâne invizibil: stările psihice, urmele memoriei și mișcările inconștientului.
Paralel cu practica sa artistică, ea urmează de mai mulți ani o formare în psihanaliză și analiză transacțională în Paris. Această cercetare hrănește profund opera sa, în care se împletesc creația plastică și explorarea psihicului.
Lucrările sale au fost prezentate în numeroase publicații consacrate artei contemporane, printre care Forbes, L’Œil și ELLE.
Viziune artistică
„Lucrările mele explorează legăturile profunde dintre psihic și corp. Interoghez modul în care experiențele noastre se înscriu în materie, în memorie și în peisaj.
Lucrările mele sunt abstracții în care lumina dialoghează cu întunericul, în care vizibilul lasă să apară invizibilul. Ele nu urmăresc să spună o poveste, ci să provoace o experiență interioară.
Consider fiecare creație a mea ca materializarea unui stări psihice. Ele devin spații de proiecție în care privitorul participă pe deplin la operă, oferindu-i o existență nouă prin propria sa sensibilitate.
Ceea ce mă interesează nu este ceea ce reprezintă opera, ci ceea ce trezește. Opera prinde viață în întâlnire.”} }|} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}}} }}