O sculptură din bronz - Benin - Nigeria

06
zile
19
ore
25
minute
29
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Dimitri André
Expert
Selectat de Dimitri André

Deține o diplomă postuniversitară în Studii Africane și 15 ani experiență în Arta Africană.

Estimat  € 500 - € 650
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 141873 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Cutie–box de tăiere din bronz în formă de pasăre, din cultura Benin din Nigeria, intitulată „A bronze sculpture”, proveniență Inv. No. MAZ22791, greutate 1,2 kg, înălțime 13 cm, adânime 18 cm, în stare corectă, autentic/original, fără suport.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Cutie cu capac în formă de pasăre, din aliaj de cupru

Regatul Benin, zona orașului Benin City, Nigeria
Aliaj de cupru („bronz”)

Turnat în formă de pasăre acvatică, acest obiect îmbină unitatea plastică cu precizia funcțională. Corpul său voluminos și liniștit se deschide de-a lungul unei creste continue; partea superioară, cu gâtul, capul și aripile, formează capacul. O rețea densă de linii fin gravate, asemănătoare înfășurării înșirate, acoperă aproape întreaga suprafață, traducând penele într-un ornament rythmic. Ciocul lung, ochiul concentrat și penajul înalt de la coadă îi conferă păsării o vigilență liniștită. Patina maro închis, parțial oxidată în verde, accentuează efectul tridimensional al gravurilor.

Acest vas face parte din tradiția metalului de curte din Regatul istoric al Beninului, al cărui centru politic și artistic se afla în prezentul oraș Benin City. Alte vase cu capac în formă de pasăre, din alamă, sunt atribuite regiunii Edo și meșterilor metalurgi specializați ai breaslei regală Ìgùn Ẹ́rọ̀nwwọ̀n. Un tip strâns legat este menționat la Metropolitan Museum ca „Vas cu pasăre și capac”.

Păsările au în Benin o serie de semnificații multi-fațete. Anumite reprezentări ale păsărilor pot întruchipa puteri profetice și medierea dintre lumile vizibil și spiritual; ahianmwen-oro, „pasărea profeției”, a fost strâns asociată cu ceremoniile de curte și autoritatea supranaturală a Oba-ului.

Literatură (selecție)
Ben-Amos, Paula Girshick: The Art of Benin, Londra 1995.
Ezra, Kate: Royal Art of Benin: The Perls Collection, New York 1992.
Ben-Amos, Paula Girshick: Art, Innovation, and Politics in Eighteenth-Century Benin, Bloomington 1999.

Inv. nr. MAZ22791

Cadru Legal

În temeiul Convenției UNESCO din 1970, în combinație cu Legea KGSG (Kulturgutschutz Gesetz), orice pretenție de restituire a unui bun cultural devine prescrisă la trei ani după ce autoritățile competente ale statului de origine au aflat locul obiectului și identitatea posesorului. Toate obiectele din bronz și teracotă oferite au fost expuse public la Wolfgang Jaenicke Gallery din 2001. Organizații precum DIGITAL BENIN și instituții academice precum Technical University of Berlin, care s-au implicat intens în cercetări de restituire (proiect de translocare) în ultimii șapte ani, sunt conștiente de munca noastră, au inspectat mari părți din colecția noastră și ne-au vizitat în dependința noastră din Lomé, Togo, printre altele, pentru a afla despre comerțul internațional de artă la fața locului. În plus, Comisia Națională pentru Muzee și Monumente (NCMM) din Abuja, Nigeria, a fost informată despre colecția noastră. În niciun caz anterior nu au existat cereri de restituire împotriva unor instituții private precum Wolfgang Jaenicke Gallery.

Galeria noastră abordează aceste provocări structurale printr-o politică de transparență maximă și documentare riguroasă. Dacă apar întrebări sau incertitudini, vă invităm să ne contactați. Fiecare chestiune va fi analizată cu diligență, folosind toate resursele disponibile.

Povestea Vânzătorului

Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele. Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor. Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt. Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară. Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă. Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare. O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate. Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba. Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală. Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest. Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest. Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu Google

Cutie cu capac în formă de pasăre, din aliaj de cupru

Regatul Benin, zona orașului Benin City, Nigeria
Aliaj de cupru („bronz”)

Turnat în formă de pasăre acvatică, acest obiect îmbină unitatea plastică cu precizia funcțională. Corpul său voluminos și liniștit se deschide de-a lungul unei creste continue; partea superioară, cu gâtul, capul și aripile, formează capacul. O rețea densă de linii fin gravate, asemănătoare înfășurării înșirate, acoperă aproape întreaga suprafață, traducând penele într-un ornament rythmic. Ciocul lung, ochiul concentrat și penajul înalt de la coadă îi conferă păsării o vigilență liniștită. Patina maro închis, parțial oxidată în verde, accentuează efectul tridimensional al gravurilor.

Acest vas face parte din tradiția metalului de curte din Regatul istoric al Beninului, al cărui centru politic și artistic se afla în prezentul oraș Benin City. Alte vase cu capac în formă de pasăre, din alamă, sunt atribuite regiunii Edo și meșterilor metalurgi specializați ai breaslei regală Ìgùn Ẹ́rọ̀nwwọ̀n. Un tip strâns legat este menționat la Metropolitan Museum ca „Vas cu pasăre și capac”.

Păsările au în Benin o serie de semnificații multi-fațete. Anumite reprezentări ale păsărilor pot întruchipa puteri profetice și medierea dintre lumile vizibil și spiritual; ahianmwen-oro, „pasărea profeției”, a fost strâns asociată cu ceremoniile de curte și autoritatea supranaturală a Oba-ului.

Literatură (selecție)
Ben-Amos, Paula Girshick: The Art of Benin, Londra 1995.
Ezra, Kate: Royal Art of Benin: The Perls Collection, New York 1992.
Ben-Amos, Paula Girshick: Art, Innovation, and Politics in Eighteenth-Century Benin, Bloomington 1999.

Inv. nr. MAZ22791

Cadru Legal

În temeiul Convenției UNESCO din 1970, în combinație cu Legea KGSG (Kulturgutschutz Gesetz), orice pretenție de restituire a unui bun cultural devine prescrisă la trei ani după ce autoritățile competente ale statului de origine au aflat locul obiectului și identitatea posesorului. Toate obiectele din bronz și teracotă oferite au fost expuse public la Wolfgang Jaenicke Gallery din 2001. Organizații precum DIGITAL BENIN și instituții academice precum Technical University of Berlin, care s-au implicat intens în cercetări de restituire (proiect de translocare) în ultimii șapte ani, sunt conștiente de munca noastră, au inspectat mari părți din colecția noastră și ne-au vizitat în dependința noastră din Lomé, Togo, printre altele, pentru a afla despre comerțul internațional de artă la fața locului. În plus, Comisia Națională pentru Muzee și Monumente (NCMM) din Abuja, Nigeria, a fost informată despre colecția noastră. În niciun caz anterior nu au existat cereri de restituire împotriva unor instituții private precum Wolfgang Jaenicke Gallery.

Galeria noastră abordează aceste provocări structurale printr-o politică de transparență maximă și documentare riguroasă. Dacă apar întrebări sau incertitudini, vă invităm să ne contactați. Fiecare chestiune va fi analizată cu diligență, folosind toate resursele disponibile.

Povestea Vânzătorului

Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele. Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor. Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt. Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară. Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă. Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare. O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate. Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba. Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală. Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest. Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest. Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu Google

Detalii

Grup etnic/ cultură
Benin
Țara de proveniență
Nigeria
Material
Bronz
Sold with stand
Nu
Stare
Stare bună
Titlul operei de artă
A bronze sculpture
Înălțime
13 cm
Adâncime
18 cm
Greutate
1.2 kg
Autenticitate
Original/oficial
Vândut de
GermaniaVerificat
6812
Obiecte vândute
99.8%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă africană și tribală

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​