Emma Wildfang - Red Riding Hood Volume 1 - 2025

Acest portofoliu exclusiv conține o selecție curatoriată de 16 prints de artă de înaltă calitate în format A4 (21 × 29,7 cm). Lucrările reprezintă personaje clasice de basm într-un limbaj vizual reinterpretat, erotic și senzual. Echilibrând fantezia și fizicalitatea, seria transformă povești familiare în imagini complexe, pentru adulți.

Printurile sunt produse pe hârtie de artă fină și vin într-un dosar de prezentare elegant, confortabil pentru coleționari — ideal pentru colecționare, cadou sau înrăire în cadru. Edition limitată 4/100

Ca o adăugire specială, portofoliul include o imprimare de artă în ediție limitată pe hârtie kahari de 20 g, în format 30 × 40 cm, prezentând unul dintre motivele centrale ale seriei. Această imprimare vine cu un montaj potrivit (dimensiune exterioară 40 × 50 cm) și este gata pentru înrăire personalizată. Edition limitată 4/5 - fără ramă

Poveștile cu zâne nu au fost niciodată doar pentru copii.

Această serie prezintă personaje clasice de basm dintr-o perspectivă nouă: erotică, senzuală și conștientă de sine. Între nuditate și simbolism, între sugestie și claritate, apare un limbaj vizual care pune la îndoială poveștile familiare și le spune din nou povești — cu trupul în centru.
Femeile înfățișate nu mai sunt pasive sau salvate — acționează, se dezvăluie, provoacă privirea. Lumea basmului rămâne recognoscibilă, dar se mută într-un tărâm diferit: un spațiu al imaginației, identității și dorinței pentru adulți. Aceste lucrări sunt destinate unui public matur, pregătit să vadă basmul nu ca o evadare, ci ca o oglindă — un loc în care dorința și narațiunea se împletesc.

Cele 16 lucrări selectate prezentate aici formează o imagine coerentă, dar variată, a unui corp de lucru mai amplu. Ele sunt emise ca printsuri de artă de serie limitată, numerotate.

Această selecție curată include 15 printsuri de înaltă calitate, lansate ca o ediție limitată și numerotată de 100 de exemplare. Colecția este prezentată ca un catalog de artă compact, destinat colecționarilor și pasionaților de ilustrație figurativă contemporană, cu un unghi graphic și conceptual.

Declarația artistului

Această serie vorbește despre personaje feminine pe care toți le cunoaștem — Scufița Roșie, Albă-ca-Zăpada, Rapunzel. Dar nu voiam să le arăt ca eroine copilăroase sau ca clișee decorative. Îmi doream să apară ca organism autonom — cu prezență, putere și dorință. Sunt interesată de influența durabilă a basmelor — cum modelează imaginația de-a lungul generațiilor. Tragându-le înapoi vizual, explorez oportunitatea de a inversa, deconstrui sau exagera rolurile pe care ne așteptăm să le avem.
Elementele erotice nu sunt focalizarea, ci un mijloc. Ele fac parte dintr-o explorare mai amplă a identității, privirii și controlului. Seducția rezidă în postură, compoziție și în spațiul dintre ceea ce este arătat — și ceea ce este doar sugerat.

Emma Wildfang este o tânără artistă de Pop Art și street art, lucrările ei fiind în colecții din întreaga lume. Limbajul ei vizual unic îmbină un sentiment de estetică vintage cu energia brută a expresiei urbane. Deși a urmat o masterclass prestigioasă la începutul carierei, lucrează ca artistă autodidactă din 2002 — motivată de curiozitate, experimentare și de o respingere puternică a limitării creative.

Procesul ei artistic este în mișcare constantă. Întotdeauna în căutare de noi materiale, metode și moduri de expresie, Wildfang și-a extins recent munca în sculptură și design spațial. Pentru ea, lucrul în trei dimensiuni nu reprezintă o desprindere de pictură, ci o extensie a vocabularului său vizual — o modalitate de a explora cum linia, forma și suprafața capătă un înțeles nou în spațiu.

Numele Wildfang pare aproape profetic. Modul ei de a lucra este intuitiv, îndrăzneț și, uneori, impulsiv. Există o neliniște creativă care străbate întreaga ei corpus de opere. Nu caută perfecțiunea în sensul clasic; în schimb, găsește frumusețe în rupt, în fragmentat, în ambigu.

Emma Wildfang crede că perfecțiunea constă în imperfecțiune. În imperfect, în incomplet și în neașteptat, arta ei începe să respire. Lucrările ei prosperează în spațiile de dincolo de suprafețele lustruite — ancorate ferm în proces și prezență.

Opera de artă vine direct din studio-ul artistei.
Transport: Ambalare atentă și asigurată.