serena grassetti - In Full Bloom

In Full Bloom povestește momentul în care transformarea nu mai este o promisiune, ci o prezență. Înflorirea devine simbolul celei mai autentice părți a ființei umane: invizibilă ochilor, dar capabilă să iasă la iveală cu forță.
În această serie, fața lasă locul unui fluture realizat din cupru adevărat. Nu își ascunde identitatea, ci o dezvăluie. Fiecare floare reprezintă creșterea interioară, curajul de a evolua și frumusețea care se naște din acceptarea schimbării.
Cuprul, material viu destinat să se schimbe în timp, face din fiecare sculptură o operă în continuă evoluție. Suprafața lui se va modifica încet, la fel cum se transformă oamenii prin experiențe, emoții și amintiri.
Figurile, esențiale și silențioase, devin universale: nu caretează o persoană anume, ci momentul în care fiecare dintre noi își atinge propria flori­tuire deplină.

Colecția este realizată în ediție limitată. Deși împart același limbaj artistic, fiecare sculptură este împodobită cu un flori adevărat de cupru diferit, modelat individual. Din acest motiv, fiecare operă este irepetabilă și unică în felul său: o înflorire exclusivă, cu propria identitate și propria poveste.

In Full Bloom este o invitație de a recunoaște că adevărata frumusețe nu stă în perfecțiune, ci în curajul de a deveni ceea ce suntem cu adevărat.

Material: rășină și praf de marmură și cupru

Editie LIMITATĂ de 50 de exemplare.

* Piéza originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti este o artistă contemporană italiană a cărei cercetare investighează complexitatea ființei umane, explorând identitatea, memoria, fragilitatea și transformarea interioară printr-un limbaj artistic personal și multidisciplinar.

Fiică de artist, formată la Institutul de Artă din Macerata, a dezvoltat în anii de-a lungul o cunoaștere profundă a materiei și a posibilităților sale expresive, experimentând pictura, sculptura, modelarea, rășini, cărămăsire de cărbune și tehnici legate de Natural Art. Această experiență constituie fundamentul unei practici în care materialul nu este un simplu suport, ci parte integrantă a semnificației operei.

În centrul cercetării sale se află corpul înțeles ca spațiu psihologic și simbolic: o prezență capabilă să manifeste ceea ce cuvintele nu reușesc să exprime. Prin figurine incomplete, gesturi încărcate de tensiune și forme care oscilează între prezență și dizolvare, Grassetti dă consistență vizuală stărilor cele mai profunde ale experienței umane.

Lucrarea ei este inserată în dialogul internațional al sculpturii și al artei figurative contemporane, în relații tematice cu cercetările lui Rabarama, Berlinde De Bruyckere și Xiang Jing, în timp ce confruntarea cu Andy Warhol, Banksy și KAWS deschide o reflecție asupra diferitelor modalități prin care arta contemporană interpretează identitatea și condiția umană.

Cu opere prezentate în contexte expoziționale în Italia și în străinătate, Serena Grassetti dezvoltă o cercetare orientată spre a depăși reprezentarea superficială pentru a atinge o dimensiune mai intimă și mai universală. Poietica ei se bazează pe un principiu esențial: a da formă acelui lucru care nu se vede, dar care determină în profunzime ceea ce suntem.