Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 670

04
zile
19
ore
19
minute
49
secunde
Ofertă actuală
€ 35
Fără preț de rezervă
Giulia Couzzi
Expert
Selectat de Giulia Couzzi

Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.

Estimat  € 200 - € 250
IT
35 €
IT
30 €
IT
25 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 142216 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Alessandro Alteo, Monocromo Bianco - 670, original din 2025 realizat în tehnică mixtă pe pânză extrudată de 20×20 cm, semnat manual, realizat în Italia, în stare excelentă.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Mixed Technique – Semnat Manual – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocromo Bianco - 670
Tehnică: pânză extrudată
Anul: 2025
Dimensiuni: 20x20
Condiție: Perfect

PIÈRE IMPRESIONANTĂ!
TĂRĂNY ARTIST, NĂSCUT(ă) ÎN 1997.

Transportul poate dura câteva zile în plus pentru a permite ambalarea atentă și corespunzătoare a operei. Transportul în Elveția necesită încă 1–2 săptămâni datorită documentației de artă pentru vămuire. Dacă se dorește, este de asemenea posibil să se aranjeze livrarea sau expedierea către o adresă în Italia pentru a primi lucrarea mai devreme.

Culorile pot varia ușor față de fotografii în funcție de ecranul dvs.

Lucrarea originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-un aspect monocrom alb capabil să creeze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.

Cercetarea artistului este ancorată în mareleă tradiție a „estroflessionii” italiene (proeminența suprafeței), inspirându-se din eleganța formală și tensiunea plastică a maeștrilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, în timp ce se angajează și cu forța materială a lui Alberto Burri și cu calitatea monumentală a sculpturii a lui Arnaldo Pomodoro. Se extinde la explorările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și la sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În cadrul acestei linii, suprafața picturală devine un corp viu — vibrant și receptiv la lumină și privirea spectatorului.

Într-un cadru abstract modern, Alteo dezvoltă un limbaj personal care se deschide atât către arta modernă, cât și spre arta contemporană, integrând influențe din minimalism, Pop Art și în special Street Art și scrierea graffiti. Universul său vizual dialoghează cu artiști și curente de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, și Takashi Murakami, până la cultura urbană asociată cu Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday și Chanoir.

Acest lucru se extinde la cele mai contemporane expresii ale scenei urbane internaționale și post-graffiti, incluzând Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva.

În același timp, sensibilitatea sa vizuală este alimentată de o estetică pop-luxury și de colecționabilă, unde icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan — precum Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada și Bulgari — coexistă cu referințe la imprimare, ediții de artă, vinil, fotografie analogică, cinema, jucării metalice și memoria vizuală a secolului XX.

Există, de asemenea, referințe rafinate la istoria artei, de la Mario Schifano la Joan Miró, de la Salvador Dalí la Pierre Soulages, intensificând dimensiunea conceptuală și vizuală a operei între abstracție, materie și lumină.

Semnătura distinctivă a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigoarea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine un semn universal, un arhetip vizual și un spațiu pentru contemplație.

Această operă se ridică pe un pod între mișcarea analitică italiană și estroflesso și o senzație urbană contemporană, prezentându-se ca o lucrare cu o identitate puternică, impact vizual și recognoscibilitate estetică în scena de artă contemporană.

Lucrarea este arhivată pe Gigarte, cu certificat de autenticitate.

Vă rugăm să depuneți oferte doar dacă sunteți cu adevărat interesați de achiziționare și pregătiți să finalizați plata.

Ofertele reprezintă o angajament obligatoriu: dacă câștigați licitația, plata trebuie efectuată în intervalul de timp cerut de platformă.

Orice caz de neplată va fi raportat și tratat conform regulilor CataWiki.

Vă mulțumim pentru seriozitatea și respectul față de lucrarea artistică.

Povestea Vânzătorului

Bună, sunt Alessandro Alteo, pictor italian. Încă de tânăr mi-am dedicat viața artei, realizând peste 400 de opere. Cercetarea mea se concentrează pe protruzii și pe lumină, transformând fiecare pânză într-o experiență tridimensională unică. Lucrările mele au ajuns la colecționari din întreaga lume, iar obiectivul meu a fost întotdeauna să împărtășesc viziunea mea prin forme, lumină și materie, creând tablouri care emoționează și surprind pe cei care le privesc.
Tradus cu Google

Mixed Technique – Semnat Manual – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocromo Bianco - 670
Tehnică: pânză extrudată
Anul: 2025
Dimensiuni: 20x20
Condiție: Perfect

PIÈRE IMPRESIONANTĂ!
TĂRĂNY ARTIST, NĂSCUT(ă) ÎN 1997.

Transportul poate dura câteva zile în plus pentru a permite ambalarea atentă și corespunzătoare a operei. Transportul în Elveția necesită încă 1–2 săptămâni datorită documentației de artă pentru vămuire. Dacă se dorește, este de asemenea posibil să se aranjeze livrarea sau expedierea către o adresă în Italia pentru a primi lucrarea mai devreme.

Culorile pot varia ușor față de fotografii în funcție de ecranul dvs.

Lucrarea originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-un aspect monocrom alb capabil să creeze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.

Cercetarea artistului este ancorată în mareleă tradiție a „estroflessionii” italiene (proeminența suprafeței), inspirându-se din eleganța formală și tensiunea plastică a maeștrilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, în timp ce se angajează și cu forța materială a lui Alberto Burri și cu calitatea monumentală a sculpturii a lui Arnaldo Pomodoro. Se extinde la explorările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și la sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În cadrul acestei linii, suprafața picturală devine un corp viu — vibrant și receptiv la lumină și privirea spectatorului.

Într-un cadru abstract modern, Alteo dezvoltă un limbaj personal care se deschide atât către arta modernă, cât și spre arta contemporană, integrând influențe din minimalism, Pop Art și în special Street Art și scrierea graffiti. Universul său vizual dialoghează cu artiști și curente de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, și Takashi Murakami, până la cultura urbană asociată cu Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday și Chanoir.

Acest lucru se extinde la cele mai contemporane expresii ale scenei urbane internaționale și post-graffiti, incluzând Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva.

În același timp, sensibilitatea sa vizuală este alimentată de o estetică pop-luxury și de colecționabilă, unde icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan — precum Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada și Bulgari — coexistă cu referințe la imprimare, ediții de artă, vinil, fotografie analogică, cinema, jucării metalice și memoria vizuală a secolului XX.

Există, de asemenea, referințe rafinate la istoria artei, de la Mario Schifano la Joan Miró, de la Salvador Dalí la Pierre Soulages, intensificând dimensiunea conceptuală și vizuală a operei între abstracție, materie și lumină.

Semnătura distinctivă a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigoarea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine un semn universal, un arhetip vizual și un spațiu pentru contemplație.

Această operă se ridică pe un pod între mișcarea analitică italiană și estroflesso și o senzație urbană contemporană, prezentându-se ca o lucrare cu o identitate puternică, impact vizual și recognoscibilitate estetică în scena de artă contemporană.

Lucrarea este arhivată pe Gigarte, cu certificat de autenticitate.

Vă rugăm să depuneți oferte doar dacă sunteți cu adevărat interesați de achiziționare și pregătiți să finalizați plata.

Ofertele reprezintă o angajament obligatoriu: dacă câștigați licitația, plata trebuie efectuată în intervalul de timp cerut de platformă.

Orice caz de neplată va fi raportat și tratat conform regulilor CataWiki.

Vă mulțumim pentru seriozitatea și respectul față de lucrarea artistică.

Povestea Vânzătorului

Bună, sunt Alessandro Alteo, pictor italian. Încă de tânăr mi-am dedicat viața artei, realizând peste 400 de opere. Cercetarea mea se concentrează pe protruzii și pe lumină, transformând fiecare pânză într-o experiență tridimensională unică. Lucrările mele au ajuns la colecționari din întreaga lume, iar obiectivul meu a fost întotdeauna să împărtășesc viziunea mea prin forme, lumină și materie, creând tablouri care emoționează și surprind pe cei care le privesc.
Tradus cu Google

Detalii

Artist
Alessandro Alteo (1997)
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Galerie
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Monocromo Bianco - 670
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2025
Stare
Stare excelentă
Culoare
Alb
Înălțime
20 cm
Lățime
20 cm
Stil
Abstract
Perioadă
2020+
ItaliaVerificat
346
Obiecte vândute
98.15%
Privattop

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​