Diego Randazzo - Le loup
05
zile
20
ore
22
minute
20
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Nicio ofertă plasată
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142216 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Diego Randazzo prezintă Le loup, sculptură din gres ceramic cu glazură emailată, semnată manual, din 2025, cu dimensiunile 16 cm lățime, 3 cm înălime și 9 cm adânime, vândută direct de artist.
Rezumat asistat de inteligență artificială
Descriere de la vânzător
Gresie smaltată
lățime: 35 cm
înălțime: 17 cm
profundime: 10 cm
2025
Sculptură din gresie smaltată, modelată manual, reprezentând un lup (sau ciobănesc german) în poziție dinamică și cu o ușoară torsionare. Sculptura este goală în interior și, prin urmare, are o greutate relativ mică.
Se semnalează o fisură ușoară, superficially, pe partea dreaptă a gâtului (vezi foto) apărută în urma coacerii în cuptor.
Operă realizată de Diego Randazzo și semnată manual pe spate
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano, 1984) trăiește între Milano și Belluno. A obținut bacalaureatul la Liceul de Arte Brera și este licențiat în Științe ale Bunurilor Culturale cu o teză despre „Instituții de regie” la Universitatea din Milano. Lucrarea sa, dezvoltată pe mai multe medii, se concentrează pe unele dintre principalele teme ale culturii vizuale: experiența imaginii, cu toate componentele sale emoționale, evocatoare, antropologice și sociale; dispozitivele privirii, care adesea devin obiect/ subiect al operei; arheologia mediilor, înțeleasă ca investigație a originii tehnologice a privirii moderne și contemporane, a privirii mașinii, actualizată cu cele mai recente inovații (de la algoritm la imagini operaționale); dimensiunea narațiunii; imersivitatea sau, dimpotrivă, stranierea produsă de raportul cu mediul. Operele sale sunt prezente în colecții publice și private. Finalist la numeroase premii de artă contemporană (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup), în 2023 câștigă premiul întâi la Yicca art prize și primește Mențiunea Juriului la Talent Prize al Insideart Magazine. În 2024 instalația sa #KIDS, omagiu adus tragediei Micilor Martiri de Gorla și lucrare permanentă a Casei Memoriei din Milano, intră în proiectul de cartografiere a artei publice realizat de Mudec din Milano. Începe să lucreze asupra problemelor algoritmilor deja în 2020 cu proiectul „Immagini Simili” – la Galeria ADD-art, sub curatela Biancăi Trevisan – până în prezent, prin studiul AI ca instrument de cercetare vizuală și investigație socială.
Este autor și prezentator al unei rubrici de podcast intitulat „O cură pentru artă”, difuzat pe Ansa.it, care își propune să ofere o panoramă asupra curatării și criticii de artă în Italia, să sporească lipsa de informație despre arta contemporană și să aprofundeze concepte-cheie ale limbajelor artei prin vocile curatorilor și criticilor.
Povestea Vânzătorului
Întotdeauna curios și pasionat de imagini și de imagini în mișcare, abordarea mea de-a lungul anilor s-a diferențiat printr-o viziune greu încadrabilă, pentru că tocmai plasarea la granițele categoriilor (discipline/linguage) este calitatea care mă distinge. Dar într-o lume plină de numiri, clasificări și genuri pot încerca să definesc interesele mele în următoarele filiere:
– Limbajele (cinema, pictură, fotografie) și subversiunea lor, adesea denunciând imposibilitatea de a le captura, corupția lor, transversalitatea. Mă poziționez întotdeauna în interiorul unei reflecții teoretice și tehnice despre statutul lor.
– Ficțiunea, falsul, enigma, subliminalul și nespusul într-o căutare rafinată de povestire non-lineară, făcută din detalii și sinedoche.
– Comparația și afinitățile dintre Imagini de natură diferită (cinematografică, picturală și fotografică), adesea puse în grupuri pentru a forma mulțimi.
– Săpătura în memorie, înțeleasă atât ca memorie colectivă (povestită prin mărturii, așa cum apare în opera #KIDS la Casa Memoriei din Milano) cât și ca arhivă de amintiri intime și personale.
– Jocul: înțeles ca joc între lingaje, între imagine și cuvânt (utilizarea de fapte și citate create cu AI) și între imagini aşezate care sugerează o împletire ironică și jucăușă.
– Tehnologia și întregul aparat tehnologic, mereu legat de o dezvoltare și o concepție analogice.
– Timpul: care se materializează printr-o reflecție profundă asupra imaginii în mișcare, în ideea de secvență și de concatenări de evenimente și subiecte disparate.
Diego Randazzo
Tradus cu GoogleGresie smaltată
lățime: 35 cm
înălțime: 17 cm
profundime: 10 cm
2025
Sculptură din gresie smaltată, modelată manual, reprezentând un lup (sau ciobănesc german) în poziție dinamică și cu o ușoară torsionare. Sculptura este goală în interior și, prin urmare, are o greutate relativ mică.
Se semnalează o fisură ușoară, superficially, pe partea dreaptă a gâtului (vezi foto) apărută în urma coacerii în cuptor.
Operă realizată de Diego Randazzo și semnată manual pe spate
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano, 1984) trăiește între Milano și Belluno. A obținut bacalaureatul la Liceul de Arte Brera și este licențiat în Științe ale Bunurilor Culturale cu o teză despre „Instituții de regie” la Universitatea din Milano. Lucrarea sa, dezvoltată pe mai multe medii, se concentrează pe unele dintre principalele teme ale culturii vizuale: experiența imaginii, cu toate componentele sale emoționale, evocatoare, antropologice și sociale; dispozitivele privirii, care adesea devin obiect/ subiect al operei; arheologia mediilor, înțeleasă ca investigație a originii tehnologice a privirii moderne și contemporane, a privirii mașinii, actualizată cu cele mai recente inovații (de la algoritm la imagini operaționale); dimensiunea narațiunii; imersivitatea sau, dimpotrivă, stranierea produsă de raportul cu mediul. Operele sale sunt prezente în colecții publice și private. Finalist la numeroase premii de artă contemporană (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup), în 2023 câștigă premiul întâi la Yicca art prize și primește Mențiunea Juriului la Talent Prize al Insideart Magazine. În 2024 instalația sa #KIDS, omagiu adus tragediei Micilor Martiri de Gorla și lucrare permanentă a Casei Memoriei din Milano, intră în proiectul de cartografiere a artei publice realizat de Mudec din Milano. Începe să lucreze asupra problemelor algoritmilor deja în 2020 cu proiectul „Immagini Simili” – la Galeria ADD-art, sub curatela Biancăi Trevisan – până în prezent, prin studiul AI ca instrument de cercetare vizuală și investigație socială.
Este autor și prezentator al unei rubrici de podcast intitulat „O cură pentru artă”, difuzat pe Ansa.it, care își propune să ofere o panoramă asupra curatării și criticii de artă în Italia, să sporească lipsa de informație despre arta contemporană și să aprofundeze concepte-cheie ale limbajelor artei prin vocile curatorilor și criticilor.
Povestea Vânzătorului
Întotdeauna curios și pasionat de imagini și de imagini în mișcare, abordarea mea de-a lungul anilor s-a diferențiat printr-o viziune greu încadrabilă, pentru că tocmai plasarea la granițele categoriilor (discipline/linguage) este calitatea care mă distinge. Dar într-o lume plină de numiri, clasificări și genuri pot încerca să definesc interesele mele în următoarele filiere:
– Limbajele (cinema, pictură, fotografie) și subversiunea lor, adesea denunciând imposibilitatea de a le captura, corupția lor, transversalitatea. Mă poziționez întotdeauna în interiorul unei reflecții teoretice și tehnice despre statutul lor.
– Ficțiunea, falsul, enigma, subliminalul și nespusul într-o căutare rafinată de povestire non-lineară, făcută din detalii și sinedoche.
– Comparația și afinitățile dintre Imagini de natură diferită (cinematografică, picturală și fotografică), adesea puse în grupuri pentru a forma mulțimi.
– Săpătura în memorie, înțeleasă atât ca memorie colectivă (povestită prin mărturii, așa cum apare în opera #KIDS la Casa Memoriei din Milano) cât și ca arhivă de amintiri intime și personale.
– Jocul: înțeles ca joc între lingaje, între imagine și cuvânt (utilizarea de fapte și citate create cu AI) și între imagini aşezate care sugerează o împletire ironică și jucăușă.
– Tehnologia și întregul aparat tehnologic, mereu legat de o dezvoltare și o concepție analogice.
– Timpul: care se materializează printr-o reflecție profundă asupra imaginii în mișcare, în ideea de secvență și de concatenări de evenimente și subiecte disparate.
Diego Randazzo
Tradus cu GoogleDetalii
Vândut de
Direct de la artist
Tip de glazură
Smalț
Tip de ceramică
Faianță
Subtip stil
Minimalist
Producător/ Marcă
Diego Randazzo
Eră
După 2000
Țară
Italia
Stil
Contemporan
Material
Ceramică, Chit, Faianță, Smalț
Artist
Diego Randazzo
Titlu operei de artă
Le loup
Semnatură
Semnat de mână
An
2025
Culoare
Bej, Gri
Stare
Stare excelentă
Înălțime
3 cm
Lățime
16 cm
Adâncime
9 cm
Vândut de
