Sitikanta Samantsinghar - Hunger and survival

„India Contemporary” curată de Veer Hooda oferă o ocazie rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa opere originale de la artiști contemporani indieni bine stabiliți, și de a se conecta cu unul dintre cele mai dinamice și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatoriată care aduce direct la colecționarii europeni artiștii de top ai artei contemporeane indiene. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitatea și relevanța pe termen lung, iar fiecare lucrare este o operă originală, provenind din studioul artistului și expediată cu întreaga documentație. Programul există deoarece distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary închide această distanță: nici o piață intermediară, nici un adaos la revânzare, acces direct într-un stadiu timpuriu.

Scena de artă contemporană din India se află într-un moment excepțional - dinamică, intelectuală, cu multe voci și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se implice în arta contemporană indiană într-un moment crucial al ascensiunii sale.

Operele sunt oferite exclusiv prin licitație pe Catawiki.

Operele sunt curate în Viena de Vijit Veer Hooda și expediată direct din studioul artistului din India.

Despre artist: Sitikanta Samantsinghar

Sitikanta Samantsinghar (n. 1991, Odisha) este un peisagist indian contemporan care locuiește și lucrează în Odisha. Provenind dintr-o familie de fermieri din ruralul Chilika, a studiat pictura la Government College of Arts and Crafts, Khallikote (Bachelor în Artă Vizuală, 2014) și la Amity School of Fine Arts, Amity University, Noida (Master în Fine Art, 2018). Instagram: @samantsinghar_sitikanta

Opera sa a fost recunoscută cu Shilpi Maharathi Kala Award, Odisha (2026), Premiul 40-lea Odisha Lalit Kala Akademi pentru pictură (2022), Critics' Choice Award al World University of Design, New Delhi (2020), un Junior Fellowship al Ministerului Culturii, Guvernul Indiei (2017-18) și Premiul V.L. Mewada, Ujjain (2017). Rezidențele sale includ APRE Art House, Mumbai (2023), KOOSHK - Space 118, Teheran (2019), Barbil Art Project IV, Odisha (2019) și rezidența NEXT-STEP la 1Shanthiroad, Bengaluru (2018).

Viziune artistică

Lacul Chilika, cel mai mare lac sărat din India, este influența pe care o desemnează ca fiind proprie; prima sa inspirație a fost Bhaga Chashi Andolan, mișcarea țărănească din 1953 în Odisha rurală condusă de bunicul său, Dr. Nrusingha Samantasinghar. În propriile cuvinte: „Vreau să creez un dialog vizual care să abordeze politica sustenabilității, iar filosofia mea se bazează pe spiritul compasiunii și înțelegerii.” Și: „Migrația este un pariu. Păsările și peștii trebuie să înfrunte tot felul de pericole pe drum - de la vremea rea și prădătorii flămânzi până la epuizare și foamete.” Outlook India (2025) a scris că lucrările sale în straturi, suprarealiste, „vorbesc despre rezistența rurală, relocare și disidență ecologică.” Pe lângă pictură, practicile sale au folosit frunze de ceai, arderi de fum, lumină neon și instalații pe text. Seria sa din 2024, Hidden Areas, răspunde la probleme ecologice și la conflictele rezultate din migrație: un patachitra pe frunză de palmier, în vechea tradiție a Odishii sale natal a, douăacuver, un ciclu de zece fotografii documentaire și o instalație de grâu proaspăt cu seceră - simbol al mișcărilor țărănești de la care se inspiră.

Expoziții

Solo: Nilambu - The Body of Blue Water, curatoriat de Gourmoni Das, Nine Fish Art Gallery, Mumbai (2024).

Expoziții colective selectate: 65th National Art Exhibition, Lalit Kala Akademi, New Delhi (2026); The Imagined Pantheon (expoziție cu doi artiști), AppaRao Art Gallery, Chennai (2026); Isotropical Future, curatoriat de Yash Vikram, Tao Art Gallery, Mumbai (2025); Temporal Resonance, curatoriat de Pranamita Borgohain, Gallery Art Positive, New Delhi (2025); Unfolding Curiosities, Apparao Galleries la Shridharani Gallery, New Delhi (2024); Yuva Sambhava, Raza Foundation, Galerie Romain Rolland, Alliance Française, New Delhi (2022); 60th National Lalit Kala Exhibition, NGMA Mumbai (2019).

Despre lucrare

Artist: Sitikanta Samantsinghar
Nume: Hunger and survival
An: 2024
Dimensiuni: 30 x 22 inchi (76,2 x 55,9 cm)
Tehnică: Aquarelă pe hârtie

Semnat de mână de artist pe partea din față, în partea dreaptă jos. Lucrarea este vândută neînramată și expediată rulată într-un tub.

Despre Veer Hooda - IG: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austrian) cu sediul în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare pasiune pentru casa lui de acum, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent spectacolul epuizat la Art Basel Miami 2025. În acest an va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în Europa și Austria, și se va întoarce la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propriul său lucru reflectă o clară sensibilitate conceptuală și materială dezvoltată de ani de experiență creativă și profesională, Hooda este împins totodată de o misiune clară: a face talentul artistic indian remarcabil mai vizibil și accesibil pe piața europeană de artă. Localizat între India și Europa, el acționează ca o punte culturală, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja primesc recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă interioară distinctă într-un moment crucial pentru arta indiană contemporană.

Autentificare și semnătură: Lucrarea este semnată de mână de artist, iar cu fiecare lucrare este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat de India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Ambalare & asigurare: Lucrarea pe hârtie este ambalată profesionist și expediată rulată într-un tub. Poate fi aplatizată și montată în spatele sticlei la sosire - orice atelier de rame poate face acest lucru în mod obișnuit.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India de NIV Art Center și este pe deplin asigurată în drum spre cumpărător. Însoțim cumpărătorul în fiecare etapă, de la ridicare până la ușă, și suntem la îndemână pentru orice necesită procesul.