Santicri - Fucking World

02
zile
23
ore
11
minute
54
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Catherine Mikolajczak
Expert
Selectat de Catherine Mikolajczak

A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.

Estimare galerie  € 350 - € 430
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 142553 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Sculptură din rășină intitilată 'Fucking World' (2020, Italia), ediție deschisă, semnată manual, dimensiuni 37 cm înălțime, 12 cm lățime, 12 cm adâncime, în stare bună.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de renume internațional. Dintre cele mai semnificative, în 2022 a expus operele sale la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, crescând astfel vizibilitatea sa atât în context național, cât și internațional.

Santicri-artist
Tehnică: RĂȘINĂ și Pulbere de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Stare: nou
Certificat de autenticitate - semnată manual
Editie: open edition

Ediție limitată SOLD OUT
Sculptura este o combinație de simbolism și ironie care captează atenția privitorului și îl determină să reflecteze la diferite niveluri de înțeles.

În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este recunoscut pe scară universală ca un semn de provocare sau de rebeliune, un mod îndrăzneț de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna susține chiar lumea, sugerând o formă de respingere sau critică față de lumea așa cum este.

Este o interpretare vizuală a frustrării sau a disidenței față de aspectele lumii noastre contemporane.

Utilizarea acestei sculpturi pentru a reprezenta lumea însăși, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, aduce un nivel suplimentar de semnificație. Poate fi interpretat ca o critică la adresa provocărilor globale și a tensiunilor socio-politice cu care ne confruntăm, sau ca un strigăt de alarmă despre fragilitatea planetei noastre. Mâna, în acest context, își asumă rolul de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar spune că soluția acestor probleme este în mâinile noastre.

În oarecare măsură îndrăzneala și provocarea acestei opere oferă un prilej de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor cu care ne confruntăm și asupra rolului nostru în modelarea acesteia. Este o operă de artă care poate genera o gamă variată de reacții și discuții, așa cum multe opere de artă contemporane își propun să facă.

Numărul de serie s-ar putea să nu corespundă celui din fotografie.

Născut în 1992, la Macerata, în Marche, artistul italian a parcurs un parcurs care, între studiile de geometru și arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un meșter în sculpturi din rășină. Acolo a răsărit nevoia tot mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și da glas creativității sale.

Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii din Italia și din Europa.
Arta sa este pe scară largă apreciată și nu poate lipsi din rândul colecționarilor de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.

"Nu este niciodată ușor să clasifici propria ta artă, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și să o reelaborez într-un design care se potrivește bine cu timpul modern: cu impact și memorabil."

Povestea Vânzătorului

Comunicarea printr-o operă înseamnă mai mult decât mesajul: este chiar inima artei. Lucrările mele se situează între mesaje sociale și pop pur, deseori cu un accente de ironie. Cerco să reinterpret ceea ce mă înconjoară printr-un limbaj vizual contemporan, impactant și memorabil. Frumusețea, pentru mine, este un pod între oameni. În operele mele mă străduiesc să surprind acel sentiment de conectare și recunoaștere care ia naștere din armonia ascunsă în forme. Rășina este în prezent materialul pe care îl prefer: îmi permite să experimentez, să unific designul și sculptura, să explorez noi posibilități estetice. Această cercetare continuă mă împinge dincolo de zona de confort, menținând viu interesul creativ. Creez pentru a da formă unui impuls interior, pentru a face vizibil ceea ce de obicei rămâne invizibil: timpul, munca și experiența care dau sens drumului nostru.
Tradus cu Google

Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de renume internațional. Dintre cele mai semnificative, în 2022 a expus operele sale la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, crescând astfel vizibilitatea sa atât în context național, cât și internațional.

Santicri-artist
Tehnică: RĂȘINĂ și Pulbere de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Stare: nou
Certificat de autenticitate - semnată manual
Editie: open edition

Ediție limitată SOLD OUT
Sculptura este o combinație de simbolism și ironie care captează atenția privitorului și îl determină să reflecteze la diferite niveluri de înțeles.

În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este recunoscut pe scară universală ca un semn de provocare sau de rebeliune, un mod îndrăzneț de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna susține chiar lumea, sugerând o formă de respingere sau critică față de lumea așa cum este.

Este o interpretare vizuală a frustrării sau a disidenței față de aspectele lumii noastre contemporane.

Utilizarea acestei sculpturi pentru a reprezenta lumea însăși, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, aduce un nivel suplimentar de semnificație. Poate fi interpretat ca o critică la adresa provocărilor globale și a tensiunilor socio-politice cu care ne confruntăm, sau ca un strigăt de alarmă despre fragilitatea planetei noastre. Mâna, în acest context, își asumă rolul de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar spune că soluția acestor probleme este în mâinile noastre.

În oarecare măsură îndrăzneala și provocarea acestei opere oferă un prilej de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor cu care ne confruntăm și asupra rolului nostru în modelarea acesteia. Este o operă de artă care poate genera o gamă variată de reacții și discuții, așa cum multe opere de artă contemporane își propun să facă.

Numărul de serie s-ar putea să nu corespundă celui din fotografie.

Născut în 1992, la Macerata, în Marche, artistul italian a parcurs un parcurs care, între studiile de geometru și arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un meșter în sculpturi din rășină. Acolo a răsărit nevoia tot mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și da glas creativității sale.

Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii din Italia și din Europa.
Arta sa este pe scară largă apreciată și nu poate lipsi din rândul colecționarilor de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.

"Nu este niciodată ușor să clasifici propria ta artă, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și să o reelaborez într-un design care se potrivește bine cu timpul modern: cu impact și memorabil."

Povestea Vânzătorului

Comunicarea printr-o operă înseamnă mai mult decât mesajul: este chiar inima artei. Lucrările mele se situează între mesaje sociale și pop pur, deseori cu un accente de ironie. Cerco să reinterpret ceea ce mă înconjoară printr-un limbaj vizual contemporan, impactant și memorabil. Frumusețea, pentru mine, este un pod între oameni. În operele mele mă străduiesc să surprind acel sentiment de conectare și recunoaștere care ia naștere din armonia ascunsă în forme. Rășina este în prezent materialul pe care îl prefer: îmi permite să experimentez, să unific designul și sculptura, să explorez noi posibilități estetice. Această cercetare continuă mă împinge dincolo de zona de confort, menținând viu interesul creativ. Creez pentru a da formă unui impuls interior, pentru a face vizibil ceea ce de obicei rămâne invizibil: timpul, munca și experiența care dau sens drumului nostru.
Tradus cu Google

Detalii

Eră
După 2000
Țară
Italia
Material
Rășină
Artist
Santicri
Titlu operei de artă
Fucking World
Semnatură
Semnat de mână
Ediție
Open edition
An
2020
Stare
Stare bună
Înălțime
37 cm
Lățime
12 cm
Adâncime
12 cm
ItaliaVerificat
3291
Obiecte vândute
100%
protop

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​