Slasky - OUT OF TIME No. 01

07
zile
13
ore
47
minute
02
secunde
Oferta inițială
€ 1
Fără preț de rezervă
Côme De Drouas
Expert
Estimare galerie  € 500 - € 600
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 142734 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

OUT OF TIME No. 01 este o ediție limitată din 2026 în Giclée, semnată manual de Slasky, portret, dimensiuni 29,7 × 21 cm, produsă în Italia, într-un stil contemporan.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

SERIA OUT OF TIME

Trecutul nu este imobil. Trebuie doar să schimbăm modul în care îl privim.

Slasky se întoarce să dărâme barierele timpului cu o nouă serie care pune istoria artei în comparație cu codurile vizuale ale prezentului.

Imagini și limbaje ale tradiției picturale sunt traversate de modele geometrice, semne urbane, graffiti și intervenții grafice. Elemente care aparțin epocilor și lumilor diferite se întâlnesc pe aceeași suprafață, creând o tensiune care schimbă modul de a citi imaginea fără a șterge identitatea acesteia.

Este de aici că se naște această nouă cercetare: să luăm ceva ce cunoaștem, să intervenim asupra lui și să ne forțăm să privim din nou.

Slasky nu încearcă să o facă pe pictura veche contemporană. O lasă intactă în forța ei și intervine tocmai în momentul în care acea forță întâlnește ceva neașteptat. Rezultatul este un echilibru instabil între solemnitatea tradiției și libertatea limbajului contemporan.

Nu o întâlnire pașnică între epoci, ci o coliziune.

Pentru că istoria artei nu este ceva ce avem pur și simplu în spate. Este încă materie vie. Și e suficient doar o privire diferită pentru a o readuce în prezent.

Povestea Vânzătorului

Slasky revine să dărâmă barierele timpului cu o operă care funcționează ca un rafinat scurt-circuit vizual și conceptual. În centrul compoziției răsare privirea magnetică și indisolubilă a unui portret feminin clasic, impregnat de realismul meticulos tipic marii tradiții picturale nord-europene a secolului al XVII-lea. Demnitatea austera a doamnei nobiliare, încadrată de o gambă strălucitoare de gât alb, este totuși interceptată, secționată și parțial ascunsă de un pattern geometric cu dungi diagonale albe și negre. Această intervenție grafică nu este o simplă suprapunere estetică, ci o declarație puternică de poetică urbană. Slasky introduce un pattern care evocă imediat codurile vizuale ale semnalizării rutiere contemporane, ale artei optice (Optical Art) și ale graficii street moderne. Subtilul obstacol geometric acționează ca o barieră sau un filtru cenzoriu ce fragmenta fața: o jumătate rămâne fidelă dimensiunii sale muzeale și istorice, în timp ce cealaltă jumătate se dizolvă în raționalitatea rece a codului abstract. Lucrarea se interoghează astfel asupra percepției identității în era digitală. Fața trecutului, custode a unei memorii istorice intime și solemne, este reactivată și obligată să dialogheze cu ritmurile sincopate și geometria îndrăzneață a culturii contemporane. Pentru a sublima această dicotomie este alegerea ramei: un profil baroc negru, în relief, ce înfățișează lucrarea, transformând contrastul pop strident într-un obiect sacru de design muzeal. Cu abilitatea sa tehnică și editorială inconfundabilă, Slasky nu distruge vechiul, ci îl recodifică, dovedind că arta clasică nu aparține doar trecutului, ci este o materie vie, gata să fie traversată și resemnificată de simbolurile prezentului nostru.
Tradus cu Google

SERIA OUT OF TIME

Trecutul nu este imobil. Trebuie doar să schimbăm modul în care îl privim.

Slasky se întoarce să dărâme barierele timpului cu o nouă serie care pune istoria artei în comparație cu codurile vizuale ale prezentului.

Imagini și limbaje ale tradiției picturale sunt traversate de modele geometrice, semne urbane, graffiti și intervenții grafice. Elemente care aparțin epocilor și lumilor diferite se întâlnesc pe aceeași suprafață, creând o tensiune care schimbă modul de a citi imaginea fără a șterge identitatea acesteia.

Este de aici că se naște această nouă cercetare: să luăm ceva ce cunoaștem, să intervenim asupra lui și să ne forțăm să privim din nou.

Slasky nu încearcă să o facă pe pictura veche contemporană. O lasă intactă în forța ei și intervine tocmai în momentul în care acea forță întâlnește ceva neașteptat. Rezultatul este un echilibru instabil între solemnitatea tradiției și libertatea limbajului contemporan.

Nu o întâlnire pașnică între epoci, ci o coliziune.

Pentru că istoria artei nu este ceva ce avem pur și simplu în spate. Este încă materie vie. Și e suficient doar o privire diferită pentru a o readuce în prezent.

Povestea Vânzătorului

Slasky revine să dărâmă barierele timpului cu o operă care funcționează ca un rafinat scurt-circuit vizual și conceptual. În centrul compoziției răsare privirea magnetică și indisolubilă a unui portret feminin clasic, impregnat de realismul meticulos tipic marii tradiții picturale nord-europene a secolului al XVII-lea. Demnitatea austera a doamnei nobiliare, încadrată de o gambă strălucitoare de gât alb, este totuși interceptată, secționată și parțial ascunsă de un pattern geometric cu dungi diagonale albe și negre. Această intervenție grafică nu este o simplă suprapunere estetică, ci o declarație puternică de poetică urbană. Slasky introduce un pattern care evocă imediat codurile vizuale ale semnalizării rutiere contemporane, ale artei optice (Optical Art) și ale graficii street moderne. Subtilul obstacol geometric acționează ca o barieră sau un filtru cenzoriu ce fragmenta fața: o jumătate rămâne fidelă dimensiunii sale muzeale și istorice, în timp ce cealaltă jumătate se dizolvă în raționalitatea rece a codului abstract. Lucrarea se interoghează astfel asupra percepției identității în era digitală. Fața trecutului, custode a unei memorii istorice intime și solemne, este reactivată și obligată să dialogheze cu ritmurile sincopate și geometria îndrăzneață a culturii contemporane. Pentru a sublima această dicotomie este alegerea ramei: un profil baroc negru, în relief, ce înfățișează lucrarea, transformând contrastul pop strident într-un obiect sacru de design muzeal. Cu abilitatea sa tehnică și editorială inconfundabilă, Slasky nu distruge vechiul, ci îl recodifică, dovedind că arta clasică nu aparține doar trecutului, ci este o materie vie, gata să fie traversată și resemnificată de simbolurile prezentului nostru.
Tradus cu Google

Detalii

Vândut de
Agent
Ediție
Ediție limitată
Artist
Slasky
Titlu operei de artă
OUT OF TIME No. 01
Tehnică
Giclee
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2026
Stare
Stare excelentă
Înălțime
29.7 cm
Lățime
21 cm
Descriere/Temă
Portret
Stil
Contemporan
Vândut cu ramă
Nu
Perioadă
2020+
Vândut de
ItaliaVerificat
1208
Obiecte vândute
100%
pro

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​