Miggie (1988) - Fighter girl

06
zile
01
oră
12
minute
48
secunde
Ofertă actuală
€ 1
Fără preț de rezervă
Anthony Chrisp
Expert
Selectat de Anthony Chrisp

Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.

Estimare galerie  € 300 - € 380
IE
1 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 142824 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Artistul Miggie (născut în 1988) prezintă Fighter girl, o lucrare originală pe pânză de 80 x 60 cm în tehnică mixtă, semnată de mână, datată 2026, în stare excelentă, realizată în Țările de Jos, stil street art și cultură pop, vândută direct de artist și însoțită de certificat.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Fata cu perlă, cu tatuajul lui Mike Tyson: „Fată luptătoare”. Un singur ”luxe mash up” care conectează pop art cu arta clasică!

Tehnici mixte: ulei, design grafic pe pânză și acril de înaltă calitate

Direct de pe cuier, cu certificat
80x60x4 cm

Numele meu este Miguel, dar prietenii și, între timp, și lumea artei mă cunosc mai ales ca Miggie. Este numele meu artistic și și diminutul meu. M-am născut în 1988 în Țările de Jos și locuiesc în Maastricht, un oraș burgund în sudul Olandei, aproape de granița cu Belgia și Germania. Mediul internațional în care trăiesc reprezintă o sursă importantă de inspirație pentru lucrările mele. Zilnic intru în contact cu diferite culturi, stiluri, oameni și povești. Această versatilitate se potrivește bine cu modul în care privesc arta: curios, liber și fără granițe fixe.

Arta a fost, de când mă știu, o componentă importantă a vieții mele. Din copilărie, desenul și pictura au fost modalități naturale prin care mă exprimam. Când cuvintele sometimes fall short, o imagine poate spune atât de mult. În copilărie desenam portrete, personaje de benzi desenate și doodle-uri infinite.

Mai târziu am descoperit graffiti-ul și arta stradală. Această descoperire a avut o influență mare asupra modului meu de a privi arta. Energia, libertatea și limbajul vizual direct al graffiti-ului mi-au atras mult atenția. Arta nu trebuia să stea neapărat într-un muzeu sau într-o galerie; putea să apară și pe stradă, în mijlocul societății, printre clădiri, oameni și viața de zi cu zi. Combinația formelor mari, a culorilor puternice, a tipografiei, a spontaneității și a straturilor diferite rămâneau fascinanți pentru mine.

Interesul meu pentru artă s-a dezvoltat tot mai mult și în cele din urmă mi-am aprofundat pasiunea la Academia de Artă din Maastricht. Acolo am avut posibilitatea să-mi dezvolt abilitățile și, în același timp, să experimentez cu diferite tehnici, materiale și moduri de lucru. Cursul m-a ajutat să devin nu numai mai puternic din punct de vedere tehnic, ci și să mă gândesc mai bine la propria mea limbaj vizual și la ce vreau să transmit ca artist.

Stilul meu

Lucrările mele actuale reprezintă o combinație de artă stradală, cultură pop și artă vizuală modernă. Mă inspir din istoria artei, cultura populară, evoluțiile sociale și, în special, din lumea din jurul meu. Uneori e vorba despre o imagine recognoscibilă, o persoană sau un obiect care atrage atenția. În alte momente, apare o idee tocmai dintr-o culoare, o formă, un text sau o combinație întâmplătoare de imagini.

Artiști precum Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons și Marcel Duchamp m-au inspirat în diferite moduri. Totuși, încerc în special să-mi croiesc propriul drum. Nu cred că arta trebuie să se încadreze într-un singur stil sau într-o singură tehnică. Exact combinarea diferitelor influențe face lucrările mele interesante. Îmi place să explorez limitele existente și să las diferitele tehnici și materiale să lucreze împreună.

Picturile mele sunt vesele, expresive și adesea construite din mai multe straturi. Într-o lucrare pot exista diferite imagini, modele, texte, structuri și detalii care se întâlnesc. Uneori îți dai seama imediat ce vezi, în timp ce în alte lucrări trebuie să privești mai mult pentru a descoperi toate elementele. Îmi place acest lucru: o operă de artă nu trebuie să-ți dezvăluie totul din prima.

Inspirația mea provine în mare parte din cultura vizuală din care facem parte zilnic. Suntem înconjurați în permanență de publicitate, televiziune, rețele sociale, mărci, muzică, filme, benzi desenate și alte forme ale culturii populare. Aceste imagini influențează modul în care vedem lumea. folosesc elemente din acea limbaj vizual și le ofer apoi un nou context în cadrul propriei mele lucrări.

Materiale și tehnici

Folosec materiale și tehnici diferite și le combin în lucrări de artă mix-media. De exemplu lucrez cu ulei, vopsea acrilică Molotow, vopsea acrilică de înaltă calitate, markere, vopsea de perete și modele grafice.

De asemenea, folosesc elemente grafice și printuri pe pânză atunci când adaugă ceva la imagine. Prin combinarea tehnicilor de pictură cu forme grafice, imprimări, texte și alte straturi, rezultă un ansamblu dinamic. Niciun material nu are o funcție fixă pentru mine. Totul depinde de ceea ce are nevoie lucrarea.

Lucări unice

Fiecare tablou pe care-l fac este unic
Este important pentru mine ca o operă să nu fie doar un obiect decorativ, ci să conțină și o parte din personalitatea, energia și modul meu de a privi.

Lucrările mele sunt realizate pe pânză și sunt gata de a fi montate direct. Fiecare tablou își dobândește astfel propriul caracter și aspect.

Sper ca oamenii să simtă ceva la munca mea. Poate admirație, recunoaștere, curiozitate sau pur și simplu un zâmbet. O operă de artă nu trebuie să aibă întotdeauna un mesaj complicat. Uneori poate fi pur și simplu colorată, energică și pozitivă. Totodată, îmi place când o lucrare îi pune pe cineva pe gânduri sau îl invită să privească mai mult.

Expediere

Fiecare pânză este protejată cu grijă cu mai multe straturi de folie cu bule și apoi însoțită de o cutie exterioară robustă, fabricată la comandă. În acest fel, opera de artă este cât se poate de bine protejată în timpul transportului către noul său destinatar.

Scopul meu ca artist

Pentru mine, arta este în cele din urmă o modalitate de a face idei, energie și emoție vizibile. Este o căutare continuă în care continui să experimentez, să învăț și să descopăr lucruri noi. inspirația mea provine din trecut, din cultura contemporană și în special din viața de zi cu zi.

Nu vreau să mă limitez la un singur stil, la o singură tehnică sau la un singur subiect. Exact libertatea de a aduce împreună diferite influențe face să fie interesant pentru mine să continui să creez.

Speranța mea este ca arta mea să aducă ceva în spațiul în care ajunge. Să aducă culoare, să incite curiozitatea, să pornească o conversație sau să ofere cuiva pur și simplu un sentiment plăcut.

Mulțumesc pentru interesul acordat lucrării mele. Sper ca arta mea să te inspire, să te emoționeze, să-ți stârnească curiozitatea sau să-ți ofere pur și simplu un zâmbet."

Povestea Vânzătorului

The Painting Cat este galeria online independentă a lui Miggie - creează și vinde opere de artă
Tradus cu Google

Fata cu perlă, cu tatuajul lui Mike Tyson: „Fată luptătoare”. Un singur ”luxe mash up” care conectează pop art cu arta clasică!

Tehnici mixte: ulei, design grafic pe pânză și acril de înaltă calitate

Direct de pe cuier, cu certificat
80x60x4 cm

Numele meu este Miguel, dar prietenii și, între timp, și lumea artei mă cunosc mai ales ca Miggie. Este numele meu artistic și și diminutul meu. M-am născut în 1988 în Țările de Jos și locuiesc în Maastricht, un oraș burgund în sudul Olandei, aproape de granița cu Belgia și Germania. Mediul internațional în care trăiesc reprezintă o sursă importantă de inspirație pentru lucrările mele. Zilnic intru în contact cu diferite culturi, stiluri, oameni și povești. Această versatilitate se potrivește bine cu modul în care privesc arta: curios, liber și fără granițe fixe.

Arta a fost, de când mă știu, o componentă importantă a vieții mele. Din copilărie, desenul și pictura au fost modalități naturale prin care mă exprimam. Când cuvintele sometimes fall short, o imagine poate spune atât de mult. În copilărie desenam portrete, personaje de benzi desenate și doodle-uri infinite.

Mai târziu am descoperit graffiti-ul și arta stradală. Această descoperire a avut o influență mare asupra modului meu de a privi arta. Energia, libertatea și limbajul vizual direct al graffiti-ului mi-au atras mult atenția. Arta nu trebuia să stea neapărat într-un muzeu sau într-o galerie; putea să apară și pe stradă, în mijlocul societății, printre clădiri, oameni și viața de zi cu zi. Combinația formelor mari, a culorilor puternice, a tipografiei, a spontaneității și a straturilor diferite rămâneau fascinanți pentru mine.

Interesul meu pentru artă s-a dezvoltat tot mai mult și în cele din urmă mi-am aprofundat pasiunea la Academia de Artă din Maastricht. Acolo am avut posibilitatea să-mi dezvolt abilitățile și, în același timp, să experimentez cu diferite tehnici, materiale și moduri de lucru. Cursul m-a ajutat să devin nu numai mai puternic din punct de vedere tehnic, ci și să mă gândesc mai bine la propria mea limbaj vizual și la ce vreau să transmit ca artist.

Stilul meu

Lucrările mele actuale reprezintă o combinație de artă stradală, cultură pop și artă vizuală modernă. Mă inspir din istoria artei, cultura populară, evoluțiile sociale și, în special, din lumea din jurul meu. Uneori e vorba despre o imagine recognoscibilă, o persoană sau un obiect care atrage atenția. În alte momente, apare o idee tocmai dintr-o culoare, o formă, un text sau o combinație întâmplătoare de imagini.

Artiști precum Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons și Marcel Duchamp m-au inspirat în diferite moduri. Totuși, încerc în special să-mi croiesc propriul drum. Nu cred că arta trebuie să se încadreze într-un singur stil sau într-o singură tehnică. Exact combinarea diferitelor influențe face lucrările mele interesante. Îmi place să explorez limitele existente și să las diferitele tehnici și materiale să lucreze împreună.

Picturile mele sunt vesele, expresive și adesea construite din mai multe straturi. Într-o lucrare pot exista diferite imagini, modele, texte, structuri și detalii care se întâlnesc. Uneori îți dai seama imediat ce vezi, în timp ce în alte lucrări trebuie să privești mai mult pentru a descoperi toate elementele. Îmi place acest lucru: o operă de artă nu trebuie să-ți dezvăluie totul din prima.

Inspirația mea provine în mare parte din cultura vizuală din care facem parte zilnic. Suntem înconjurați în permanență de publicitate, televiziune, rețele sociale, mărci, muzică, filme, benzi desenate și alte forme ale culturii populare. Aceste imagini influențează modul în care vedem lumea. folosesc elemente din acea limbaj vizual și le ofer apoi un nou context în cadrul propriei mele lucrări.

Materiale și tehnici

Folosec materiale și tehnici diferite și le combin în lucrări de artă mix-media. De exemplu lucrez cu ulei, vopsea acrilică Molotow, vopsea acrilică de înaltă calitate, markere, vopsea de perete și modele grafice.

De asemenea, folosesc elemente grafice și printuri pe pânză atunci când adaugă ceva la imagine. Prin combinarea tehnicilor de pictură cu forme grafice, imprimări, texte și alte straturi, rezultă un ansamblu dinamic. Niciun material nu are o funcție fixă pentru mine. Totul depinde de ceea ce are nevoie lucrarea.

Lucări unice

Fiecare tablou pe care-l fac este unic
Este important pentru mine ca o operă să nu fie doar un obiect decorativ, ci să conțină și o parte din personalitatea, energia și modul meu de a privi.

Lucrările mele sunt realizate pe pânză și sunt gata de a fi montate direct. Fiecare tablou își dobândește astfel propriul caracter și aspect.

Sper ca oamenii să simtă ceva la munca mea. Poate admirație, recunoaștere, curiozitate sau pur și simplu un zâmbet. O operă de artă nu trebuie să aibă întotdeauna un mesaj complicat. Uneori poate fi pur și simplu colorată, energică și pozitivă. Totodată, îmi place când o lucrare îi pune pe cineva pe gânduri sau îl invită să privească mai mult.

Expediere

Fiecare pânză este protejată cu grijă cu mai multe straturi de folie cu bule și apoi însoțită de o cutie exterioară robustă, fabricată la comandă. În acest fel, opera de artă este cât se poate de bine protejată în timpul transportului către noul său destinatar.

Scopul meu ca artist

Pentru mine, arta este în cele din urmă o modalitate de a face idei, energie și emoție vizibile. Este o căutare continuă în care continui să experimentez, să învăț și să descopăr lucruri noi. inspirația mea provine din trecut, din cultura contemporană și în special din viața de zi cu zi.

Nu vreau să mă limitez la un singur stil, la o singură tehnică sau la un singur subiect. Exact libertatea de a aduce împreună diferite influențe face să fie interesant pentru mine să continui să creez.

Speranța mea este ca arta mea să aducă ceva în spațiul în care ajunge. Să aducă culoare, să incite curiozitatea, să pornească o conversație sau să ofere cuiva pur și simplu un sentiment plăcut.

Mulțumesc pentru interesul acordat lucrării mele. Sper ca arta mea să te inspire, să te emoționeze, să-ți stârnească curiozitatea sau să-ți ofere pur și simplu un zâmbet."

Povestea Vânzătorului

The Painting Cat este galeria online independentă a lui Miggie - creează și vinde opere de artă
Tradus cu Google

Detalii

Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Artist
Miggie (1988)
Titlu operei de artă
Fighter girl
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Olanda
An
2026
Stare
Stare excelentă
Înălțime
80 cm
Lățime
60 cm
Greutate
2 kg
Descriere/Temă
Cultură Pop
Stil
Artă Stradală
Perioadă
2020+
Țările de JosVerificat
660
Obiecte vândute
100%
pro

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​