Agathe Toman - Paysage Enneigé #002 - 16/20






Peste 35 de ani experiență; fost proprietar de galerie și curator în Museum Folkwang.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142824 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Agathe Toman, Paysage Enneigé #002 - 16/20, imprimare digitală din 2026, numerotată 16/20 și semnată, în stare excelentă, dimensiuni 60 cm înălime și 42 cm lățime.
Descriere de la vânzător
EDITIE LIMITATA LA 20 EXEMPLARE — NUMEROTATA SI SEMNATA DE ARTISTA
Fotografie de artă originală a Agathe Toman, realizată în Alpii francezi în timpul iernii 2023.
Această operă face parte din COLECȚIA PARTAJATĂ a artistei: o selecție de fotografii propuse în ediții limitate, permițând intrarea lucrării sale în colecții noi.
Tiraj Fine Art pe hârtie fotografică lucioasă, tipărit în Franța.
Grain-ul intenționat prezent în imagine este o caracteristică esențială a lucrării fotografice a Agathe Toman. Departe de o căutare a clarității perfecte, artista folosește granulația ca o materie: ea îngroașă imaginea, tulbură temporalitatea și apropie fotografia de munca sa picturală.
Opera este:
— editată în doar 20 de exemplare
— numerotată în colțul din stânga jos
— semnată în colțul din dreapta jos
— semnată, numerotată și datată pe verso
— însoțită de un certificat de autenticitate completat și semnat de artist
Imprimarea realizată la Biarritz, Franța.
Fotografia este vândută fără ramă și va fi ambalată cu grijă, rulată, pentru a asigura protecția în timpul transportului.
AGATHE TOMAN
Născută în 1989, Agathe Toman este o artistă franceză cu origini franceze, austriace și cehe. Practica ei traversează pintura, desenul, fotografia și scrierea.
Formata la École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, ea lucrează mai întâi în modă și în haute couture, în special pentru Saint Laurent și Maison Rodier, înainte de a se dedica în întregime practicii sale artistice.
Lucrarea ei este astăzi prezentată în Franța și internațional.
Din 2021, mai multe dintre operele sale au fost licitate de Sotheby’s în Paris și Köln, în special în vânzările Contemporary Curated, Living Contemporary și Modern & Contemporary Discoveries.
Ea participă la ArtParis la Grand Palais în 2019 și apoi în 2026, precum și la DDessin Paris. În 2025, una dintre operele sale intră în colecția Fundației BIC.
Lucrarea ei este prezentă în numeroase colecții private în Franța și în străinătate și a fost subiectul publicării în diferite medii consacrate artei și creației contemporane.
Agathe Toman trăiește și lucrează în prezent în Landes, în sud-vestul Franței.
FOTOGRAFIA
În munca sa fotografică, Agathe Toman fotografiează în principal pădurea, munții, oceanul și fenomenele naturale.
Imaginile sale nu caută să documenteze un peisaj. Ele caută ceea ce apare atunci când acesta nu mai este doar un loc.
Granulația, negrul profund, estomparile, accidentele de lumină și pierderile de definiție fac ca realul să coboare treptat în abstraction.
Această abordare revine direct practicii sale picturale: acoperire, estompare, acumulare, retragere, lăsând să apară.
„Nu inventez imaginile, le fac să apară.”
Lucrarea ei se construiește în jurul a ceea ce, în experiment, precede înțelegerea ei. O necesitate interioară devine o formă.
Fotografia devine astfel mai puțin reprezentarea unui peisaj și mai mult urmele unei experiențe: ceva între vizibil și ceea ce îi scapă."}{
EDITIE LIMITATA LA 20 EXEMPLARE — NUMEROTATA SI SEMNATA DE ARTISTA
Fotografie de artă originală a Agathe Toman, realizată în Alpii francezi în timpul iernii 2023.
Această operă face parte din COLECȚIA PARTAJATĂ a artistei: o selecție de fotografii propuse în ediții limitate, permițând intrarea lucrării sale în colecții noi.
Tiraj Fine Art pe hârtie fotografică lucioasă, tipărit în Franța.
Grain-ul intenționat prezent în imagine este o caracteristică esențială a lucrării fotografice a Agathe Toman. Departe de o căutare a clarității perfecte, artista folosește granulația ca o materie: ea îngroașă imaginea, tulbură temporalitatea și apropie fotografia de munca sa picturală.
Opera este:
— editată în doar 20 de exemplare
— numerotată în colțul din stânga jos
— semnată în colțul din dreapta jos
— semnată, numerotată și datată pe verso
— însoțită de un certificat de autenticitate completat și semnat de artist
Imprimarea realizată la Biarritz, Franța.
Fotografia este vândută fără ramă și va fi ambalată cu grijă, rulată, pentru a asigura protecția în timpul transportului.
AGATHE TOMAN
Născută în 1989, Agathe Toman este o artistă franceză cu origini franceze, austriace și cehe. Practica ei traversează pintura, desenul, fotografia și scrierea.
Formata la École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, ea lucrează mai întâi în modă și în haute couture, în special pentru Saint Laurent și Maison Rodier, înainte de a se dedica în întregime practicii sale artistice.
Lucrarea ei este astăzi prezentată în Franța și internațional.
Din 2021, mai multe dintre operele sale au fost licitate de Sotheby’s în Paris și Köln, în special în vânzările Contemporary Curated, Living Contemporary și Modern & Contemporary Discoveries.
Ea participă la ArtParis la Grand Palais în 2019 și apoi în 2026, precum și la DDessin Paris. În 2025, una dintre operele sale intră în colecția Fundației BIC.
Lucrarea ei este prezentă în numeroase colecții private în Franța și în străinătate și a fost subiectul publicării în diferite medii consacrate artei și creației contemporane.
Agathe Toman trăiește și lucrează în prezent în Landes, în sud-vestul Franței.
FOTOGRAFIA
În munca sa fotografică, Agathe Toman fotografiează în principal pădurea, munții, oceanul și fenomenele naturale.
Imaginile sale nu caută să documenteze un peisaj. Ele caută ceea ce apare atunci când acesta nu mai este doar un loc.
Granulația, negrul profund, estomparile, accidentele de lumină și pierderile de definiție fac ca realul să coboare treptat în abstraction.
Această abordare revine direct practicii sale picturale: acoperire, estompare, acumulare, retragere, lăsând să apară.
„Nu inventez imaginile, le fac să apară.”
Lucrarea ei se construiește în jurul a ceea ce, în experiment, precede înțelegerea ei. O necesitate interioară devine o formă.
Fotografia devine astfel mai puțin reprezentarea unui peisaj și mai mult urmele unei experiențe: ceva între vizibil și ceea ce îi scapă."}{
