Serena Grassetti - Pigments of Nature #1






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
100 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143216 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Piesa originală de Serena Grassetti, Pigments of Nature #1, 2026, tehnică mixtă pe pânză (20 × 20 cm), semnată manual, expediată rulată cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Pigmentul Naturii se naște din întâlnirea dintrepigmenți puri ai pământului și tehnici care permit culorii să se fondeze delicat cu suprafața. Nuanțele se dezvoltă într-un mod fluid și armonios, creând treceri moi și adânci ce amintesc ritmurile naturale ale materiei.
Culoarea nu apare ca o pată, ci ca un răsuflu care se extinde încet, ghidat de intenția emoțională a artistului. Fiecare variație de ton este irepetabilă și păstrează esența pigmenților naturali din care prinde viață.
O operă esențială și sensibilă, unde pământul, culoarea și sentimentul se întâlnesc, dă formă unui echilibru intim și autentic.
Spedizione e presentazione:
Opera va fi expediată INTELAIATĂ, ambalată cu grijă pentru a garanta siguranța maximă
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificatul de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanță și este expediată rulată pentru a garanta maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gesso sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie tras excesiv în timpul înmănușării pentru a evita modificări ale texturii și randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați cadrul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să apelați la un dulgher/corniciar expert pentru o montare optimă.
Artistul dezvoltă o cercetare vizuală care investigează limita dintre real și interior, între figura umană și dizolvarea sa.
Printr-o pictură instinctivă și controlată în același timp, operele sale povestesc despre ființa umană în momentul în care se pierde, se fragmentizează și se transformă.
Materia picturală, semnele neterminate și scurgerile devin limbaj emoțional: nu reprezintă, ci evocă.
Fiecare față, fiecare urmă, este un fragment de prezență care rezistă uitării.
Stilul său, recunoscut prin tensiunea dintre figural și abstracție, se încadrează în peisajul noii picturi contemporane italiene, dialogând cu teme de identitate, liniște și metamorfază.
Operele sale transmit o forță intimă și universală, capabilă să vorbească direct privitorului.
Serena Grassetti este o artistă italiană contemporană. Locuiește și lucrează în centrul Italiei.
Lucrările ei se disting printr-o cercetare profundă și personală care îmbină materiale naturale, culori pure și gesturi instinctive.
Serena este descrisă ca fiind sensibilă, inovatoare și emoțional puternică.
Prin folosirea pigmenților naturali, pământuri, cărbune și materiale textile brute, creează opere abstracte și materiale care vorbesc despre răni, memorie și transformare interioară.
Stilul ei oscillă între pictură și poezie vizuală, cu elemente recurente precum vărsări albe, portrete neterminate și texturi stratificate, care fac ca fiecare operă să fie unică și recognoscibilă.
Expune în expoziții personale și colective, în Italia și în străinătate.
Fiecare lucrare este însoțită de un certificat de autenticitate și apare ca parte a unui parcurs de cercetare intimă și sinceră.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, cuprinde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în emoție pură, într-o cercetare care străbate timpul și piața artei contemporane. Printre adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei ce caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din pânza aceasta o investiție perfectă pentru colecționari și iubitorii de artă fină, mereu în căutarea unor bucăți unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O bucată unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele au fost prezentate în contexte expoziționale locale, naționale și internaționale, contribuind la definirea unui limbaj vizual coerent și distinctiv.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei ce doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o profundă expresivitate vizuală.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pânză ecoprint cu desen în cărbune
Autograf: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Include certificat de autenticitate
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele sale au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din copilărie, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta poate oferi. Este inspirată de pământ și are ca scop reprezentarea raportului dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și iubitorilor de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de importanță, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Sine între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă viziuală care fondează cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului în cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distintiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se Împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și prin influența artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să își urmeze un parcurs pe care până acum îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Pigmentul Naturii se naște din întâlnirea dintrepigmenți puri ai pământului și tehnici care permit culorii să se fondeze delicat cu suprafața. Nuanțele se dezvoltă într-un mod fluid și armonios, creând treceri moi și adânci ce amintesc ritmurile naturale ale materiei.
Culoarea nu apare ca o pată, ci ca un răsuflu care se extinde încet, ghidat de intenția emoțională a artistului. Fiecare variație de ton este irepetabilă și păstrează esența pigmenților naturali din care prinde viață.
O operă esențială și sensibilă, unde pământul, culoarea și sentimentul se întâlnesc, dă formă unui echilibru intim și autentic.
Spedizione e presentazione:
Opera va fi expediată INTELAIATĂ, ambalată cu grijă pentru a garanta siguranța maximă
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificatul de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanță și este expediată rulată pentru a garanta maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gesso sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie tras excesiv în timpul înmănușării pentru a evita modificări ale texturii și randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați cadrul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să apelați la un dulgher/corniciar expert pentru o montare optimă.
Artistul dezvoltă o cercetare vizuală care investigează limita dintre real și interior, între figura umană și dizolvarea sa.
Printr-o pictură instinctivă și controlată în același timp, operele sale povestesc despre ființa umană în momentul în care se pierde, se fragmentizează și se transformă.
Materia picturală, semnele neterminate și scurgerile devin limbaj emoțional: nu reprezintă, ci evocă.
Fiecare față, fiecare urmă, este un fragment de prezență care rezistă uitării.
Stilul său, recunoscut prin tensiunea dintre figural și abstracție, se încadrează în peisajul noii picturi contemporane italiene, dialogând cu teme de identitate, liniște și metamorfază.
Operele sale transmit o forță intimă și universală, capabilă să vorbească direct privitorului.
Serena Grassetti este o artistă italiană contemporană. Locuiește și lucrează în centrul Italiei.
Lucrările ei se disting printr-o cercetare profundă și personală care îmbină materiale naturale, culori pure și gesturi instinctive.
Serena este descrisă ca fiind sensibilă, inovatoare și emoțional puternică.
Prin folosirea pigmenților naturali, pământuri, cărbune și materiale textile brute, creează opere abstracte și materiale care vorbesc despre răni, memorie și transformare interioară.
Stilul ei oscillă între pictură și poezie vizuală, cu elemente recurente precum vărsări albe, portrete neterminate și texturi stratificate, care fac ca fiecare operă să fie unică și recognoscibilă.
Expune în expoziții personale și colective, în Italia și în străinătate.
Fiecare lucrare este însoțită de un certificat de autenticitate și apare ca parte a unui parcurs de cercetare intimă și sinceră.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, cuprinde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în emoție pură, într-o cercetare care străbate timpul și piața artei contemporane. Printre adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei ce caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din pânza aceasta o investiție perfectă pentru colecționari și iubitorii de artă fină, mereu în căutarea unor bucăți unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O bucată unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele au fost prezentate în contexte expoziționale locale, naționale și internaționale, contribuind la definirea unui limbaj vizual coerent și distinctiv.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei ce doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o profundă expresivitate vizuală.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pânză ecoprint cu desen în cărbune
Autograf: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Include certificat de autenticitate
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele sale au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din copilărie, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta poate oferi. Este inspirată de pământ și are ca scop reprezentarea raportului dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și iubitorilor de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de importanță, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Sine între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă viziuală care fondează cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului în cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distintiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se Împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și prin influența artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să își urmeze un parcurs pe care până acum îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
