VANTA - Veil XVI - NO RESERVE






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
102 € | ||
|---|---|---|
99 € | ||
95 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142857 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
VANTA, Veil XVI - NO RESERVE, o operă originală din 2020+ în tehnică mixtă, portret expresionist abstract, semnată manual, 140 x 100 cm, din Austria; livrată fără ramă, rulată.
Descriere de la vânzător
Veil
Veil este o serie de picturi ce explorează pragul în care o figură începe să se topească în lumină — portrete în care fața este desăvârșită aproape până la negrecibire, trăsăturile slăbite într-un câmp liniștit de tonalități, în timp ce părul, umerii și vestimentația păstrează încă suficientă formă pentru a sugera o prezență. Fiecare lucrare stă undeva între portret și atmosferă, ca și cum subiectul ar fi văzut prin aerul condensat al frunții pe sticlă sau ținut în momentul chiar înainte ca memoria să se lămurească într-o imagine clară.
Seria se inspiră din picturile fotografice estompate ale lui Gerhard Richter — în special din blândețea lui Betty și din lucrările sale portretistice — precum și din figurile calme, spectrale ale lui Luc Tuymans, portretele atmosferice ale Marlenei Dumas, intimitatea estompată a lui Michaël Borremans și dulceața difuză, aproape fotografică, a interiorurilor lui Vilhelm Hammershøi. Amintiri ale portretelor video lente, luminoase, ale lui Bill Viola se regăsesc și ele în fundal — un interes comun pentru prezența umană surprinsă la marginea vizibilității.
Veil extinde o preocupare care traversează seriile mele anterioare de gradient și lumină — First Light, Aura, Lumen, Flare — unde culoarea și strălucirea sunt subiectul; aici, aceleași luminozități moi sunt îndreptate spre figura umană, iar fața devine o altă sursă de lumină.
Fiecare pictură începe cu o fotografie. Imaginea este prelucrată digital, gama sa de culori este redusă progresiv până rămân doar câteva tonuri — o versiune simplificată, aproape vectorizată, a originalului, în care figura este redusă la un mic vocabular de câmpuri de culoare plană. Această imagine redusă devine planul de lucru. Este proiectată pe pânză, câmpurile sunt conturate cu grijă, iar fiecare zonă este apoi umplută manual cu acril pe bumbac — fluidele foarte subțiri, întârziatoare, sunt adăugate pentru a întârzia uscarea, straturi succesive care construiesc tonurile treptat. Odată ce câmpurile plate sunt puse pe loc, suprafața este lucrată în plus: periată, netezită și estompată prin numeroase straturi răbdătoare, aproape transparente, cu treceri suplimentare realizate cu aerograf acolo unde tranzițiile trebuie să devină cu adevărat fără greutate.
Estomparea nu este aplicată ca un efect, ci este pictată în existență, fiecare margine moale fiind rezultatul unei relucrări lente, de a trage formele ușor înspre și în afara focalizării. Un lac protector finalizează fiecare lucrare, adâncind suprafața și făcând ca figura să se retragă puțin mai mult în ea.
Veil este o serie despre naturalețea prezenței — modul în care o față se poate scurge în și din claritate, și spațiul liniștit dintre a vedea pe cineva și a simți doar că este acolo.
Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). Poate fi repuțată cu ușurință de un profesionist sau de dvs.; acest lucru este, de asemenea, mai ieftin decât costul croit de expediere în cazul în care picturile sunt livrate neîntinse.
Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse pe un șasiu de ramă (Măsurătorile reale ale șevaletului sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în anunț arată studii și lucrări în progres, precum și fotografii de aproape care arată structura șevaletului."
Povestea Vânzătorului
Veil
Veil este o serie de picturi ce explorează pragul în care o figură începe să se topească în lumină — portrete în care fața este desăvârșită aproape până la negrecibire, trăsăturile slăbite într-un câmp liniștit de tonalități, în timp ce părul, umerii și vestimentația păstrează încă suficientă formă pentru a sugera o prezență. Fiecare lucrare stă undeva între portret și atmosferă, ca și cum subiectul ar fi văzut prin aerul condensat al frunții pe sticlă sau ținut în momentul chiar înainte ca memoria să se lămurească într-o imagine clară.
Seria se inspiră din picturile fotografice estompate ale lui Gerhard Richter — în special din blândețea lui Betty și din lucrările sale portretistice — precum și din figurile calme, spectrale ale lui Luc Tuymans, portretele atmosferice ale Marlenei Dumas, intimitatea estompată a lui Michaël Borremans și dulceața difuză, aproape fotografică, a interiorurilor lui Vilhelm Hammershøi. Amintiri ale portretelor video lente, luminoase, ale lui Bill Viola se regăsesc și ele în fundal — un interes comun pentru prezența umană surprinsă la marginea vizibilității.
Veil extinde o preocupare care traversează seriile mele anterioare de gradient și lumină — First Light, Aura, Lumen, Flare — unde culoarea și strălucirea sunt subiectul; aici, aceleași luminozități moi sunt îndreptate spre figura umană, iar fața devine o altă sursă de lumină.
Fiecare pictură începe cu o fotografie. Imaginea este prelucrată digital, gama sa de culori este redusă progresiv până rămân doar câteva tonuri — o versiune simplificată, aproape vectorizată, a originalului, în care figura este redusă la un mic vocabular de câmpuri de culoare plană. Această imagine redusă devine planul de lucru. Este proiectată pe pânză, câmpurile sunt conturate cu grijă, iar fiecare zonă este apoi umplută manual cu acril pe bumbac — fluidele foarte subțiri, întârziatoare, sunt adăugate pentru a întârzia uscarea, straturi succesive care construiesc tonurile treptat. Odată ce câmpurile plate sunt puse pe loc, suprafața este lucrată în plus: periată, netezită și estompată prin numeroase straturi răbdătoare, aproape transparente, cu treceri suplimentare realizate cu aerograf acolo unde tranzițiile trebuie să devină cu adevărat fără greutate.
Estomparea nu este aplicată ca un efect, ci este pictată în existență, fiecare margine moale fiind rezultatul unei relucrări lente, de a trage formele ușor înspre și în afara focalizării. Un lac protector finalizează fiecare lucrare, adâncind suprafața și făcând ca figura să se retragă puțin mai mult în ea.
Veil este o serie despre naturalețea prezenței — modul în care o față se poate scurge în și din claritate, și spațiul liniștit dintre a vedea pe cineva și a simți doar că este acolo.
Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). Poate fi repuțată cu ușurință de un profesionist sau de dvs.; acest lucru este, de asemenea, mai ieftin decât costul croit de expediere în cazul în care picturile sunt livrate neîntinse.
Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse pe un șasiu de ramă (Măsurătorile reale ale șevaletului sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în anunț arată studii și lucrări în progres, precum și fotografii de aproape care arată structura șevaletului."
