KromaTik - Los campos en veranogemini XL






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143216 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
KromaTik, operă originală în tehnici mixte intitulată Los campos en veranogemini XL (2026), pânză 103 × 89 cm, acrilic, spray și ceruri; semnată manual pe verso, în stare excelentă, 500 g, Spania, vândută direct de artist.
Descriere de la vânzător
Sunt un artist vizual stabilit în Spania și KromaTiK este alter ego-ul meu.
Numele KromaTik, sau Kroma, cum îmi spun prietenii, face referire la folosirea culorii ca act artistic. Ca Kroma prefer să mă situez în anonimat.
Stăm în Barcelona, unde din studioul și laboratorul meu creativ îmi dezvolt cea mai personală operă, proiecte și colaborări cu mărci de peste 20 de ani. Am lucrat pentru mărci precum Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín și Therapyside, printre altele.
Sunt licențiat în Arte Plastice, am un master în comunicare și marketing axat pe artă și un grad superior în arte plastice și design în artă ief textile.
Mi-am obținut certificatul de aptitudini didactice unde îmbin pasiunea mea pentru pictură pe care o controlez în proporție de 90% cu predarea, aproximativ 10%, îmi place în special în domeniile de lucrare socială, deoarece consider importanța artei în medii mai puțin favorizate: „arta poate transforma mentalitatea oamenilor și oamenii pot face lumea mai bună”.
Mi-a plăcut predarea artistică, și pentru că mă obligă să ies din studiou și să mă leg de oameni, să pot crea conexiuni reale și să le reflect în munca mea picturală.
Am expus în galerii precum: la Galeria Ola din Barcelona și La Panartería, specializată în artă urbană și contemporană în Madrid. De asemenea în galeria Creatitis, în Madrid și Casa Panot în Barcelona, Am expus și la Berlin la BCM A contemporary art laboratory. Opera mea a făcut parte și din expoziția la Muzeul Național de Ceramică și Arte Suntuare „González Martí” din Valencia.
Experimentez arta urbană, instalația și pictura murală. Am creat mai multe ziduri de mari dimensiuni în Madrid și în Barcelona.
Am participat la numeroase festivaluri de artă urbană precum Pintamalasaña și CALLE în Madrid, câștigând premiul pentru designul afișului în 2024. De asemenea, am participat la CI Urban Fest în Madrid și FemFabrik în Barcelona.
Am obținut diverse mențiuni iar colecționarii mei sunt în întreaga lume: Franța, Belgia, Spania, Statele Unite, Portugalia și Germania.
Înainte să studiez artele plastice veneam din lumea matematicii și fizicii, așa că mă interesează foarte mult teme precum cosmosul și universul, știința și legăturile umane și universale.
Deși vin dintr-o educație academică clasică și figurativă a Universității de Arte Plastice, ceea ce îmi place este să lucrez arta abstractă pentru că mă obligă să pictez fără să acord prea multă atenție la ceea ce apare pe pânză, acceptând și valorificând accidentul. Este o pictură gestuală și intuitivă care se conectează cu eu-ul meu cel mai primitiv și autentic. In variez lucrul în serii, mă ajută să ordonez emoțiile și sentimentele.
Mă inspiră filme precum „Contact” sau „Interstellar” și influențează direct pictura mea prin estetica lor și prin viziunea asupra viitoarelor distopii care îmi amplifică imaginația. De asemenea, mi-au influențat în limbajul meu plastic artiști precum Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay sau Kandinsky.
Îmi place să creez conexiuni cu clienții mei, cred că este modalitatea de a închide cercul dintre artist și colecționar, unde energia colectivului se transformă și are sensul actului de creație.
Această operă explorează conexiunile umane și universale prin dansul tușelor, texturilor și culorilor, creând un flux vital. Dialogul Umanității cu Natura se manifestă într-o legătură profundă, armonie și haos cosmic între ființa umană și tot ceea ce ne înconjoară.
Tehnică: mixtă: acrilic, spray, ceară. Nu există prints.
Măsurile indicate sunt cele ale țesăturii. Montat pe șură va avea dimensiuni inferioare pentru montaj.
Opera se predă fără șuruburi (ambalaj profesionist, rulată într-un tub).
Pictura lucrată din improvizație liberă. Semnată manual pe spate. Include certificat de autenticitate.
Povestea Vânzătorului
Sunt un artist vizual stabilit în Spania și KromaTiK este alter ego-ul meu.
Numele KromaTik, sau Kroma, cum îmi spun prietenii, face referire la folosirea culorii ca act artistic. Ca Kroma prefer să mă situez în anonimat.
Stăm în Barcelona, unde din studioul și laboratorul meu creativ îmi dezvolt cea mai personală operă, proiecte și colaborări cu mărci de peste 20 de ani. Am lucrat pentru mărci precum Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín și Therapyside, printre altele.
Sunt licențiat în Arte Plastice, am un master în comunicare și marketing axat pe artă și un grad superior în arte plastice și design în artă ief textile.
Mi-am obținut certificatul de aptitudini didactice unde îmbin pasiunea mea pentru pictură pe care o controlez în proporție de 90% cu predarea, aproximativ 10%, îmi place în special în domeniile de lucrare socială, deoarece consider importanța artei în medii mai puțin favorizate: „arta poate transforma mentalitatea oamenilor și oamenii pot face lumea mai bună”.
Mi-a plăcut predarea artistică, și pentru că mă obligă să ies din studiou și să mă leg de oameni, să pot crea conexiuni reale și să le reflect în munca mea picturală.
Am expus în galerii precum: la Galeria Ola din Barcelona și La Panartería, specializată în artă urbană și contemporană în Madrid. De asemenea în galeria Creatitis, în Madrid și Casa Panot în Barcelona, Am expus și la Berlin la BCM A contemporary art laboratory. Opera mea a făcut parte și din expoziția la Muzeul Național de Ceramică și Arte Suntuare „González Martí” din Valencia.
Experimentez arta urbană, instalația și pictura murală. Am creat mai multe ziduri de mari dimensiuni în Madrid și în Barcelona.
Am participat la numeroase festivaluri de artă urbană precum Pintamalasaña și CALLE în Madrid, câștigând premiul pentru designul afișului în 2024. De asemenea, am participat la CI Urban Fest în Madrid și FemFabrik în Barcelona.
Am obținut diverse mențiuni iar colecționarii mei sunt în întreaga lume: Franța, Belgia, Spania, Statele Unite, Portugalia și Germania.
Înainte să studiez artele plastice veneam din lumea matematicii și fizicii, așa că mă interesează foarte mult teme precum cosmosul și universul, știința și legăturile umane și universale.
Deși vin dintr-o educație academică clasică și figurativă a Universității de Arte Plastice, ceea ce îmi place este să lucrez arta abstractă pentru că mă obligă să pictez fără să acord prea multă atenție la ceea ce apare pe pânză, acceptând și valorificând accidentul. Este o pictură gestuală și intuitivă care se conectează cu eu-ul meu cel mai primitiv și autentic. In variez lucrul în serii, mă ajută să ordonez emoțiile și sentimentele.
Mă inspiră filme precum „Contact” sau „Interstellar” și influențează direct pictura mea prin estetica lor și prin viziunea asupra viitoarelor distopii care îmi amplifică imaginația. De asemenea, mi-au influențat în limbajul meu plastic artiști precum Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay sau Kandinsky.
Îmi place să creez conexiuni cu clienții mei, cred că este modalitatea de a închide cercul dintre artist și colecționar, unde energia colectivului se transformă și are sensul actului de creație.
Această operă explorează conexiunile umane și universale prin dansul tușelor, texturilor și culorilor, creând un flux vital. Dialogul Umanității cu Natura se manifestă într-o legătură profundă, armonie și haos cosmic între ființa umană și tot ceea ce ne înconjoară.
Tehnică: mixtă: acrilic, spray, ceară. Nu există prints.
Măsurile indicate sunt cele ale țesăturii. Montat pe șură va avea dimensiuni inferioare pentru montaj.
Opera se predă fără șuruburi (ambalaj profesionist, rulată într-un tub).
Pictura lucrată din improvizație liberă. Semnată manual pe spate. Include certificat de autenticitate.
