Vincenzo Irolli (1860 – 1949) - Il venditore di pesci

VINCENZO IROLLI
(Napoli, 1860 – 1949)
Vânzătorul de pește
Ulei pe pânză aplicată pe carton, cm. 39,6 x 29,2
Semnat „V. IROLLI” în partea de jos, la stânga
Dimensiunea ramei cm. 51,5 x 41,5 x 6 aprox.

NOTE: Publicare catalog opere din colecția Intermidiart. Operă semnată. Certificat de Garanție și Origine Legală. Operă în ramă aurită și lucrată (defecte):

Pictura, provenind de pe piața anticariatului, este o lucrare de calitate, în ulei pe pânză aplicată pe carton, realizată de cunoscutul artist activ între sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, Vincenzo Irolli (Napoli, 1860 – 1949).
Lucrarea în analiză reprezintă un exemplu perfect al producției mature a lui Irolli. Dimensiunile reduse, tipice picturii de șevalet sau atelier, nu diminuează monumentalitatea și forța expresivă a personajelor. Semnătura autografică aplicată în roșu este complet în ton cu caracterele grafologice ale artistului, determinând pictura a fi un obiect de interes indubitabil pentru coleționarea picturii italiene de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea.
Pictura oferă o imagine intimă și vibrantă a cotidianului popular napolitan, axa de susținere a poeticii lui Vincenzo Irolli. Scena are loc afară, probabil într-un culoar sau într-un spațiu public din zonă, lângă o clădire veche.
În centrul compoziției, în prim-plan, se evidențiază figura unui vânzător bătrân ambulant surprins într-un moment de intimitate operativă: este ghemuit pe jos, cu privirea concentrată asupra coșului său (o’ panaro), ocupat să aranjeze sau să arate captura zilei. În dreapta sa se înalță un băiat în cămașă deschisă la culoare și pantaloni scurți, o figură mândră și tipică a scugnizzi-ilor napolitani ai acelei vremi. În stânga, un om în vârstă, profil, cu pălărie și blazer întunecate, privește scena de aproape, în timp ce în spate o fetiță cu spatele se vede într-o bluză de culoare azurie și plete împletite, făcând legătura vizuală spre fundal. La distanțe mai mari, aproape topindu-se în semiîntunericul arhitecturii din fundal, se disting alți clienți ai pieței, inclusiv o femeie cu zăvor verde și un bărbat cu pălărie cilindrică sau bombă, semn al diversității sociale a contextului. Opera excelează prin tehnica cromatică excepțională. Irolli nu desemnează forma, o modelează printr-o pensulă densă, friabilă, bogată în paste și bule de culoare pură. Lumina pătrunde dinspre sus, tăind scena și aprinzând brusc străfulgerări: pe hainele copiilor, pe reflexiile argintii ale peștilor de pe pământ și pe fața vânzătorului. Cromatica, dominată de călduroase nuanțe pământii în umbre și griuri zidăriei, este animată de scântei bruște de albastru, verde smarald și accente de roșu, orchestrate cu acea măiestrie a iluminării care l-a făcut celebru pe artist la nivel internațional.
Vincenzo Irolli s-a născut la Napoli în 1860. Formându-se la Academia de Arte Frumoase din Napoli sub îndrumarea maeștrilor de calibru Gioacchino Toma și Federico Maldarelli, se desprinde repede de rigurozitatea academică pentru a adopta o pictură puternic influențată de verismul lui Antonio Mancini, Francesco Paolo Michetti și de marea tradiție a secolului al XVII-lea napolitan.
Debutul său oficial are loc în 1879 la Promotrice di Napoli, unde înregistrează un succes imediat al publicului și criticii. De-a lungul unei cariere lungi, participă cu regularitate la cele mai importante expoziții naționale și internaționale de artă: expune regulat la Bienala de la Veneția (din 1907 până în 1930), la Salonul din Paris (unde obține aprecieri mari și o medalie de bronz în 1904), la Londra, Monaco, Berlin și Buenos Aires.
Irolli devine unul dintre cei mai importanți și iubiți exponenți ai impresionismului napolitan. Deși mare parte a criticii italiene din perioada de după cel de-al Doilea Război Mondial l-a etichetat uneori ca fiind un pictor „facil” datorită succesului său comercial enorm și a subiectelor sale populare, critica internațională l-a consacrat dintotdeauna ca un virtuoz absolut al culoarii și luminii. Moare la Napoli în 1949, lăsând un corp de opere conservate în cele mai prestigioase muzee ale lumii (printre care Galeria Națională de Artă Modernă din Roma, Muzeul Capodimonte din Napoli și Petit Palais din Paris).

Opera se prezintă în bună stare de conservare generală. Faptura originală este perfect aderentă la suportul rigid din carton, fără deformații sau desprinderi. Pelicula picturală este solidă, stabilă și menține intactă vibrația matericității pensulei, lipsită de căderi de culoare sau crăpături. Suprafața este protejată de o lavură lucidă, iar semnătura din partea de jos, stânga, este integră.

Opera este încadrată într-o ramă aurie și lucrativă, cu efect deosebit (dimensiune cm. 51,5 x 41,5 x 6 aprox., prezența defectelor).
„Rama prezentată în imaginile de mai sus a fost adăugată lucrării de artă de către vânzător sau de către o terță persoană. Rama îți este furnizată fără costuri suplimentare, astfel încât să fie gata de expunere imediat la sosire. Rama este inclusă cu titlu de curtoazie și nu este considerată parte integrantă a operei. Prin urmare, orice potențial avarie a ramei care nu afectează opera în sine nu va fi acceptată ca motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau pentru solicitarea anulării comenzii.

PROVENIENȚĂ: Colecția privată siciliană

PUBLICARE:
 I Miti e il Territorio nella Sicilia dalle mille culture. INEDITA QUADRETTA catalogul general al picturilor din ciclul „I Miti e il territorio”, 2026 (Pdf).

În cazul vânzării în afara teritoriului italian, cumpărătorul trebuie să aștepte termenele de avizare a formalităților de export.