Mahakala, Stăpânul Pavilionului. - Cupru - China - secolul XX

03
zile
21
ore
54
minute
33
secunde
Ofertă actuală
€ 120
Preț de rezervă îndeplinit
Sarah Le Helley
Expert
Selectat de Sarah Le Helley

A studiat arta asiatică și managementul pieței de artă; cercetare în Taipei; experiență în licitații.

Estimat  € 150 - € 200
IT
120 €
IT
100 €
IT
80 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 143362 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

SCULTURĂ din aliaj de cupru intitulată 'Mahakala, Seigneur du Pavillon' din China, atribuită secolului XX, dimensiuni 20 × 15 × 8 cm, în stare bună.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Scultură bud-istă tantraică din bronz placat cu aur și polichromie – China / Tibet.

Origine stilistică: Tradiție sino-tibetană, dinastia Qing.

Material: Aliaj de cupru, placare cu aur și urme de polichromie roșie și neagră.

Subiect: Divinitate protectoare a budismului tantric, reprezentată într-o formă furioasă.

Remarcabilă sculptură religioasă din metal placat cu aur și polichromie, atribuită very sfârșitul secolului al XVIII-lea, la tranziția între domniile împăraților Qianlong (1735-1796) și Jiaqing (1796-1820).

Această operă aparține tradiției artistice a budismului esoteric sino-tibetan, prezent în special sub dinastia Qing.

Divinitatea este reprezentată într-o atitudine puternică și protectoare, cu un chip expresiv, ochii ieșiți din orbite, gură deschisă dezvăluind colții, o coroană impunătoare cu mai multe capete și o bogată podoabă de bijuterii rituale.

Ea ține un atribut alungit în fața pieptului și se odihnește pe o figură întinsa, simbolizând dominația forțelor negative și a ignoranței spirituale.

Întregul compoziției se află pe un soclu în formă de crin fin modelat, încadrați de o importantă mandorla flamboyantă detașabilă. Aceasta prezintă numeroase volute, ornamente simbolice și, în vârf, o figură înaripată evocând Garuda, ființă protectoare a tradiției buddhe.

Sculptura păstrează urme semnificative de aurire, asortate cu polichromia roșie și neagră a straturilor subiacente, oferind un contrast deosebit de interesant și evidențiind bogăția lucrării decorative. Spre deosebire de copiile de la sfârșitul secolului al XIX-lea care suprapun nuanțe de roșu peste aur.

Partea din spate prezintă un tratament minuțios al vestimentației, bijuteriilor și coafurii. Sub baza se află un dublu vajra gravat, simbol ritual de stabilitate și indestructibilitate spirituală.

Context istoric și religios

Sub domnia lui Qianlong, budismul tibetan a beneficiat de un important patronaj imperial. Atelierele chineze și tibetane au dezvoltat o producție de sculpturi religioase asociind tradițiile iconografice ale Himalayei cu tehnicile metalurgice și decorative chineze.

Paralel cu marile comenzi imperiale, exista o producție de obiecte de devoțiune destinate templelor, sanctuarilor și altarului domestic.

Frecvența cu care templele erau frecventate ocupa un loc important în viața religioasă a populațiilor chineze. Credincioșii puteau face ofrande, finanța obiecte sacre sau achiziționa reprezentări religioase destinate să fie păstrate în casa lor.

Aceste sculpturi constituiau suporturi de rugăciune, protecție și devoție personală. Unele erau oferite sanctuairelor pentru a însoți voturile credincioșilor, în timp ce altele se alăturau altarelor familiale.

Această operă poate fi ancorată în această tradiție a obiectelor religioase de devoțiune, fără a se putea stabili cu precizie destinația initială.

Calități artistice

Sculptura se distinge prin mai multe caracteristici:

• Puterea expresivă a feței, tipică divinităților protectoare furioase.
• Complexitatea coroanei și a ornamentelor rituale.
• Bogăția bijuteriilor și a vestimentației finisate cu migală.
• prezența unei aureole flamboyante importante, lucrate.
• Conservarea vestigiilor de aurire și a polichromiei vechi.
• Dublul Vajra gravat sub bază, ce întărește dimensionarea sa religioasă.

Starea de conservare
Stare veche, prezentând o patină întunecată, uzuri ale auririi, alterări ale polichromiei și urme de oxidare în sensul bun al straturilor de fabricație (negru, roșu apoi auriu).

Mandorla este detașabilă iar atributul transversal este desprins, așa cum arată fotografiile. Se observă uzuri și deformări minore pe unele elemente decorative.

Aceste particularități trebuie luate în considerare în starea generală de conservare a obiectului și în atribuire.

Concluzie

Frumoasă sculptură din tradiția budo-hindusă sino-tibetană, atribuită stilistic la sfârșitul secolului al XVIII-lea, atestând răspândirea artei religioase sub dinastia Qing.

Iconografia sa protectoare, bogata ornare și vestigiile polichromiei îi conferă interes artistic și istoric, în special pentru colecționarii de artă budistică chineză și himalayană.

Scultură bud-istă tantraică din bronz placat cu aur și polichromie – China / Tibet.

Origine stilistică: Tradiție sino-tibetană, dinastia Qing.

Material: Aliaj de cupru, placare cu aur și urme de polichromie roșie și neagră.

Subiect: Divinitate protectoare a budismului tantric, reprezentată într-o formă furioasă.

Remarcabilă sculptură religioasă din metal placat cu aur și polichromie, atribuită very sfârșitul secolului al XVIII-lea, la tranziția între domniile împăraților Qianlong (1735-1796) și Jiaqing (1796-1820).

Această operă aparține tradiției artistice a budismului esoteric sino-tibetan, prezent în special sub dinastia Qing.

Divinitatea este reprezentată într-o atitudine puternică și protectoare, cu un chip expresiv, ochii ieșiți din orbite, gură deschisă dezvăluind colții, o coroană impunătoare cu mai multe capete și o bogată podoabă de bijuterii rituale.

Ea ține un atribut alungit în fața pieptului și se odihnește pe o figură întinsa, simbolizând dominația forțelor negative și a ignoranței spirituale.

Întregul compoziției se află pe un soclu în formă de crin fin modelat, încadrați de o importantă mandorla flamboyantă detașabilă. Aceasta prezintă numeroase volute, ornamente simbolice și, în vârf, o figură înaripată evocând Garuda, ființă protectoare a tradiției buddhe.

Sculptura păstrează urme semnificative de aurire, asortate cu polichromia roșie și neagră a straturilor subiacente, oferind un contrast deosebit de interesant și evidențiind bogăția lucrării decorative. Spre deosebire de copiile de la sfârșitul secolului al XIX-lea care suprapun nuanțe de roșu peste aur.

Partea din spate prezintă un tratament minuțios al vestimentației, bijuteriilor și coafurii. Sub baza se află un dublu vajra gravat, simbol ritual de stabilitate și indestructibilitate spirituală.

Context istoric și religios

Sub domnia lui Qianlong, budismul tibetan a beneficiat de un important patronaj imperial. Atelierele chineze și tibetane au dezvoltat o producție de sculpturi religioase asociind tradițiile iconografice ale Himalayei cu tehnicile metalurgice și decorative chineze.

Paralel cu marile comenzi imperiale, exista o producție de obiecte de devoțiune destinate templelor, sanctuarilor și altarului domestic.

Frecvența cu care templele erau frecventate ocupa un loc important în viața religioasă a populațiilor chineze. Credincioșii puteau face ofrande, finanța obiecte sacre sau achiziționa reprezentări religioase destinate să fie păstrate în casa lor.

Aceste sculpturi constituiau suporturi de rugăciune, protecție și devoție personală. Unele erau oferite sanctuairelor pentru a însoți voturile credincioșilor, în timp ce altele se alăturau altarelor familiale.

Această operă poate fi ancorată în această tradiție a obiectelor religioase de devoțiune, fără a se putea stabili cu precizie destinația initială.

Calități artistice

Sculptura se distinge prin mai multe caracteristici:

• Puterea expresivă a feței, tipică divinităților protectoare furioase.
• Complexitatea coroanei și a ornamentelor rituale.
• Bogăția bijuteriilor și a vestimentației finisate cu migală.
• prezența unei aureole flamboyante importante, lucrate.
• Conservarea vestigiilor de aurire și a polichromiei vechi.
• Dublul Vajra gravat sub bază, ce întărește dimensionarea sa religioasă.

Starea de conservare
Stare veche, prezentând o patină întunecată, uzuri ale auririi, alterări ale polichromiei și urme de oxidare în sensul bun al straturilor de fabricație (negru, roșu apoi auriu).

Mandorla este detașabilă iar atributul transversal este desprins, așa cum arată fotografiile. Se observă uzuri și deformări minore pe unele elemente decorative.

Aceste particularități trebuie luate în considerare în starea generală de conservare a obiectului și în atribuire.

Concluzie

Frumoasă sculptură din tradiția budo-hindusă sino-tibetană, atribuită stilistic la sfârșitul secolului al XVIII-lea, atestând răspândirea artei religioase sub dinastia Qing.

Iconografia sa protectoare, bogata ornare și vestigiile polichromiei îi conferă interes artistic și istoric, în special pentru colecționarii de artă budistică chineză și himalayană.

Detalii

Stil/ perioadă dinastică
secolul XX
Nr. articole
1
Țara de proveniență
China
Attribution
Attributed to
Material
Cupru
Height
20 cm
Width
15 cm
Titlul operei de artă
Mahakala, Lord of the Pavilion.
Depth
8 cm
Condition
Stare bună
Proveniență
Colecție privată
FranțaVerificat
3
Obiecte vândute
Privat

Obiecte similare

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pentru dvs. în

Artă Chinezească

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​