O cap de bronz - Cap - Benin - Nigeria
07
zile
11
ore
55
minute
55
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Expert
Selectat de Julien Gauthier
Un deceniu de experiență în arme istorice, armuri și artă africană
Estimat € 900 - € 1,000
Nicio ofertă plasată
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142824 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
O cap de bronz din regiunea Benin City, Nigeria, atribuit poporului Bini (Edo), înălțimea de 18 cm, greutatea 750 g, număr de inventar MAZ31036.
Rezumat asistat de inteligență artificială
Descriere de la vânzător
Cap de Bronz Benin, Regiunea orașului Benin, Nigeria
Bini (Edo), regiunea orașului Benin, Nigeria
Aliaj din cupru turnat
Nu este furnicat un raport de testare științifică pentru această piesă. Vârsta și originea geografică nu au fost verificate.
Această cap de turn fascinantă din regiunea orașului Benin este evidențiată de forma sa monumentală compactă și, mai ales, de sistemul dens de incizii verticale fine care acoperă aproape întreaga față. Sculptura reduce imaginea umană la cap și gât, concentrând atenția asupra prezenței feței, potrivirii suprafeței și tranziției controlate cu grijă între modelarea naturalistă și abstracția grafică.
Capul este puternic rotunjit, cu un volum cranian larg care se întinde înapoi de pe față. O linie clar definită separă partea superioară netedă a craniului sau coafurii de zona feței dens striată dedesubt. Contrastul este deliberat și vizual eficient: secțiunea superioară rămâne relativ lipsită de ornamente, în timp ce fruntea, tâmplele, obrajii și bărbia sunt transformate într-un câmp complex de linii paralele.
Fața în sine este remarcabil restrânsă. Priviri în formă de migdale sunt așezate sub sprâncene modelate ușor și conturate de contururi ridicate. Un nas larg, relativ scurt, iese din planul feței, în timp ce buzele pline sunt modelate cu grijă și ușor despărțite. Urechile sunt comparativ mici și plasate mult înapoi pe lateralele capului. Mâna bărbiei rotunjite și obrajii plini dau feței o expresie calmă, auto-conținută.
Ceea ce este cel mai remarcabil sunt numeroasele linii verticale care se întind pe față. Ele urmăresc curba acesteia, mai degrabă decât să formeze pur și simplu un model decorativ plat, enfatizând volumul sculptural al fruntii, obrajilor și maxilarului. În jurul gurii și bărbiei, liniile se curbează subtil cu anatomia. Urme mici de colorare roșieărinsie rămân în unele dintre cavitățile adâncite, contrastând cu suprafața predominant închisă.
Gâtul este scurt și cilindric și se termină într-o bază ușor expansiată, permițând capului să stea independent. Spre deosebire de multe capete comemorative regale bine cunoscute din Benin, lucrarea de față nu are colierul masiv din mărgele de coral, coroana elaborată și banda circulară lată asociate în mod normal cu reprezentările unui Oba sau Iyoba. Din acest motiv, ar fi prematur să identificăm figura în mod specific ca rege, regina-mamă sau altă categorie numită de personaj de curte doar din aspectul său actual. Capetele comemorative regale standard din Benin folosesc de obicei regalia ca indicator important al identității și rangului.
Suprafața închisă variază considerabil în ton. Zonele ridicate au o aparență mai netedă, în timp ce liniile înzgíate păstrează depuneri mai deschise care intensifică efectul lor grafic. Pasaje roșu-măroniu răspândite și o ușoară oxidare verzuie sunt compatibile cu un obiect din aliaj de cupru, deși compoziția precisă a metalului nu poate fi stabilită vizual.
Caracteristici regionale
Orașul Benin a fost centrul politic și ritual al Regatului Benin și sediul Oba. Curtea sa susținea bresle extrem de specializate de artiști, printre care celebra fabricanți regali de alamă, a căror turnări în ceară pierdută includeau capete, figuri de sine stătătoare, plăci, clopote, vase și obiecte ceremonial. Aliajul de cupru a fost în mod deosebit strâns asociat cu autoritatea regală și cu patronajul la curte.
În cadrul acestui sistem artistic, capul uman avea o importanță deosebită. Capetele aus brass comemorative erau plasate pe altarele ancestrale din palat, unde participau la ritualuri menținând relația dintre rulerul încoronat și predecesorii săi regali. În gândirea Edo, capul este asociat nu numai cu identitatea fizică, ci cu conducerea, succesul personal și capacitatea de a direcționa individul și, în cazul Oba, chiar regatul în sine.
Capul de față este neobișnuit în comparație cu celebra succesiune de capete de altar regal Benin. Lucrările pot fi adesea clasificate prin schimbări ale formei colierelor de coral, coroane, grosimea turnării și flanșele bazei. Acest exemplar, în schimb, subliniază suprafața neîntreruptă a feței și striația verticală extensivă. Regalia sa relativ reținută înseamnă că nu ar trebui afirmat un loc precis în cadrul tipologiei convenționale a capetelor comemorative regale fără informații tehnice suplimentare și provenance.
Totuși, marcările faciale formează parte din vocabularul vizual stabil al artei curții din Benin. Sculpturile din Benin pot utiliza marcări speciale împreună cu coafura, îmbrăcămintea, bijuteriile și alte atribute pentru a distinge categoriile de indivizi. Interpretarea lor depinde însă de întregul context iconografic, iar striația extensivă a acestei capete nu ar trebui să i se atribuie automat o identitate socială specifică doar pe baza fotografiei.
Tratamentul suprafeței invită, de asemenea, la comparație cu schimburile artistice mai ample din sudul Nigeriei. Striția fină a feței este faimoasă în tradițiile sculpturale Ife, a căror relație istorică și dinastică cu Benin ocupă un loc important în tradițiile Benin ale originii. Aceasta nu înseamnă că premiatul cap actual ar trebui clasificat ca Ife. Mai degrabă, tratamentul său liniar amintește că tradițiile artistice de la curte din sudul Nigeriei s-au dezvoltat prin istorii complexe de interacțiune și reinterpretare.
Ceea ce face această sculptură deosebit de captivantă este tensiunea dintre volum și linie. Privită de la distanță, prezintă un cap uman calm și aproape auster, de o simplitate formală mare. Privită de aproape, suprafața se topește în sute de tușe fin incizate. Este astfel combinată o formă monumentală extrem de concentrată cu o tratare extraordinar de elaborată a pielii.
Rezultatul este o lucrare puternică în cadrul contextului mai amplu al sculpturii metalice Bini. În loc să se bazeze pe abundenta bijuterii și insignii regale, își extrage prezența din capul mărit, expresia feței controlate și densitatea extraordinară a articulării suprafeței. Atribuția furnizată regiunii Orașului Benin oferă un context important, în timp ce identitatea precisă și funcția originală a capului ar trebui să rămână deschise în absența unor documente mai specifice.
Literatură selectată
Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. Londra: British Museum Press, 1995.
Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.
Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.
Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals—Court Arts from Nigeria. Viena: Museum für Völkerkunde, 2007.
Blackmun, Barbara Winston. “Obas’ Portraits in Benin.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990.
Unele dintre informații și fotografii au fost generate de inteligența artificială și se bazează pe surse publicate din domeniile etnografiei, arheologiei și documentelor de istoria artelor. Toate informațiile și fotografiile sunt protejate de drepturi de autor.
Inv. Nr. MAZ31036
Povestea Vânzătorului
Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele.
Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor.
Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt.
Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară.
Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă.
Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare.
O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate.
Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba.
Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală.
Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest.
Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest.
Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu GoogleCap de Bronz Benin, Regiunea orașului Benin, Nigeria
Bini (Edo), regiunea orașului Benin, Nigeria
Aliaj din cupru turnat
Nu este furnicat un raport de testare științifică pentru această piesă. Vârsta și originea geografică nu au fost verificate.
Această cap de turn fascinantă din regiunea orașului Benin este evidențiată de forma sa monumentală compactă și, mai ales, de sistemul dens de incizii verticale fine care acoperă aproape întreaga față. Sculptura reduce imaginea umană la cap și gât, concentrând atenția asupra prezenței feței, potrivirii suprafeței și tranziției controlate cu grijă între modelarea naturalistă și abstracția grafică.
Capul este puternic rotunjit, cu un volum cranian larg care se întinde înapoi de pe față. O linie clar definită separă partea superioară netedă a craniului sau coafurii de zona feței dens striată dedesubt. Contrastul este deliberat și vizual eficient: secțiunea superioară rămâne relativ lipsită de ornamente, în timp ce fruntea, tâmplele, obrajii și bărbia sunt transformate într-un câmp complex de linii paralele.
Fața în sine este remarcabil restrânsă. Priviri în formă de migdale sunt așezate sub sprâncene modelate ușor și conturate de contururi ridicate. Un nas larg, relativ scurt, iese din planul feței, în timp ce buzele pline sunt modelate cu grijă și ușor despărțite. Urechile sunt comparativ mici și plasate mult înapoi pe lateralele capului. Mâna bărbiei rotunjite și obrajii plini dau feței o expresie calmă, auto-conținută.
Ceea ce este cel mai remarcabil sunt numeroasele linii verticale care se întind pe față. Ele urmăresc curba acesteia, mai degrabă decât să formeze pur și simplu un model decorativ plat, enfatizând volumul sculptural al fruntii, obrajilor și maxilarului. În jurul gurii și bărbiei, liniile se curbează subtil cu anatomia. Urme mici de colorare roșieărinsie rămân în unele dintre cavitățile adâncite, contrastând cu suprafața predominant închisă.
Gâtul este scurt și cilindric și se termină într-o bază ușor expansiată, permițând capului să stea independent. Spre deosebire de multe capete comemorative regale bine cunoscute din Benin, lucrarea de față nu are colierul masiv din mărgele de coral, coroana elaborată și banda circulară lată asociate în mod normal cu reprezentările unui Oba sau Iyoba. Din acest motiv, ar fi prematur să identificăm figura în mod specific ca rege, regina-mamă sau altă categorie numită de personaj de curte doar din aspectul său actual. Capetele comemorative regale standard din Benin folosesc de obicei regalia ca indicator important al identității și rangului.
Suprafața închisă variază considerabil în ton. Zonele ridicate au o aparență mai netedă, în timp ce liniile înzgíate păstrează depuneri mai deschise care intensifică efectul lor grafic. Pasaje roșu-măroniu răspândite și o ușoară oxidare verzuie sunt compatibile cu un obiect din aliaj de cupru, deși compoziția precisă a metalului nu poate fi stabilită vizual.
Caracteristici regionale
Orașul Benin a fost centrul politic și ritual al Regatului Benin și sediul Oba. Curtea sa susținea bresle extrem de specializate de artiști, printre care celebra fabricanți regali de alamă, a căror turnări în ceară pierdută includeau capete, figuri de sine stătătoare, plăci, clopote, vase și obiecte ceremonial. Aliajul de cupru a fost în mod deosebit strâns asociat cu autoritatea regală și cu patronajul la curte.
În cadrul acestui sistem artistic, capul uman avea o importanță deosebită. Capetele aus brass comemorative erau plasate pe altarele ancestrale din palat, unde participau la ritualuri menținând relația dintre rulerul încoronat și predecesorii săi regali. În gândirea Edo, capul este asociat nu numai cu identitatea fizică, ci cu conducerea, succesul personal și capacitatea de a direcționa individul și, în cazul Oba, chiar regatul în sine.
Capul de față este neobișnuit în comparație cu celebra succesiune de capete de altar regal Benin. Lucrările pot fi adesea clasificate prin schimbări ale formei colierelor de coral, coroane, grosimea turnării și flanșele bazei. Acest exemplar, în schimb, subliniază suprafața neîntreruptă a feței și striația verticală extensivă. Regalia sa relativ reținută înseamnă că nu ar trebui afirmat un loc precis în cadrul tipologiei convenționale a capetelor comemorative regale fără informații tehnice suplimentare și provenance.
Totuși, marcările faciale formează parte din vocabularul vizual stabil al artei curții din Benin. Sculpturile din Benin pot utiliza marcări speciale împreună cu coafura, îmbrăcămintea, bijuteriile și alte atribute pentru a distinge categoriile de indivizi. Interpretarea lor depinde însă de întregul context iconografic, iar striația extensivă a acestei capete nu ar trebui să i se atribuie automat o identitate socială specifică doar pe baza fotografiei.
Tratamentul suprafeței invită, de asemenea, la comparație cu schimburile artistice mai ample din sudul Nigeriei. Striția fină a feței este faimoasă în tradițiile sculpturale Ife, a căror relație istorică și dinastică cu Benin ocupă un loc important în tradițiile Benin ale originii. Aceasta nu înseamnă că premiatul cap actual ar trebui clasificat ca Ife. Mai degrabă, tratamentul său liniar amintește că tradițiile artistice de la curte din sudul Nigeriei s-au dezvoltat prin istorii complexe de interacțiune și reinterpretare.
Ceea ce face această sculptură deosebit de captivantă este tensiunea dintre volum și linie. Privită de la distanță, prezintă un cap uman calm și aproape auster, de o simplitate formală mare. Privită de aproape, suprafața se topește în sute de tușe fin incizate. Este astfel combinată o formă monumentală extrem de concentrată cu o tratare extraordinar de elaborată a pielii.
Rezultatul este o lucrare puternică în cadrul contextului mai amplu al sculpturii metalice Bini. În loc să se bazeze pe abundenta bijuterii și insignii regale, își extrage prezența din capul mărit, expresia feței controlate și densitatea extraordinară a articulării suprafeței. Atribuția furnizată regiunii Orașului Benin oferă un context important, în timp ce identitatea precisă și funcția originală a capului ar trebui să rămână deschise în absența unor documente mai specifice.
Literatură selectată
Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. Londra: British Museum Press, 1995.
Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.
Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.
Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals—Court Arts from Nigeria. Viena: Museum für Völkerkunde, 2007.
Blackmun, Barbara Winston. “Obas’ Portraits in Benin.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990.
Unele dintre informații și fotografii au fost generate de inteligența artificială și se bazează pe surse publicate din domeniile etnografiei, arheologiei și documentelor de istoria artelor. Toate informațiile și fotografiile sunt protejate de drepturi de autor.
Inv. Nr. MAZ31036
Povestea Vânzătorului
Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele.
Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor.
Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt.
Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară.
Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă.
Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare.
O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate.
Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba.
Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală.
Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest.
Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest.
Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu GoogleDetalii
Indigenous object name
Head
Grup etnic/ cultură
Benin
Țara de proveniență
Nigeria
Material
Bronz
Sold with stand
Nu
Stare
Stare bună
Titlul operei de artă
A bronze head
Înălțime
18 cm
Greutate
750 g
Vândut de
GermaniaVerificat
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
