Da Palma il Vecchio (XIX), După - La Bella

Secolul al XIX-lea, de Palma il Vecchio
La Bella
Ulei pe pânză, cm 102 x 75
Cu ramă, cm 119 x 93

Pictura în examen reproduce în mod direct celebrul prototip al lui Jacopo Negretti, zis Palma il Vecchio (Serina, aprox. 1480 – Veneția, 1528), cunoscut ca La Bella, o tânără în jumătate de figură recognoscibilă în celebrarea idealului estetic al Renașterii venețiene. Figura feminină se ridică pe un fond închis și este surprinsă cu privirea îndreptată ușor către observator, caracterizată de un ten plăcut, luminos, și de părul blond-rojoi care îi picură pe umeri. Cu mâna dreaptă femeia atinge cu eleganță o şuviță din bogata ei coafură, aducând-o spre piept, în timp ce mâna stângă odihnește natural pe un soclu din piatră poziționat în prim-plan. Veșmântul descrie decolteu adânc care lasă gola și partea superioară a bustului la vedere, evidențiind o cămașă albă fin crispată pe care se sprijină o mantie somptuoasă, de un roșu viu, îmbogățită cu inserturi și buzunare brodate în mătase oțanioasă și mâneci decorate cu voluri și inserții policrome. Palma il Vecchio a fost, în fapt, unul dintre protagoniștii picturii venețiene din Renaștere. S-a mutat la Veneția încă tânăr, din Bergamasca, și a putut asimila și prelucra lecția maeștrilor precum Giorgione, Giovanni Bellini și Tiziano. Semnătura sa proprie s-a remarcat prin folosirea măreață a culorii estompate, a blândeții incarnatului și a unei redări senzoriale excepționale a țesăturilor. Foarte apreciat atât de comitentă publică pentru Cuvintele Sacre ale sale, cât și de cea privată pentru alegoriile și portretele, a dat naștere celebrului fir ideatic al „Frumoaselor Doamne” — figuri feminine de o frumusețe nupțială radiantă și senzualitate calmă, care au devenit un adevărat model estetic pentru epocă, în care se integrează și pânza noastră. Printre curiozitățile legate de acest model se află eterna dispută asupra identității figury: dacă în trecut se tindea să se asocieze aceste imagini senzuale cu curtezane celebre ale vremii, critica istoric-artistico modernă interpretează reprezentarea ca o imagine alegorică sau ideală a frumuseții nupțiale, bogată în referiri la fertilitate, pudor și pregătire pentru căsătorie, unde gestul de aranjare a părului sau atingerea părului face referire la ritualurile îngrijirii la toaleta nupțială. În capodopera autografă a lui Palma il Vecchio (astăzi conservată la Muzeul Thyssen-Bornemisza din Madrid) se regăsește, de asemenea, pe parapetul din piatră, o inscripție enigmatică, în litere mari, „A M B N D”, pe care cercetătorii au încercat mult să o decifreze ca acronym al unui motto amoros sau al unei dedicații care încă menține în jurul picturii o aură de fascinație și mister. Elaborarea acestei poziții specifice și a abordării monumentale a figurii arată o derivare strânsă și directă din limbajul figurativ al lui Tiziano Vecellio, în special din celebrul său capodopert Amor Sacro e Amor Profano din 1514. Palma il Vecchio preia și reeliberează figura miresei așezate pe stânga sarcofagai tizianesc, împrumutând eleganța faldurilor roșii, redarea cromatic caldă a incarnatului, conturarea fină a feței și prezența parapetului de marmură folosit ca un dispozitiv spațial și compoțional. Lecția lui Tiziano despre folosirea culorii estompate și despre redarea tactilă a țesăturilor și a stofelor prețioase este aici asimilată de Palma, care transformă alegoria complexă tizianesca într-o icoană a seninătății seducătoare și a frumuseții individuale. Succesul critic și executiv al acestui subiect a fost extraordinar, atât de a genera în decursul timpului numeroase replici și variante realizate de ateliere și colecționari fascinați de mitul picturii venețiene. Căile colecționării prototipului original al lui Palma il Vecchio atestă importanța mare pe care a avut-o constant: pânza a fost inițial în posesia colecției romane prestigioase Sciarra-Colonna, un pasaj istoric în care pictura era inițial cunoscută și catalogată sub titlul La Bella de Tiziano, dovadă a influenței tizianesce puternice percepute de contemporani. Ulterior, opera a fost cumpărată de baronul Edmond de Rothschild și expusă în sălile Castelului Ferrières, unde a rămas păstrată până la jumătatea secolului XX. Ulterior, a fost vândută lui Guy de Rothschild și transferată la Villa Favorita, celebra reședință din Castagnola pe Lacul Lugano legată de familia Thyssen-Bornemisza, până a ajunge în cele din urmă în actuala și definitivă sa amplasare în colecțiile Muzeului Thyssen-Bornemisza din Madrid.

Rama este oferită ca omagiu, deci nu poate fi motiv de retur sau reclamație.

Pentru operele pictate în străinătate: după plată se va demara procedura pentru obținerea licenței de export (ALC). Toate piesele de antichități trimise în străinătate din Italia au nevoie de acest document, emis de Ministerul Culturii. Procedura poate dura de la 3 la 5 săptămâni de la cerere, astfel că, îndată ce vom avea documentul, tabloul va fi expediat.