Sebastian Bieniek - Doublefaced No. 44 (1/9)

Sebastian Bieniek (născut în 1975, în Polonia) este faimos pentru lucrări în contextul dualității și ambivalenței, care, începând din 2013, au revenit virale de mai multe ori și au fost publicate de cele mai mari reviste din întreaga lume. Conform revistei spaniole VOGUE, chiar Madonna l-a rugat în 2016 să-i realizeze coperta noului album, însă artistul excentric, ca atâtea ori, a refuzat și a preferat să rămână singur.

______

La vânzare:

Fotografie originală (fine art print de înaltă calitate) din seria Doublefaced (2013) de Sebastian Bieniek.

Există doar 9 copii originale numerotate individual și semnate ale acestei lucrări (Doublefaced No. 44). Aici este 1/9.

Cele mai multe originale se află în colecții importante din întreaga lume. Printre acestea, în SUA, Elveția, Italia, Țările de Jos, Austria, Germania, Spania, Bahrain, Regatul Unit, Japonia și Hong Kong.

Această lucrare este vândută ca fiind a doua ultimă rămasă direct de la artist.

Câștigătorul licitației primește, de asemenea, un certificat de autenticitate emis pe numele său de către artist.

______

Detalii despre operă:

FORMAT ORIZONTAL! DOPPIAT ÎN DIMENSIUNEA LĂRGĂ DE ÎNĂLȚIME

- Titlu: Doublefaced No. 44 (1/9)
- An: 2013
- Dimensiune: 55,5 x 80,5 cm. (Există o bordură albă de 3 cm în jurul subiectului. Dimensiunile includ bordura albă)
- Creație: lucrarea este o fotografie (nu este montată pe suport și nu este înrămată)
- Hârtie: Baryta Canson
- Metodă de producție: C-Print
- Semnat: semnat în partea de jos, cu titlu, datat și ștampilat

______

Starea fotografiei: excelentă.
Rstripsul de pe verso (vezi Foto nr. 6) este obișnuit pentru fotografiile expuse în Peru în 2016. Acesta reprezintă un alt certificat de autenticitate pentru aceste fotografii.

______

Expediere:

Fotografia este expediată în rulotă.

_______

Despre seria Doublefaced:

Seria Doublefaced a artistului german Sebastian Bieniek este considerată, fără îndoială, una dintre cele mai importante și influente serii fotografice ale erei internetului. Este exemplele perfecte ale artei contemporane care nu doar înțelege zeitgeist-ul modern, ci îl reflectă în forma sa cea mai pură. Într-o eră dominată de autoportretul digital, de reinventarea constantă a ego-ului și de fragmentarea propriei identități în rețelele sociale, Bieniek a surprins un nucleu nervos al societății prin lucrările sale. Ele surprindeau necesitatea umană profundă de a fi simultan mascat și vizibil în zgomotul digital, făcând dualitatea existenței noastre moderne vizibil palpabilă.

Conceptul minimalist, dar profund tulburător – fețe secundare desenate cu linere de ochi și ruj pe obraji ale modelelor – s-a viralizat în anii 2010 și a modelat în mod durabil moda și cultura pop globale. Cât de puternic a rezonat acest impuls artistic cu pulsul timpului este ilustrat de influența sa asupra unor icoane globale. Astfel, „Queen of Pop” Madonna a fost atât de intrigată de limbajul vizual hipnotic încât a ales o fotografie din seria respectivă pentru coperta albumului Madame X. și designul acestei idei a lăsat urme adânci în muzică și cultura pop: în videoclipul oficial al hitului Marilyn Monroe al lui Pharrell Williams, ideea iconică a iluziunii cu două fețe a fost copiată și prezentată publicului de milioane.

Cel mai spectaculos transfer între arta de avangardă și lumea haute couture a fost realizat pe podiumurile din Paris. Designerul de modă Simon Porte Jacquemus a recunoscut potențialul zeitgeist-ului din lucrările sale și a adus acel look în colaborare directă cu Sebastian Bieniek, prezentându-l la Paris Fashion Week. Linia de modă inspirată de arta lui Bieniek a lovit lumea modei ca o explozie, contribuind la câștigarea premiului LVMH Special Jury Prize, în valoare de 150.000 de euro. Prin această**simbioză între fenomenul internet, cultura pop și haute couture, seria Doublefaced a demonstrat convingător cum arta tradițională poate sparge limitele analoage și deveni limbajul vizual universal al unei generații întregi.

_____

Despre artist:

Artistul german de instalație conceptuală, pictor și fotograf Sebastian Bieniek (1975) este considerat unul dintre cei mai radicali aventurieri ai scenei de artă contemporană. Întreaga sa operă a fost un dans permanent, provocator, pe linia subțire între realitate și înșelătorie.

Născut în Silezia de Nord, Bieniek a venit în Germania în 1989 ca expatrie târziu și și-a început drumul artistic la Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Acolo a studiat arta liberă sub influențe extrem de opuse: renumita pionieră a performance-ului Marina Abramović și artistul elvețian de concepte John M. Armleder. Ulterior, s-a mutat la Universität der Künste Berlin, unde și-a încheiat studiile ca Meisterschüler, în timp ce, în paralel, urma un Absolvent în regie la Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin. Cariera sa a început la sfârșitul anilor 1990 în celebratul artă House Tacheles din Berlin, de unde a devenit rapid o figură consacrată. În 2013 a realizat prin seria foto virala Doublefaced recunoașterea internațională, fiind apoi numit de reviste renumite drept unul dintre cei mai influenți artiști din Berlin.

Încă din primii ani ai carierei, Bieniek a atras atenția prin acțiuni care au perturbat publicul și arta obișnuită. Inspirat de experiențele corpului ca limită, din propria sa prindere a corpului ca material, a efectuat într-o lucrare timpurie o rană nouă în fiecare zi, timp de zile, pentru a documenta efemeritatea în mod fizic. Pe lângă aceste procese dureroase, a pus în scenă experimente sociale tulburătoare în spațiul public, plasând benzi de delimitare fără aprobare pe distanțe lungi, blocând intrări de metrou sau piețe din Berlin. Astfel a demonstrat cât de orb este publicul în fața autorității vizuale și de stat. Cu cartea Realfake, publicată în 2011, a extins aceste experimente în spațiul digital: prin crearea a zeci de profiluri false, a manipulat în mod țintit algoritmi, mass-media și percepția publică – cu mult înainte ca fenomenul „Alternative Facts” să ajungă în politica globală.

Punctul culminant, absolut și radical al acestei lucrări interdisciplinare a fost punerea în scenă a morții sale ca o ultimă performanță artistică. Bieniek, care a analizat în permanență mecanismele efectului media, identității digitale și înșelăciunii, a extins acest principiu la granița supremă a existenței umane. A falsificat și orchestrat vești despre propria dispariție și a însoțit acest lucru cu mesaje video conceptuale precum Apology for being dead, ceea ce a șocat lumea artei și publicul. Cu acest gest, a depășit în mod interzis orice alți artiști anteriori. El nu a mai folosit doar pânza, camera sau corpul viu, ci a înălțat dispariția totală, jocul cu cealaltă lume și isteria mediatică ulterioară în adevăratul obiect de artă. Astfel, Bieniek a demonstrat o dată în plus că, în epoca rețelelor digitale, granița dintre viață și moarte poate fi manipulată, modelată și, în final, devine parte a unei reprezentații hiperrealiste.