Tijs Dragtsma (1992) - Scratched From the Surface

În această suprafață o față de femeie se ridică din apa neagră, construită în întregime din lumină fin răzuită. Scratched From the Surface este un omagiu adus lui Drowning Girl, pictura lui Roy Lichtenstein cu o femeie care se scufundă sub valuri stilizate de benzi desenate, mândria ei ținând-o sub apă înainte ca orice mână să o ajungă. Acesta este un rezultat independent și unic al lui Tijs Dragtsma, nu o copie, o reproducere, o imprimare sau o ediție a picturii lui Lichtenstein, și nu a fost făcut, autorizat, susținut sau licențiat de artist, de moștenirea lui sau de nicio fundație.

Originalul i-a dat un strigăt îmbrăcat în cerneală, litereile îndrăznețe susținând că ea nu a simțit nimic. Această opțiune elimină panoul și cuvintele, păstrând doar ceea ce a fost întotdeauna dedesubt, o privire constantă puțin deasupra liniei de apă, singura admitere pe care vocea benzilor desenate nu a permis-o.

Părul ei se sparge în puncte de lumină, fiecare buclă fiind construită dintr-un câmp de zgârieturi fine care atrag privirea înainte ca fața să o facă. Oculii rămân fermi sub acea lumină, întunecate și deschise, în timp ce restul ei se dizolvă în apă, linia vechilor benzi desenate refăcută ca lumină zgâriată.

Mai jos, o mână se odihnește pe apă care a devenit un sticlă neagră, ale sale unde fiind desenate în aceeași linie străluminantă ca părul ei, astfel încât femeia și suprafața în care se scufundă par tăiate dintr-un singur gest. Umărul, gâtul și apa dincolo de mâna ei sunt returnate către întuneric, o siluetă care ține lumina la loc.

Nicio vopsea. Nicio imprimare. Nicio cerneală. Imaginea este formată prin zgârieturi controlate încorporate în suprafața sticlei acrilice, nu aplicate pe ea, un câmp de semne individuale care se adună în păr, piele și apă. Lucrarea este mereu prezentă, în lumină ambientală cât și sub un singur fascicul de lumină rătăcit. Lumina nu creează imaginea aici. Ea o ascuțește, adâncind contrastul până când părul și valurile se citesc ca un curent continuu.

Scratched From the Surface aparține seriei In Tribute, o serie din Art with Scratch de Tijs Dragtsma, în care imaginea este construită prin degradare controlată a suprafeței, mai degrabă decât prinpigment sau imprimare, iar acea aceeași degradare devine o modalitate de a întâlni o imagine emblematică din nou, dintr-un unghi diferit, ca o săgeată în loc de o copie.

Văzută dincolo de o încăpere, ea este o singură față monumentală deasupra apei întunecate. Apropiată, nu este altceva decât zgârieturi, răbdătoare și mici, ținând mândria unei femei și tăcerea ei în același răsuflu.

„Un limbaj vizual în care deteriorarea nu înseamnă distrugere, ci structură.”

Despre Art with Scratch

Art with Scratch este un corp de lucrări în care imaginea nu este desenată, ci eliberată. Săpată linie cu linie în suprafața neagră profundă, fiecare lucrare apare prin nenumărate zgârieturi precise care prind lumina și scot forma din întuneric.

De la distanță, imaginea apare aproape fotografică. Puternică, recognoscibilă și plină de prezență. Însă de aproape, lucrarea se topește într-un câmp dens de semne individuale. Fină, fragilă și aproape fără greutate. Ceea ce părea solid se dezvăluie ca o rețea delicată de linii, fiecare fiind un gest deliberat, fiecare esențial pentru întreg.

Lumina nu creează imaginea. Ea o ascuțește. Suprafața neagră absoarbe, în timp ce liniile zgâriate reflectă. Pe măsură ce lumina se deplasează peste suprafață, imaginea respiră. Dintr-un unghi imaginea este clară și definită. Din altul se înmoaie și se așază înapoi spre întunericul de unde a venit, fără a dispărea vreodată. Sub o reflector focalizat, contrastul se adâncește iar imaginea capătă o calitate sculpturală, aproape luminos.

Ceea ce face acest mediu atât de captivant este tensiunea sa liniștită. Faptul de a zgâria este direct și ireversibil. Fiecare linie este o decizie care nu poate fi anulat. Cu toate acestea rezultatul nu este dur. Este intim, atmosferic și plin de mișcare. Duritatea se transformă în blandime. Distrugerea devine creație. Absența devine prezență.

În lucrări precum acest portret, figura nu este niciodată fixată în întregime. Prin interacțiunea dintre linie, lumină și umbră, imaginea se deplasează în funcție de perspectivă și atmosferă. În anumite momente, subiectul pare să pășească în față dinspre negru. În altele, se așază înapoi în liniște. Este în acea mișcare, între claritate și calm, în care lucrarea prinde viață.

Ca toate materialele atinse de timp, suprafața poartă propria sa viață tăcută. Fiecare zgârietură conține un moment, o respirație, un gest. Împreună nu formează doar o imagine, ci o prezență, una care continuă să se dezvăluie cu fiecare schimbare de lumină.

Despre artist

Numele meu este Tijs Dragtsma, fondatorul TD Fine Art Studio.

Ca artist, sunt condus de o dorință constantă de a explora noi limbaje vizuale. Nu privesc arta ca un stil fix, ci ca un domeniu în continuă evoluție de descoperire unde materialul, structura, lumina și emoția se unesc.

Lucrările mele încep adesea cu o întrebare simplă. Cum poate un material să vorbească într-un mod nou. Cum poate duritatea să devină intimitate. Cum poate precizia să creeze emoție. Acea căutare stă la inima a tot ceea ce creez.

În TD Fine Art Studio, fiecare grup de lucrări este abordat ca propriul său univers, cu propria sa logică, atmosferă și identitate vizuală. Unele lucrări sunt construite prin ritm, repetiție și structură. Altele ies la iveală prin absență, umbră, reflecție sau tensiune. Ce le leagă este un angajament comun față de originalitate, claritate și prezență emoțională.

Sunt fascinat de contrast. Între forță și fragilitate. Între control și simțire. Între ceea ce este vizibil și ceea ce rămâne deschis interpretării. Scopul meu nu este doar să fac o imagine, ci să creez o lucrare care să rețină atenția, să invite la reflecție și să se dezvăluie în timp.

TD Fine Art Studio este spațiul în care aceste explorări se reunesc. Nu este doar un studio, ci un univers artistic în evoluție, modelat de curiozitate, precizie și aspirația de a crea lucrări care să se simtă distincte, intenționate și pline de viață.