Sitikanta Samantsinghar - Hunger and survival

"India Contemporary" curated by Veer Hooda prezintă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitorii de artă din Europa de a achiziționa lucrări originale de la artiști contemporani indieni de înaltă confirmare, și de a se conecta cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatoriată care aduce artiștii contemporani indieni de top direct colecționarilor europeni. Fiecare artist este selecționat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare lucrare este originală, provenind din propriul studio al artistului și expediată cu documentație completă. Programul există deoarece distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary înlătură această distanță: niciun comerț intermediar, nicio majora de preț la revânzare, acces direct într-o etapă timpurie.

Scena de artă contemporană din India se află într-un moment de excepție - dinamică, intelectuală, cu multiple voci și în creștere rapidă atât ca vizibilitate globală, cât și ca valoare de investiție. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta contemporană indiană într-o etapă pivotală a ascensiunii sale.

Lucrările sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.

Lucrările sunt curatoriate în Viena de Vijit Veer Hooda și expediată direct din studioul artistului din India.

Despre Artist: Sitikanta Samantsinghar

Sitikanta Samantsinghar (n. 1991, Odisha) este un pictor indian contemporan care locuiește și lucrează în Odisha. Provine dintr-o comunitate agricolă din ruralul Chilika și a studiat pictura la Government College of Arts and Crafts, Khallikote (Bachelor în Artă Vizuală, 2014) și la Amity School of Fine Arts, Amity University, Noida (Master în Fine Art, 2018). Instagram: @samantsinghar_sitikanta

Lucrările sale au fost recunoscute cu Shilpi Maharathi Kala Award, Odisha (2026), Premiul 40-lea Odisha Lalit Kala Akademi pentru pictură (2022), Critics' Choice Award al World University of Design, New Delhi (2020), un Junior Fellowship al Ministerului Culturii, Guvernul Indiei (2017-18), și Premiul V.L. Mewada, Ujjain (2017). Rezidențele sale includ APRE Art House, Mumbai (2023), KOOSHK - Space 118, Tehran (2019), Barbil Art Project IV, Odisha (2019) și rezidența NEXT-STEP la 1Shanthiroad, Bangalore (2018).

Viziune artistică

Lacul Chilika, cea mai mare lagună cu apă brackish din India, este influența pe care o numește; prima sa sursă de inspirație a fost Bhaga Chashi Andolan, mișcarea țărănească din 1953 în Odisha rural condusă de bunicul său, Dr. Nrusingha Samantasinghar. În propriile sale cuvinte: „Vreau să creez un dialog vizual care să lucreze cu politica sustenabilității, iar filozofia mea se bazează pe spiritul compasiunii și înțelegerii.” Și: „Migrația este un pariu. Păsările și peștii trebuie să facă față tuturor tipurilor de pericole pe drum - de la vremea nefavorabilă și prădătorii flămânzi până la epuizare și foamete.” Outlook India (2025) a scris că compozițiile sale stratificate, onirice, „vorbesc despre rezistența rurală, mutare și disidență ecologică.” Pe lângă pictură, practica sa a utilizat frunze de ceai, arderi de fum, lumină de neon și instalații pe bază de text. Seria sa din 2024, Hidden Areas, răspunde la probleme ecologice și la conflictele generate de migrație: un patachitra pe frunză de palmier în vechea tradiție a Odisha-ului său natal, două acuarele, un ciclu de zece fotografii documentare și o instalație de grâu proaspăt recoltat cu o scripă - un simbol al mișcărilor țărănești la care se raportează.

Expoziții

Solo: Nilambu - The Body of Blue Water, curatoriată de Gourmoni Das, Nine Fish Art Gallery, Mumbai (2024).

Expoziții colective selectate: 65th National Art Exhibition, Lalit Kala Akademi, New Delhi (2026); The Imagined Pantheon (expoziție cu doi artiști), AppaRao Art Gallery, Chennai (2026); Isotropical Future, curatoriată de Yash Vikram, Tao Art Gallery, Mumbai (2025); Temporal Resonance, curatoriată de Pranamita Borgohain, Gallery Art Positive, New Delhi (2025); Unfolding Curiosities, Apparao Galleries la Shridharani Gallery, New Delhi (2024); Yuva Sambhava, Raza Foundation, Galerie Romain Rolland, Alliance Française, New Delhi (2022); 60th National Lalit Kala Exhibition, NGMA Mumbai (2019).

Despre Lucrare

Artist: Sitikanta Samantsinghar
Nume: Hunger and survival
An: 2024
Dimensiune: 30 x 22 inches (76.2 x 55.9 cm)
Tehnică: Aquarelă pe hârtie

Semnată manual de artist pe partea din față, în colțul din dreapta jos. Lucrarea este vândută neînfruntată și expediată rulată într-o țeavă.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare dragoste pentru casa sa actuală, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent spectacolul sold-out la Art Basel Miami 2025. În acest an va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în multiple expoziții în Europa și Austria, revenind la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propria sa operă reflectă o sensibilitate conceptuală și materială puternică dezvoltată în ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de atras de o misiune clară: să facă talentele artistice indiene remarcabile mai vizibile și accesibile în cadrul pieței de artă europeană. Poziționat între India și Europa, el acționează ca un pod cultural, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care câștigă deja recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă insider distinctă într-un moment pivotal pentru arta indiană contemporană.

Autenticitate și semnare: lucrarea este semnată manual de artist, iar cu fiecare lucrare India Contemporary oferă un Certificat de Autenticitate semnat.

Ambalare și asigurare: lucrarea pe hârtie este ambalată profesional și expediată rulată într-o țeavă. Poate fi platită și înrămată în partea din față la sosire - orice ramă va face acest lucru în mod obișnuit.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India de NIV Art Center și este complet asigurată în drum spre cumpărător. Însoțim cumpărătorul la fiecare pas, de la colectare până la ușă, și suntem la dispoziție pentru orice are nevoie procesul.